Laboratório para Experimentações Artísticas – LabART 760 promove cinco atividades sobre arte, cultura e humanismo a partir de 16 de maio
Recém-inaugurado no Caminho dos Antiquários, o Laboratório para Experimentações Artísticas – LabART 760 divulga sua agenda de cursos para o primeiro semestre de 2016. O espaço é uma iniciativa independente comprometida em apoiar a produção, a crítica e a investigação interdisciplinar acerca das práticas artísticas contemporâneas. Na equipe, os curadores e historiadores Ana Zavadil e Márcio Tavares, a advogada e gestora cultural Marla Trevisan, e o advogado e artista visual Ricardo Giuliani.
Os cursos de arte, cultura e humanismo foram divididos em três linhas de conhecimento, de acordo com os curadores do espaço: Mapeando o contemporâneo, com o curso de História da Arte Contemporânea Brasileira; Cultura-mundo, com os cursos “Desmarginalizando o corpo: arte, filosofia e psicanálise”, “Direito, cultura e poder” e “De Elvis a Taylor Swift: cultura comunicação juventude e consumo” e Técnicas da arte, com o workshop“Olhar, ver ou enxergar… experimentações fotográficas”.
As atividades iniciam a partir do dia 16 de maio e seguem até 21 de julho. O LabART oferece descontos para estudantes de Ensino Médio e Superior e para professores, além de disponibilizar um passaporte de descontos, proporcionando valores especiais para alunos matriculados em mais de um curso, além de opções de parcelamento. As inscrições devem ser feitas pelo email labart760@gmail.com. Informações (51) 35162259.
Aprender/Ensinar com Arte – agenda de cursos 2016/1
LINHA MAPEANDO O CONTEMPORÂNEO
Essa linha de conhecimento é dedicada ao estudo da arte, da estética e da teoria crítica.
* História da Arte Contemporânea Brasileira
Ministrado pela Profa. Me. Ana Zavadil
Ementa: O curso tem por objetivo abordar aspectos conceituais e teóricos da arte brasileira a partir da década de 1950. As aulas são organizadas em 10 encontros, onde serão debatidos os movimentos Concreto e Neoconcreto, Nova Figuração, a Arte Conceitual e seus principais artistas, Retorno à pintura, Corpo, Espaço e Memória, bem como as proposições da arte atual.
Vagas: 10
Investimento: R$ 1.500,00
Carga horária: 30h – 10 encontros
Dias e horários: Quartas das 9h às 12h
Datas: 18/05 até 21/07
LINHA CULTURA-MUNDO
Cursos que abordam temas sobre humanismo e cultura.
* O corpo desmarginalizado: entre arte, filosofia e psicanálise
Ministrado pelo Prof. Dr. Rafael Werner
Ementa: A hegemonia da racionalidade e a formação de um preconceito em relação ao corpo e os sentidos estão na base da história do ser humano e seus processos civilizatórios. Esse preconceito deixa pistas de sua origem já na antiguidade clássica (a execução de Sócrates pode ser um exemplo). Essa noção perdura até nossos dias em variações de uma perspectiva dualista, que concebe a razão como depositária metafísica que determina a forma como o ser humano concebe a si mesmo. A desmarginalização do corpo passa pela destruição de sua representação clássica, pelo reconhecimento do que resiste em dimensão própria e é inominável diante de diferentes imagens. Trata-se de formar uma experiência do corpo desde uma abertura polifacética. O curso pretende explorar como diferentes autores, nas artes, na filosofia e na psicanálise, denunciam a exclusão do corpo e oferecem um outro caminho possível para pensarmos o ser humano.
Vagas: 10
Investimento: R$ 1.500,00
Dias e horários: Segunda as 19h
Carga horária: 30h – 10 encontros
Datas: 16/05 até 19/07
* Direito, cultura e poder: o homem na Idade Mídia
Ministrado pelo Prof. Dr. Ricardo Giuliani
Ementa: No curso serão abordados temas que refletem as interfaces estratégicas entre o direito e o poder. Serão estudados tópicos como o direito enquanto mecanismo de poder; o direito como eixo estruturante dos poderes; a institucionalidade como ambiente estruturante da política; o pensamento estratégico; o pensamento instrumental e, finalmente, a relação entre o direito e a “Idade Mídia” e a sociedade do espetáculo.
Vagas: 10
Investimento: R$ 1.200,00
Dias e horários: Quintas das 19 às 21h30
Carga horária: 15h – 6 encontros
Datas: 19/05 até 07/07
* De Elvis a Taylor Swift: cultura, comunicação, juventude e consumo
Ministrado pelas Profas. Me. Bruna Paulin e FêCris Vasconcellos
Ementa: O papel do jovem na construção do imaginário cultural do século XX transformou sua importância no mercado de consumo em comunicação e produtos culturais. Desde seu surgimento como nicho consumidor, seu comportamento definiu e modificou a maneira como os meios de comunicação, os artistas e seus produtos se posicionam. Este curso se propõe a apresentar, através de fenômenos culturais e da comunicação desde os anos 1950 até os dias de hoje, a importância do jovem como mercado e agente transformador.
O curso existe desde 2012 e já alterou seu nome duas vezes, sempre se mantendo o mais atual possível de acordo com os ícones pop do momento.
Vagas: 10
Investimento: R$ 800,00
Dias e horários: Quartas das 19h às 22h
Carga horária: 24h – 8 encontros
Início das aulas: 18/05 até 21/07
LINHA TÉCNICAS DA ARTE
Linha de conhecimento destinada a investigar às práticas artísticas.
* Olhar, ver ou enxergar… experimentações fotográficas
Ministrado pelo fotografo Nilton Santolin
Ementa: A metodologia a ser utilizada neste workshop é a pesquisa-ação, perspectiva que visa orientar dar compreensão e interpretação destas percepções examinando este mundo de imagens reais que compõem o cotidiano fotográfico. Nela, as experiências de cada um complementam e se somam às dos demais, criando realidades únicas ou coletivas.
Às vezes a ressignificação é necessária, já que provoca ruptura com fatos, dogmas e estruturas institucionalizadas. A proposta é passearmos deixando de lado a autocrítica, preconceitos, e avançarmos no processo de construção e entendimento deste mundo imagético. Mundos e submundos se unem, criando ou vislumbrando outros universos fotográficos à nossa volta.
O objetivo é levar o aluno a experimentar e refletir sobre o processo de captação entre equipamento (suporte) fotográfico e o olho humano, a importância de treinar (refinar) o olhar fotográfico, estando aberto ao novo.
Vagas: 10
Investimento: R$ 800,00
Dias e horários: sábados das 10h às 13h
Carga horária: 12h – 4 encontros
De: 28/05, 04, 11 e 18/06
Plano de descontos:
20% de desconto para estudantes matriculados no Ensino Médio e Superior mediante pagamento à vista.
20% para professores mediante pagamento à vista
15% de desconto para estudantes matriculados no Ensino Médio e Superior mediante pagamento a prazo.
15% de desconto para professores mediante pagamento a prazo.
Parcelamento:
Em até 4x nos cartões Visa, Master e Banricompras.
Passaporte LabART760 de descontos:
Quem se matricula em 2 cursos do LabART 760 ganha 20% de desconto no 2º curso, em 3 cursos ganha 20% de desconto no 2º e no 3º.
LabART 760
Rua Marechal Floriano, 760 – Centro Histórico, Porto Alegre
Horário:
Seg-Sex: 14h-18h
Sáb: 10h-15h
Contato: labart760@gmail.com
Telefone: (51) 35162259
Ministrado pelas jornalistas Bruna Paulin e FêCris Vasconcellos, atividade tem como objetivo entender o surgimento do jovem como mercado consumidor e agente transformador da cultura
Contar a história do surgimento do jovem como mercado consumidor através da cultura pop. Este é o objetivo do curso “De Elvis a Taylor Swift: comunicação, cultura, juventude e consumo”, ministrado pelas jornalistas Bruna Paulin e FêCris Vasconcellos, que ocorre a partir de 18 de maio no LabART 760.
Em sua terceira edição, o curso muda seu nome, marcando a atualização dos conteúdos desde seu lançamento, em setembro de 2012. “Acreditamos que para destacar a atualidade dos conteúdos, temos que buscar um novo personagem que materialize os comportamentos do momento, por isso o título do curso vai alterando a cada edição”, contam. “Iniciamos com o Justin Bieber, falamos sobre a Miley Cyrus nos últimos anos e agora trocamos mais uma vez”.
“O assunto sempre fez parte das nossas áreas de interesse, seja no mercado ou nas nossas pesquisas”, revela Bruna. Fãs de música, pensaram o programa do curso através de artistas, canções e grupos populares ao longo do tempo e que de alguma maneira interferiram na visão do jovem e na sua maneira de consumir produtos culturais.
“A Bruna escreveu sua dissertação sobre os Beatles e os Rolling Stones, eu trabalhei em vários veículos focados no público jovem, além de também ser o tema de minha dissertação”, afirma FêCris. As aulas apresentam através de fenômenos pop desde os anos 1950 até os dias de hoje, as mudanças de comportamento, produção cultural e consumo. “É um curso para quem gosta de música, moda, fotografia, cinema, para quem quer aprender mais sobre comunicação, sobre construção de imagem, sobre jovens, que gosta de história mais também quer entender o que está acontecendo hoje”.
Os encontros ocorrem às quartas-feiras, das 19h às 22h, até o dia 20 de julho. As inscrições custam R$ 800,00, com descontos para estudantes e devem ser feitas através do email labart760@gmail.com.
Saiba mais
Bruna Paulin é jornalista e Mestre em Comunicação Social formada pela PUCRS. Trabalha há onze anos na área de assessoria de imprensa cultural, tendo passado por diversos eventos como 8ª Bienal do Mercosul, Cine Esquema Novo, Mostra de Cinema e Direitos Humanos, entre outros. Atende clientes na área de produção audiovisual, música, teatro, moda, artes visuais, design, gastronomia, em assessoria de comunicação e produção de conteúdo. Sua dissertação “A construção das imagens das bandas The Beatles e The Rolling Stones através dos jornais The Times e The Guardian” apresenta uma análise das imagens representadas pelas duas bandas inglesas através das matérias publicadas nos dois veículos, utilizando as teorias de agendamento, enquadramento e construção do imaginário. Juventude, imaginário e cultura pop são o foco de suas pesquisas e estudos.
Fernanda Cristine Vasconcellos (a.k.a FêCris Vasconcellos) é jornalista e mestre em Comunicação Social formada pela PUCRS. Cursou disciplinas de televisão na University of Westminster, em Londres, em 2007. Atuou como comunicadora de rádio e diretora de programas de TV na rádio Pop Rock FM e foi produtora do programa Cala a Boca, Piangers (TVCom). Em 2010 e 2011 morou em São Paulo e foi repórter dos veículos Kzuka e Zero Hora, para os quais cobriu diversos festivais de música, como SWU e Planeta Terra. Hoje mora em Porto Alegre, é editora de Entretenimento no jornal Zero Hora – onde coordenou recentemente a cobertura do show dos Rolling Stones na Capital – e ministra aulas de Gestão de Projetos Multimídia no curso superior em Produção Multimídia da Faculdade Senac. Fernanda sempre esteve ligada ao público jovem e à editoria de Cultura.
De Elvis a Taylor Swift: comunicação, cultura, juventude e consumo
De 18 de maio a 20 de julho
LabART 760 (Rua Marechal Floriano Peixoto, 760 – Centro Histórico)
Quartas-feiras, das 19h às 22h
Inscrições: R$ 800,00 (descontos para estudantes) através do email labart760@gmail.com.
Espaço inaugura mostra “Experimentos (Experiência 1)” com obras de cinco artistas
Inaugura no próximo sábado, 16 de abril, em Porto Alegre, um novo espaço para promover exposições, workshops, cursos, apresentações de artistas, performances, palestras e eventos relacionados com os mais atuais temas da produção artística local e internacional: o Laboratório para Experimentações Artísiticas – LabART 760.
Localizado no Caminho dos Antiquários, na rua Marechal Floriano, o LabART 760 é uma iniciativa independente comprometida em apoiar a produção, a crítica e a investigação interdisciplinar acerca das práticas artísticas contemporâneas. Na equipe, os curadores e historiadores Ana Zavadil e Márcio Tavares, a advogada e gestora cultural Marla Trevisan, e o advogado e artista visual Ricardo Giuliani.
De acordo com Ana e Márcio, a missão do centro cultural é empoderar artistas emergentes e a formação de público para o pensamento a partir da arte contemporânea, através do fomento à inovação e à experimentalidade e da promoção da colaboração entre a comunidade artística local e internacional. “Nosso objetivo é tornar o LabART um centro propulsor de ações artísticas interdisciplinares, sem medo de assumir riscos e de apresentar o novo, mas sempre mantendo uma conexão com as necessárias dinâmicas educativas que a arte pode e deve promover na sociedade contemporânea, compreendendo todo o potencial da arte contemporânea para contribuir para a melhora do ambiente social, econômico e cultural”, revelam.
O programa estratégico de desenvolvimento do projeto, no ano de sua fundação, leva em conta, como eixos norteadores, duas dimensões aparentemente contraditórias: prudência e ousadia. Segundo Giuliani, “a criação de um espaço de arte em um ano de crise econômica é um ato de ousadia que aponta para a inquietude intelectual e artística de nossa equipe, enquanto os desafios do cenário local e global exigem a prudência no desdobramento do programa de atividades a fim de buscar consolidar uma instituição independente e sólida em seus fundamentos artísticos e administrativos”.
O programa curatorial do LabART foi pensado e desenvolvido para que as exposições e intervenções artísticas sejam produzidas como instrumentos para a produção de conhecimento e reflexão acerca da produção e das práticas artísticas contemporâneas. “As ações artísticas a serem desenvolvidas tem uma característica interdisciplinar e orientada para a inovação e para a experimentalidade”, declaram.
Para a abertura do espaço, cinco artistas foram convidados a expor na primeira mostra do local, intitulada Experimentos (Experiência 1). Integram a exposição André Petry, Beatriz Dagnese, Mário Rohnelt, Liane Strapazzon e Verlu Macke. Além de obras dispostas nas paredes do LabART, uma vitrine experimental contará com instalações mensais. Na abertura, Liane Strapazzon apresenta sua instalação Fundo Falso. As mostras terão duração de dois meses. Experimentos (Experiência 1) segue em cartaz até 4 de junho, com entrada franca.
Na programação educacional, o LabART oferecerá cursos, workshops, palestras e outras atividades educacionais multidisciplinares relacionados com a ampliação do entendimento das práticas artísticas contemporâneas. Cursos de história da arte, humanismo, escrita criativa, teoria da música e poética cancional, curadoria, cinema, antropologia da arte formam um escopo de ações educativas que visam contribuir para a formação de público e para a dinamização do meio artístico fomentando a pesquisa e à reflexão a partir da arte.
A partir de 05 de maio, os interessados poderão participar dos cursos História da Arte Contemporânea, ministrado pela Profa. Me. Ana Zavadil, e História da Arte Moderna e Contemporânea, ministrado pelo Prof. Me. Márcio Tavares. As inscrições são realizadas através do email labart760@gmail.com.
No evento de lançamento, o público poderá conferir, além a primeira mostra coletiva do espaço, diversas performances programadas ao longo do dia, tudo com entrada franca.
Cursos – 2016/I
História da Arte Contemporânea
Ministrado pela Profa. Me. Ana Zavadil (30h/a – 10 encontros)
Ementa: O curso tem como objetivo abordar aspectos conceituais e teóricos da arte brasileira a partir da década de 1950. As aulas serão organizadas em 10 encontros onde serão debatidos os movimentos Concreto e Neoconcreto, Nova Figuração, Arte Conceitual e seus principais artistas, Retorno à pintura, Corpo, Espaço e Memória, bem como as novas proposições da arte atual.
Público-alvo: Participantes da comunidade artística e interessados em arte brasileira em geral.
Investimento: R$ 1.500,00
Dias e horários: Terças às 9h
História da Arte Moderna e Contemporânea
Ministrado pelo Prof. Me. Márcio Tavares (30h/a – 10 encontros)
Ementa: O curso propõe um percurso pela história da arte moderna e contemporânea com foco na América Latina. Partindo de um arco histórico que se inicia no Século XIX, enfatiza temas como as rupturas artísticas do Impressionismo e dos diversos modernismos, das vanguardas históricas na Europa e na América Latina do começo do século XX, chegando nas principais correntes artísticas surgidas na Europa, Estados Unidos e América Latina após a II Guerra Mundial. É enfatizado o pensamento crítico de vários autores, tais como Nestor García Canclini, Giulio Carlo Argan, Nelly Richard, Omar Calabrese, Oswald de Andrade, Mario Pedrosa e Mario Schenberg.
Público-alvo: Participantes da comunidade artística e interessados em História da Arte e arte da América Latina.
Investimento: R$ 1.500,00
Dias e horários: Quartas às 9h
LabART 760
Rua Marechal Floriano, 760 – Centro Histórico, Porto Alegre
Horário:
Seg-Sex: 14h-18h
Sáb: 10h-15h
Contato: labart760@gmail.com
Telefone: (51) 35162259
Bruna Paulin 