Espetáculo dirigido por Vanja Ca Michel já teve mais de 1400 apresentações e público de mais de dois milhões de pessoas
Devido ao enorme sucesso das sessões de junho, apresentações de agosto contam com a presença do ator Lucas Krug, que já integrou o elenco da montagem entre 2004 e 2007
Grande sucesso na cena teatral gaúcha, Adolescer retorna com três apresentações em agosto, na semana do estudante, nos dias 12, 13 e 14, no Teatro da AMRIGS. A cada edição, a montagem se renova e traz convidados. Devido ao grande sucesso das sessões em junho, o ator Lucas Krug integra o elenco em agosto.
O espetáculo chegou a sua adolescência em maio de 2015, completando 13 anos de existência. Sucesso de público, desde sua estreia em 2002 até junho deste ano, foram 1420 apresentações e mais de dois milhões de espectadores do Rio Grande do Sul, Santa Catarina e São Paulo que assistiram ao espetáculo.
A dramaturgia de Vanja Ca Michel, que assina o roteiro, produção e direção do espetáculo, reflete sobre os comportamentos típicos da adolescência, reunindo fragmentos de Moacyr Scliar, do psiquiatra José Outeiral e dos psicanalistas Rubem Alves e Cybelle Weinberg. Temas recorrentes aos jovens como aceitação, relação com os pais, bullying, sexualidade e drogas estão sempre em pauta nas esquetes que compõem o espetáculo.
O segredo de manter-se atual, para Vanja, foi saber renovar-se constantemente, o que atrai a fidelização do público. “Se você assistir duas temporadas diferentes, em um curto período de tempo, verá que a peça é um organismo vivo. Ela absorve todas as novidades como músicas, memes, linguagem da internet, ídolos… e na mesma velocidade”, conta. “Adolescer é uma homenagem aos adolescentes e um alerta aos adultos sobre os cuidados e o acolhimento que esta etapa da vida enseja”.
Os atores usam em cena celulares conectados, pau de selfie e Gopro. O mais interessante é que as imagens feitas pelos atores nas apresentações entram automaticamente nas redes sociais do espetáculo. Logo após cada sessão, o público confere fotos do espetáculo tiradas na hora, interagem com os perfis dos atores e assistem vídeos feitos especialmente para os fãs. “Nos comunicamos com os fãs de Adolescer através dos nossos canais nas redes sociais diariamente”, explica Vanja.
Encenado por onze atores entre 16 e 51 anos, o texto já foi modificado mais de 35 vezes, para manter-se sempre atual e próximo à realidade dos jovens de cada geração. “O mais importante em todo esse processo, foi o espaço para pensar e falar sobre esta fase que ainda é muito confusa para muitas pessoas”. “Nosso objetivo é surpreender o público, ainda que este já tenha visto o espetáculo diversas vezes, como se constata. Sempre é uma emoção nova”, declara.
Foi ministrando aulas de teatro para jovens em escolas da capital gaúcha que Vanja percebeu a necessidade de uma produção que compreendesse e falasse sobre adolescência. Desde a estreia no dia 28 de maio de 2002, já passaram pelo elenco mais de 80 atores e atrizes. “Eu digo que o Adolescer é a primeira escola de diversas gerações de atores gaúchos. Muitos nomes que hoje tem carreira consolidada no teatro, cinema e TV começaram conosco”, afirma.
Nas apresentações de agosto, o elenco do espetáculo contará com a participação especial do ator, cantor e humorista Lucas Krug, que recentemente concorreu ao Prêmio Multishow de Humor. Krug integrou o cast de Adolescer entre 2004 e 2007, e agora retorna interpretando o professor da maçã e o Nerd, personagem que fez sucesso na Escolinha do Gugu, na Record. As participações especiais nas apresentações já se tornaram marca registrada, revela Vanja. “Eu gosto muito de uma frase da peça que diz: ‘É preciso deixá-los ir, para que queiram voltar e com certeza voltarão, quando sentirem saudades’. O Adolescer está sempre de portas abertas aos nossos queridos atores”.
Nos meses de junho e agosto, os espectadores que assistirem à peça poderão participar do Concurso Cultural “Adolescer e Tia Iara te levam para o Beto Carrero”, promovido pela Tia Iara Turismo, nova apoioadora do projeto. Ao final de cada sessão, o público poderá responder à pergunta “O que significa o espetáculo Adolescer para mim”? O autor da melhor frase viajará ao Beto Carrero com acompanhante com todas as despesas pagas. O resultado será divulgado no dia 21 de agosto, na fanpage do espetáculo.
Os ingressos já estão à venda na bilheteria do teatro, pelo site Laçador de Ofertas, e lojas Imaginarium Shopping Iguatemi e Canoas Shopping. Descontos de 50% para estudantes, idosos e sócios do Clube do Assinante. Mais informações, acesse: www.adolescer.com.br
Curiosidades
Família em cena – As atrizes Ane, Joana e Julia Troian são mãe e filhas e atuam juntas no espetáculo desde 2013. O que começou com uma terapia se tornou uma atividade profissional na família. Além disso, Joana e Julia são campeãs de patinação, em campeonatos no Brasil e Exterior;
Família nos bastidores – Rose Pereira, uma das responsáveis pela produção e comunicação do espetáculo, é mãe do ator Caio Pereira. Inicialmente, Rose somente acompanhava o filho às apresentações. Hoje em dia, Rose responde pela produção ao lado de Vanja e administra os perfis nas redes sociais do espetáculo;
Família inspirando novas cenas – Na última versão do roteiro, Vanja acrescentou uma cena que tem feito muito sucesso entre as meninas, onde uma turma se reúne na festa do pijama. O texto foi criado após uma conversa da diretora com Aline Vieira, de 11 anos, irmã do ator Anderson Vieira, que encantou Vanja.
Público em 2015 – foram vinte apresentações com 6703 espectadores de abril a junho de 2015.
Ficha técnica
ROTEIRO: Textos de Vanja Ca Michel com fragmentos dos psicanalistas Cybelle Weinberg e Rubem Alves, do psiquiatra José Outeiral e de Moacyr Scliar.
CONCEPÇÃO e DIREÇÃO: Vanja Ca Michel
ELENCO: Ane Troian, Anderson Vieira, Caio Pereira, Davi Borba, Emílio Farias, Estéfani Bauer, Joana Troian, Julia Bach, Julia Troian, Luisa Ricardo, Pedro Martins e Rafael Ewald.
CONVIDADO ESPECIAL: Lucas Krug
COREOGRAFIAS: Flávio Cruz
DESENHO DE LUZ: Moa Junior
OPERAÇÃO DE SOM: Alexandre Ricardo
TRILHA SONORA PESQUISADA: Vanja Ca Michel
DESIGNER GRÁFICO E SITE: Moa Junior
FOTOS: Robson Nunes
PRODUÇÃO: Vanja Ca Michel, Moa Junior e Rose Pereira
ASSESSORIA DE IMPRENSA: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor
Adolescer – agosto 2015
12, 13 e 14 de agosto, 20h30
Teatro da AMRIGS – Av. Ipiranga, 5311
Duração: 90 min
Indicação: Adolescentes a partir de 11 anos e adultos
Ingressos
R$ 60,00
Desconto: 50% para estudantes, idosos e Clube do Assinante Zero Hora para titular e um acompanhante.
Pontos de venda: Bilheteria do Teatro, Loja Imaginarium do Shopping Iguatemi, Imaginarium do Canoas Shopping e pelo site do Laçador de Ofertas.
Informações: (51) 91159024 | 33430832
E-mail: adolescer@gmail.com.
Projeto independente de arte de rua ocupa uma vez por mês o Parque Mascarenhas de Moraes no bairro Humaitá
Após o sucesso das três primeiras etapas, o Teatro Mototóti retorna ao Parque Mascarenhas de Moares para o projeto independente de arte de rua “Se essa rua fosse minha” neste próximo domingo, dia 26 de julho. Os atores do grupo, Fernanda Beppler e Carlos Alexandre, vivem no bairro e aproveitam o espaço do parque para ensaios e apresentações.
O projeto transforma o Parque Mascarenhas de Moraes em um espaço de arte de rua, um domingo por mês, com acesso gratuito. Sediado há três anos no Bairro Humaitá, na Zona Norte de Porto Alegre, o Teatro Mototóti vem construindo a ideia de estar mais presente na rotina da comunidade. Nesse período, o grupo adotou o parque, que fica no coração do bairro, como sua Sede Pública. Este é um conceito bastante difundido entre artistas de rua de todo o Brasil, que permite aos grupos a ocupação artística de espaços públicos, promovendo atividades diversas tais como apresentações, ensaios e oficinas.
Com atividades regulares, o foco do grupo é a formação de plateia a longo prazo, construindo o hábito de ir para a rua verde, entre às árvores, conhecendo e interagindo com seu vizinho em um espaço de convivência e arte.
A quarta etapa conta com uma apresentação do espetáculo Flor da Vida, mais recente produção do grupo. A dramaturgia foi construída a partir de uma tragédia que os atores Fernanda Beppler e Carlos Alexandre viveram. No ano de estreia do primeiro espetáculo do grupo – O Vendedor de Palavras – um incêndio avassalador destruiu quase tudo o que eles tinham em casa, exceto o material do teatro. “Flor da Vida é o momento em que transformamos a dor desse triste episódio em riso e em arte”, revelam. A montagem da peça foi feita em Porto Alegre, sede do Mototóti, e Campinas, sede do Barracão Teatro.
A etapa do dia 26 de julho também oferece outras atividades gratuitas, como aula de pilates com a professora Barbara Neuman, e aula de boxe chinês com o instrutor Yuri Benites. Após a apresentação do espetáculo, os atores batem um papo com o público.
O Teatro Mototóti circulou com o espetáculo “Flor da Vida” pelo interior do RS durante o mês de julho e nesta quarta-feira, dia 22, participa do FIG – Festival de Inverno de Garanhuns, em Pernambuco. Esta é a segunda vez que o grupo se apresenta no Estado – em 2014, o espetáculo i-Mundo foi apresentado no Palco Giratório Recife, promovido pelo Sesc.
Saiba Mais
Sinopse: O Teatro Mototóti fala de sua própria jornada ao contar a história de dois palhaços, que se encontram e buscam realizar seu grande sonho: fazer teatro! Provando dos sabores e dissabores da vida de casal, Charle’s Tone e Thalia Thaluda caminham juntos fazendo escolhas dia-a-dia, até que um incêndio arrebatador destrói tudo o que eles têm. Bem, quase tudo. De acordo com a simbologia da Flor da Vida*, cada passo interfere diretamente no desenho de uma história. Qual será o desfecho desses dois? Para onde eles foram quando pensavam já não ter mais para onde ir? Este é um momento de grande alquimia do Grupo, que se vale da linguagem do palhaço para tocar o intangível e contar a história de amor, superação e perseverança de seus criadores.
* Flor da Vida é o nome dado a uma figura geométrica formada por vários círculos sobrepostos, num padrão de flor, representando as formas fundamentais de espaço e tempo. Nesse sentido é uma expressão visual da vida, tecendo ligações entre todos os seres, carregando em si informações básicas de todas as coisas vivas. Acredita-se, desde a mais remota antiguidade, que cada molécula de vida, cada célula em nosso corpo conhece este padrão: ele é o padrão dacriação e da vida em todo lugar. Então não poderíamos ter encontrado uma simbologia melhor para acolher nosso novo trabalho: A Flor da Vida.
O Teatro Mototóti existe há oito anos e já possui quatro espetáculos em seu repertório. Formado pelos atores Carlos Alexandre e Fernanda Beppler em 2007, o grupo vem se destacando no cenário de teatro de rua, atuando em todo o país, tendo como características de trabalho a pesquisa e prática permanentes em teatro de rua e a construção/manutenção de um repertório de espetáculos, com o propósito de colocar em cena trabalhos autorais que dialoguem com o público nos mais diferentes lugares.
O primeiro espetáculo, O Vendedor de Palavras – Prêmio FUNARTE de Teatro Myriam Muniz 2008 – já foi assistido por 80 mil espectadores em mais de 270 apresentações e ganhou uma versão em espanhol, para apresentações na Argentina e Uruguai. A segunda montagem do grupo, i-MUndo – Prêmio FUNARTE Artes Cênicas na Rua 2010 – estreou em setembro de 2011 na capital gaúcha e vem realizando participações em importantes mostras e festivais pelo país. Ao final de 2012, o Grupo comemorou seu quinto ano de atividades, trazendo à cena mais um espetáculo de teatro de rua, “Folia dos Reis”, um auto que conta a história do Natal sob a perspectiva dos três Reis Magos. O espetáculo estreou no Natal luz de Gramado e integra as principais festividades de Natal do Sul do país.
Em 2013 o Grupo trouxe à cena a história da vida e obra de Hermeto Pascoal, com a peça “Hermeto Pascoal: o mago dos sons”, que mescla a linguagem teatral com a contação de histórias. 2014 foi o ano da estreia de Flor da Vida, quarto espetáculo do repertório do Grupo, contemplado com o Prêmio FUNARTE Artes na Rua (Circo Dança e Teatro) 2013. Este trabalho teve orientação de Esio Magalhães (Barracão Teatro – Campinas/SP), referência na linguagem do palhaço no Brasil.
Serviço
Quarta etapa do projeto “Se essa rua fosse minha” – apresentação do espetáculo “Flor da Vida”
Parque Mascarenhas de Moraes, bairro Humaitá
Programação gratuita
Quando: 26/julho – domingo
15h – aula de pilates – gratuita (com profª Bárbara Neumann)
– aula de boxe chinês – gratuita (com o instrutor Yuri Benites)
16h – apresentação do espetáculo Flor da Vida (Teatro Mototóti)
17h – roda de chimarrão, com bate papo entre atores e público
18h – encerramento
Realização: Teatro Mototóti
Parceiros: Bruna Paulin – assessoria de Flor em flor, Personal Pilates by Bárbara Neumann, Yuri Benites – instrutor de Boxe Chinês e ES – Soluções em Comunicação Visual.
Espetáculo “Flor da Vida”- https://youtu.be/Q2qqxgbeaMI
Actemus, academia de teatro musical de Porto Alegre, promove primeira audição no dia 25 de julho
No dia 25 de julho ocorre a primeira audição da Actemus, academia de teatro musical de Porto Alegre. A escola, com direção da atriz Cíntia Ferrer, é a primeira no formato no Estado.
O Curso de Formação em Teatro Musical terá duração de 18 meses, divididos em quatro módulos. Ao final de cada etapa, os alunos participarão de um espetáculo. O primeiro módulo inicia no dia 03 de agosto, e as aulas serão ministradas por Cintia Ferrer, Raul Voges e Cíntia De Los Santos.
O SATED-RS – Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos e Diversões RS, contempla a Actemus com o Selo Verde, que reconhece o curso como formador de artistas. Desta forma, o certificado do curso qualifica o formado, oferecendo condições para receber o número de registro (DRT).
O objetivo principal do Módulo I é introduzir o aluno no mundo dos musicais, a partir do coro cênico. As técnicas de canto, dança e interpretação são exploradas separadamente, de forma a preparar os alunos para a união das mesmas e criar uma homogeneidade técnica de grupo. No decorrer do semestre, será montado um pocket musical, onde os alunos também farão parte da produção e realizarão duas apresentações como amostra do processo.
As aulas serão às segundas, quartas e quintas-feiras, das 19h às 22h. Os interessados precisam ser maiores de 16 anos e deverão se submeter às audições de avaliação de canto, dança e interpretação. As audições ocorrem no dia 25 de julho, a partir das 14h, na Sala Rony Leal, na Usina do Gasômetro (3º andar, ao lado do café). Será avaliada a capacidade/aptidão de cada participante em desenvolver as técnicas durante o curso, mesmo que não as tenha trabalhado anteriormente. A banca será composta pelos professores, podendo haver artistas convidados.
No dia 23 de julho, ocorre uma festa de lançamento da escola e estreia da banda Sex-Teto no bar Von Teese, a partir das 19h. A banda Sex-Teto é composta pelos atores-cantores Heloisa Palaoro, Kiti Bertoni, Cíntia Ferrer, Néstor Monastério, Lucas Krug e Leo Ferlauto, com direção de Monastério. O evento contará com a participação dos músicos Otávio Correa e Rafael Erê. Ingressos entre R$ 15,00 e R$ 20,00.
Informações: actemus@actemus.com | https://www.facebook.com/actemuspoa
Curso de Formação em Teatro Musical
AUDIÇÕES DE AVALIAÇÃO: DIA 25 DE JULHO | Inscrições: http://www.actemus.com/
- Aulas: 03 agosto a 9 de dezembro (segundas, quartas e quintas)
- Horário: das 19h às 22h.
- Carga horária: 159 h/a.
- Apresentações: 10 e 11 de dezembro (poderão ser acrescentados os dias 12 e 13)
Professores Módulo I
- Raul Voges: Dança para musicais I e Preparação Corporal
- Cíntia Ferrer: Interpretação para musicais e Sing, Dance & Breathe!
- Cintia De Los Santos: Canto I, Musicalização e Teoria Musical (leitura de partituras)
Cíntia Ferrer – Atriz em musicais, produtora e encenadora. Formada em Ed. Física/96 e Teatro no TEPA/98. Diretora da Actemus e da Pinup Produtora, pioneira em realizar as primeiras oficinas, workshops e cursos anuais de teatro musical em Porto Alegre, com técnicas de musicais da Broadway. Idealizadora do projeto Workshop Broadway no RS, realizado desde 2009. Últimos espetáculos: atriz nos musicais “Godspell, a Esperança” (Dir. Zé Adão Barbosa) e “Lupi, o Musical” (Dir. Artur José Pinto) e nas peças teatrais “Bailei na Curva” e “Se Meu Ponto G Falasse” (ambas Dir. Julio Conte). Participou de vários grupos de dança, ministrou aulas de jazz, hip-hop e outros ritmos, foi personal training. Participou do I Circuito Broadway (SP – 2008) e do Mergulho Intensivo de Teatro Musical (RJ – 2013), além de diversas oficinas que qualificam o artista. Atua como professora de teatro musical, na preparadora física para cantores e na preparação de elencos.
Raul Voges – Ator e Bailarino. Formação teatro/dança em POA/RS escolas/cursos livres: ballet, jazz e dança moderna/contemporânea. São Paulo: profº oficinas do Governo do Estado de 1997/2000, e Diretor Artístico/Fundação Cultural Serrana/SP. Dançou nas Cias: Grupo Imbahá, Equus Cia de Dança, Cia Joca Vergo, Terpsi Teatro de Dança no RS, e Cia da Dança em SP. Últimos espetáculos: Estatutos do Homem/SP, Babel Genet/RS, e os musicais O Apanhador/RS, Godspell a Esperança/RS, Lupi, O Musical. Atua como professor de dança e na preparação de elencos.
Cíntia de los Santos – Soprano Lírico Brasileira Licenciada em Música pela UFRGS com Habilitação em Piano, possui carreira internacional como Intérprete Solista e Preparadora Vocal em cidades do Brasil, China, Europa, Estados Unidos e Japão. De 2007 à 2008 foi Bolsista de Mestrado em Ópera na Universidade do Sul do Mississippi (USM) sob a orientação da Soprano Maryann Kyle. Atualmente é Preparadora Vocal dos Corais da PUC e da UFRGS em Porto Alegre e professora convidada dos Laboratórios de Canto Coral e Painéis de Regência realizados pela FECORS (Federação de Coros do Rio Grande do Sul).
https://www.youtube.com/watch?v=P95dk_1UkMI
https://www.youtube.com/watch?v=UEnt70pOcDQ
https://www.youtube.com/watch?v=JXFVjWRf6kI&list=PLtu2UP8iLfKvu07GH_XbgEkfefN6F28At&index=3
Novo espetáculo da Cia La Plongée em parceria com Cemitério de Automóveis traz textos inéditos de Jô Bilac, Lucas Mayor e Marcos Gomes
Estreia no dia 19 de julho o novo espetáculo da Cia La Plongèe em parceria com o Teatro Cemitério de Automóveis, “Ondas Curtas”. A montagem, dirigida por Lucas Mayor e Marcos Gomes, é a sexta produção da companhia.
Três cenas, sendo uma delas um texto inédito de Jô Bilac, compõem o espetáculo. Tal como os ‘fait divers’ (fatos diversos), expressão própria do jargão jornalístico que designa acontecimentos pitorescos e algo inexplicáveis, colhidos na rua, as cenas que formam o conjunto da peça poderiam facilmente estampar as manchetes dos jornais e os programas noticiosos do rádio.
Na primeira cena, “Drive-in”, texto inédito de Jô Bilac, um casal assiste à exibição de um filme enquanto repassa as bases do relacionamento. Na sequência, “Drive-Thru”, de Marcos Gomes, uma festa a fantasia agrupa três personagens lidando com questões de identidade, a passagem do tempo e as máscaras sociais. Na última, “Seja bem-vindo, titio Walter”, de Lucas Mayor, um aeroporto serve como um consultório terapêutico para assuntos familiares.
Três lugares de fluxo constante, de passagem. As ondas do rádio. As notícias do jornal. A ‘vida-jornal’, embrulhando frutas na feira, servindo de tapete de esterco para o papagaio da vizinha. A vida dando voltas no quarteirão, sem rumo, assim como um entregador de jornal que sofre de amnésia.
No elenco, Antoniela Canto, Gabriela Fortanell, Luna Martinelli, Marcos Gomes, Mauricio Bittencourt e Pablo Perosa. As apresentações ocorrem aos domingos, às 20h, até 09 de agosto, com ingressos a R$ 15,00 e R$ 30,00 O Teatro Cemitério de Automóveis fica na Rua Frei Caneca, 384.
FICHA TÉCNICA
TEXTOS Jô Bilac, Lucas Mayor e Marcos Gomes
DIREÇÃO Lucas Mayor e Marcos Gomes
COM Antoniela Canto, Fernando Fecchio, Gabriela Fortanell, Luna Martinelli, Marcos Gomes, Mauricio Bittencourt e Pablo Perosa
TEMPORADA 19 de julho a 9 de agosto (sempre aos domingos)
20h
[Rua Frei Caneca, 384. Teatro Cemitério de Automóveis.]
Bruna Paulin 