“Patrimônio” tem texto de Lucas Mayor e direção de Mário Bortolotto
Estreia no dia 20 de novembro a quarta montagem da cia La Plongée, Patrimônio, no teatro Cemitério de Automóveis. Com texto de Lucas Mayor, a peça é a segunda do grupo dirigida por Mário Bortolotto.
Como a produção anterior da companhia, “Dias e Noites”, Patrimônio é construída por um apanhado de cinco histórias curtas que guardam uma proximidade temática: a família. A família e todas as suas extensões e falências. Ao invés da prática do amor incondicional, um exercício do desafeto, ou do afeto corrompido pelos expedientes comezinhos da vida. Na primeira cena, pai e filha promovem um reencontro depois de um longo tempo afastados. Na segunda, um pai e um filho precisam lidar com a doença da mãe. Na terceira, pai e mãe definem o destino da sua filha. Na quarta, dois irmãos e um tio acertam as contas com o passado. Na quinta, dois irmãos refletem sobre a ausência da mãe.
No elenco, Antoniela Canto, Francisco Eldo Mendes, Gabriela Fortanell, Mauricio Bittencourt, Nelson Peres e Pablo Perosa. A La Plongée existe desde 2012 e é sócia de Bortolotto no Cemitério de Automóveis, onde lança seus projetos autorais de maneira independente, sem financiamentos. Desde sua criação, a companhia já produziu quatro espetáculos, além do projeto “Quinta em Cena”.
O grupo promove, na última quinta-feira de cada mês, duas cenas curtas e inéditas no teatro. O projeto é uma criação de Antoniela Canto e Mayor, e um sucesso de público. “A nossa intenção é transformar o projeto em um exercício de troca mesmo – ator pode virar diretor, escritor diretor, vale tudo. Até publicitário já teve um dia de dramaturgo”, afirma. Em julho, o “Quinta” apresentou uma cena de Antonio Prata. “Estamos recebendo mais e mais textos a cada mês, de novos e velhos autores. Em setembro vamos para a décima edição e esperamos que tenha vida longa”.
“Patrimônio” segue em temporada até o dia 19 de dezembro, às quintas e sextas-feiras às 21h30. O teatro Cemitério de Automóveis fica na Rua Frei Caneca, 384. Ingressos a R$ 30,00.
Saiba Mais
PATRIMÔNIO (peça inédita)
SINOPSE
As cinco cenas que compõem o conjunto dramático da peça PATRIMÔNIO debruçam-se sobre questões familiares. Os cinco breves contos reunidos aqui, portanto, são independentes, embora vinculados por recortes íntimos da vida em família.
Ficha Técnica
Texto: Lucas Mayor
Direção, sonoplastia e iluminação: Mário Bortolotto
Assistência de direção: Lucas Mayor e Gabriela Fortanell
Concepção cenografia: Antoniela Canto
Realização: OSD WORKS
Figurinos: Antoniela Canto e Lívia Vilela
Programação visual: André Kitagawa
Elenco: Antoniela Canto, Francisco Eldo Mendes, Gabriela Fortanell, Mauricio Bittencourt, Nelson Peres e Pablo Perosa
Espetáculo com direção de Beth Goulart tem estreia nacional em Porto Alegre nos dias 29 e 30 de novembro, no Theatro São Pedro
O Theatro São Pedro será o palco da estreia nacional do espetáculo Perdas e Ganhos nos dias 29 e 30 de novembro. O texto de Lya Luft tem adaptação e direção de Beth Goulart e Nicette Bruno em cena.
Guiada pela emoção, Nicette propõe reflexões sobre maturidade, valores familiares, escolhas. Perdas e Ganhos é uma montagem sobre superação e apresenta questionamentos sobre o tempo, dificuldades, transformações.
O projeto é um desejo de mãe e filha há quatro anos. Na adaptação, Beth apresenta três personagens da obra O silêncio dos Amantes, também de Lya, para interagir com a figura da narradora de Nicette, que também serão interpretadas pela atriz, criando um jogo de envolvimento e distanciamento dos temas abordados.
O espetáculo tem como um de seus objetivos levar o público para um processo reflexivo diante da vida, de suas escolhas, atitudes e opções, valorizar os afetos e as relações que desenvolvemos desde o nascimento com nossa família, amigos, amores, consigo mesmo e com a natureza. Como lidamos com o tempo, sabemos envelhecer com sabedoria? Sabemos superar os momentos difíceis ou nos entregamos ao desânimo e a frustração? “A vida é um processo de constantes transformações e isso nos assusta. Aprender a encontrar a força dentro de nós é uma das lições que a vida nos propõe. Às vezes precisamos perder para valorizar o que agora perdemos uma pessoa, a saúde, o emprego, amores ou a própria vida”! afirmam Nicette e Beth.
A cada apresentação a produção vai sortear dois livros da obra de Lya Luft da Editora Record. “Conhecer o pensamento de autores importantes aguça nosso próprio pensamento e amplia nosso olhar diante do mundo, da arte e do ser humano”, revelam. Uma equipe de peso integra a ficha técnica do espetáculo: Maneco Quinderé assina a iluminação e Ronald Teixeira o cenário.
O espetáculo segue para Curitiba (06 e 07 de dezembro), Campinas (12, 13 e 14 de dezembro) e Brasília (17 e 18 de dezembro). Em 2015 a montagem chega aos palcos do Rio de Janeiro em temporada de 09 de janeiro a 29 de março.
Os ingressos custam entre R$ 20,00 e R$ 100,00 e já estão à venda na bilheteria do teatro e pelo site compreingressos.com. Descontos para clientes Bradesco e titulares do Clube do Assinante. As apresentações ocorrem às 21h no sábado e 18h no domingo.
FICHA TÉCNICA
Texto: Lya Luft
Adaptação e Direção: Beth Goulart
Assistente de Direção: Ana Paula Bouzas
Interpretação: Nicette Bruno
Cenário: Ronald Teixeira
Iluminação: Maneco Quinderé
Preparação Vocal: Rose Gonçalves
Trilha Sonora: Alfredo Sertã
Programação Visual: Studio C – Carol Vasconcellos
Assessoria de Imprensa Nacional: Pierina Morais Comunicação
Assessoria de Imprensa Local em Porto Alegre: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor
Fotografia Programa: Nana Moraes
Direção e Realização das Peças Audiovisuais: Rodrigo Benatti e Raquel Couto
Coordenação Geral de Produção: Pierina Ferreira de Morais
Produção: Amora Xavier
Produção Executiva: Manoela Reis
Produção Local Porto Alegre: Primeira Fila Produções
Perdas e Ganhos
Estreia nacional
29 e 30 de novembro (sábado às 21h, domingo às 18h)
Theatro São Pedro – Praça Marechal Deodoro, s/n – Centro Histórico – Porto Alegre – RS
Informações: (51) 3226-2940
Site: www.teatrosaopedro.com.br
Classificação: 12 Anos
Duração: 60 minutos
Ingressos:
Plateia – R$ 100,00
Camarote Central – R$ 70,00
Camarote Lateral – R$ 50,00
Galeria – R$ 20,00
Descontos:
20% de desconto para clientes Bradesco e acompanhante mediante apresentação do cartão.
50% de desconto para os primeiros 200 e 20% de desconto para o restante de titulares do Clube do Assinante
Última apresentação do ano em Porto Alegre ocorre às 21h; Ingressos à venda
Após diversas apresentações de sucesso em Porto Alegre – lotando o Theatro São Pedro, Reitoria da UFRGS e Teatro da AMRIGS e da grande repercussão do especial produzido pela RBSTV – o espetáculo Lupi, o musical – uma vida em estado de paixão passa por Novo Hamburgo no dia 21 de novembro no Teatro Feevale e encerra sua agenda de 2014 com única apresentação no teatro do Bourbon Country no dia 28 de novembro, às 21h. No dia 21, o espetáculo tem única sessão no Teatro Feevale em Novo Hamburgo.
Lupi, o musical é uma homenagem ao artista e um elogio à paixão. Não a um caso, ou casos de paixão, mas à paixão idealizada, pré-existente, na alma de Lupicínio Rodrigues. Segundo o diretor e autor, Artur José Pinto, a montagem é uma celebração de um homem que vai além da dor de cotovelo: “Lupicínio era muito mais do que um músico que falava sobre a dor de cotovelo. Nossa intenção é contar a história do artista, mas também do pai, amigo, amante”, revela.
O musical revela um Lupicínio em situações conhecidas e inéditas. Dentre estas, um soldado jovem, sentando praça, em Santa Maria; um aprendiz de mecânico, da Cia. Carris; um boêmio de família, que celebrou 30 anos de casamento com Dona Cerenita Quevedo. Um homem que, nos finais de semana, era caseiro e adorava receber seus familiares na chácara da Cavalhada. Para Lupicínio, boemia, só de segunda à sexta.
Das 21 músicas selecionadas para o repertório, o público encontrará canções renomadas como “Felicidade”, “Nervos de Aço” e “Se acaso você chegasse”, mas também composições menos conhecidas de sua produção, como Zé Ponte e Judiaria. A Direção Musical e arranjos é de Mathias Pinto.
No elenco, Juliano Barreto, criador do projeto, interpreta Lupicínio com 59 anos. O ator Gabriel Pinto interpreta o músico durante sua juventude. Integram o grupo Nadya Mendes, Nani Medeiros, Pâmela Amaro, Cíntia Ferrer, Gabriel Pinto, Lucas Krug, César Pereira e Raul Voges.
Acompanham os músicos Mathias Pinto (violões), Guilherme Sanches (percussão), Lucian Krolow (flauta e saxofone), Samuca do Acordeon (acordeon), André Mensch (trombone) e Elias Barboza (bandolim e cavaquinho).
Os ingressos custam entre R$ 50,00 e R$ 120,00 com desconto para de 20% para o Clube do Assinante. Os ingressos estão à venda na bilheteria do teatro, pelo Call Center Ingresso Rápido, no Bourbon Shopping Novo Hamburgo, bilheteria do Teatro Feevale e na Agência Brocker Turismo, em Gramado.
Saiba mais
LUPI, o Musical, é uma obra de exaltação à alegria, à amizade e ao amor.
Os tons sombrios, que normalmente são aplicados nas referências que se faz ao poeta, são transformados em cores e brilhos. Essa era a verdadeira essência de Lupicínio. A dor e a traição, aparecem como o risco de quem se entrega à paixão. E coitado de quem não corre esse risco. Artur José Pinto – diretor e dramaturgo
A ideia de realizar um musical sobre a vida e as canções de Lupicínio Rodrigues começou em um jantar na casa de seu filho Lupinho. eu, Juliano Barreto, estava conversando com ele, sobre a vontade de fazer algo maior que um show, que unisse as artes (música, dramaturgia, dança, poesia) num mesmo espetáculo, com a grandiosidade da música do Lupi.
Um espetáculo que colocasse a obra em primeiro plano, que as músicas contassem a história do homem por de trás dela.
Os caminhos da vida, me fizeram chegar a pessoa certa para este projeto: Artur José Pinto. Dramaturgo e Pai deste projeto, Artur é o criador desta história, do roteiro e diretor desta peça.
Juntos, pesquisamos, entrevistamos e recebemos o apoio luxuoso do co-criador Lupinho e do jornalista Marcello Campos, maior pesquisador da antiga Porto Plegre e de Lupicínio Rodrigues.
Neste momento eu me sentia mais preparado para o processo de viver e cantar a obra do Lupi e o Artur já estava mergulhado no processo de escrever.
Juntando-se ao time, o músico e arranjador Mathias Pinto foi essencial, grande apaixonado e dedicado ao samba e chorinho, Mathias, (violonista 7 cordas), trouxe um estilo ao musical, direcionando o projeto para um caminho com marcas musicais definidas.
Com um elenco de grandes cantores que se desafiaram a atuar e belíssimos atores que enfrentaram as melodias delineadas de Lupicínio, o espetáculo pretende vida longa.
Juliano Barreto
Ficha Técnica
Dramaturgia e Direção Cênica – Artur José Pinto
Direção Musical e Arranjos – Mathias Pinto
Coreografia e Cenografia – Raul Voges
Figurinos – Fabrízio Rodrigues e elenco
Elenco – Juliano Barreto, Nadya Mendes, Nani Medeiros, Pâmela Amaro, Cíntia Ferrer, Gabriel Pinto, Lucas Krug, César Pereira e Raul Voges.
Músicos Mathias Behrends Pinto – (violão 7 cordas, arranjos e composição da suíte “Felicidade”), Guilherme Sanches (percussão), Lucian Krolow (flauta), Samuca do Acordeon (acordeon e arranjos), André Mensch (trombone) e Elias Barboza (Bandolim e cavaquinho)
Fotografia – Daniel Scherer
Projeto Gráfico – Renata Dihl
Web Design – João Pedro
Assessoria de Imprensa – Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor
Produção Executiva – Ana Helena Rilho e Renata Becker
Direção de Produção – Nadya Mendes
Realização: Mendes Pinto Criações Cênicas
SERVIÇO:
O quê: Lupi, o musical – Uma Vida em estado de paixão
Quando: 28 de novembro, 21h
Onde: Teatro Bourbon Country – Av. Tulio de Rose, 80
Duração: 100min.
Classificação 12 anos
Ingressos:
R$ 120,00 – Camarotes
R$ 100,00 – Plateia Baixa
R$ 90,00 – Plateia Alta
R$ 50,00 – Mezanino
R$ 50,00 – Galeria
Descontos: 20% Clube do Assinante ZH
Pontos de venda:
Ingresso Rápido – Call Center
4003-1212
De segunda a sábado, das 9h às 22h, e domingo, das 12h às 18h.
Bilheteria do Teatro do Bourbon Country
Av. Túlio de Rose, 80 / 301 – Porto Alegre, RS.
De segunda a sábado, das 14h às 22h, e domingos e feriados, das 14h às 20h.
Universidade Feevale – Campus II – Rua Coberta
Local: ERS-239, 2755 – Novo Hamburgo, RS.
Horário: De segunda a sexta-feira, das 13h às 21h e sábados das 9h às 14h.
Telefone: (51) 3271-1208
Bourbon Shopping Novo Hamburgo – Quiosque Teatro Feevale
Local: Avenida das Nações Unidas, 2001 / Piso 2 – Novo Hamburgo, RS.
Horário: De segunda a sábado, das 12h às 22h.
Agencia Brocker Turismo
Local: Avenida das Hortências, 1845 – Gramado, RS.
Horário: De segunda a sábado, das 9h às 18h30min, e feriados das 10h às 15h.
Telefone: (54) 3286-5405
O musical mescla cirandas guaranis, cantigas africanas, clássicos da
música brasileira e batuques aprendidos com avós do Vale do Jequitinhonha
“O grupo nos encanta do começo ao fim, construindo cenas de uma singeleza ímpar, verdadeiros tributos à delicadeza e à importância de sonhar, de brincar, de colorir a vida com nossas memórias mais felizes. Como resistir? O arrebatamento que nos acomete na poltrona do teatro é inesquecível, infalível. (…) Poucas vezes vi, em um mesmo espetáculo, um desfile tão rico de personagens muito queridos, em situações fantasiosas e bastante inventivas.”
Dib Carneiro Neto – Crítico de teatro, dramaturgo e jornalista
Crítica na íntegra: http://revistacrescer.globo.com/Colunistas/Dib-Carneiro-Neto/noticia/2014/08/um-vovo-que-conserta-pessoas-entristecidas.html
Comemorando os 15 anos de trabalho do grupo Ponto de Partida e o coro Meninos de Araçuaí, o espetáculo Presente de Vô chega a Porto Alegre nos dias 08 e 09 de novembro, no Theatro São Pedro, com patrocínio do programa Natura Musical. Esta é a segunda vez que a consagrada companhia mineira se apresenta junto com os Meninos na cidade. Em 2011, o grupo trouxe ao palco do São Pedro o espetáculo “Pra Nhá Terra”, encantando crianças e adultos. E, em 2013, retornou, apenas com o elenco adulto, com PAR – um musical apaixonante.
A história do musical se passa no “país secreto onde moram os meninos”. Lá, existe a oficina fantástica do velho Cambeva, onde se é capaz de restaurar todas as suas memórias e lembranças, um realejo espera ser consertado. Enquanto isso, a idosa Temporina parte em busca das recordações de sua infância e a pequena Deolinda, a neta do restaurador, ao lado de Tuzébio, o ajudante desajeitado, tentam descobrir qual é o Presente de Vô que ela ganhará no seu aniversário.
Além da oficina de Cambeva, o universo fantástico é habitado pelas Sonhambulantes, uma família que vive no sonho; Zalém e a Calunga, nativos de Parasempre, andam pelo mundo a recolher e catalogar lembranças e também a Maria Metade e seus Meninos encantados, que são e sempre serão crianças, pois habitam as histórias.
O repertório tem arranjos assinados pelo grupo Pau Brasil e mistura cirandas guaranis, cantigas de ninar africanas, batuques aprendidos com avós do Vale do Jequitinhonha, aleluias misturadas a vozes indígenas, Tom Jobim, Chico Buarque, Gilberto Gil, Caetano Veloso e Milton Nascimento, canções do folclore português – ou recolhidas nas andanças antropológicas de Mário de Andrade – e músicas compostas originalmente para a trilha sonora de uma história fantasiosa que nos faz olhar, com um carinho muito especial, para a nossa herança.
A encenação dispensa os grandes cenários, efeitos especiais e maquinarias para dar lugar ao faz de conta. Assim, se constrói basicamente com panos que ora são noivas, arco-íris, recordações e também com singelos elementos de infância. Os figurinos visitaram os baús dos avós para deles acordar rendas, tecidos, crochês e modelagens. A luz dá um tom mágico à obra, nos levando sempre a um lugar onde tudo é possível. Com uma formação de teclado, violão, sopro e bateria, a música é toda executada ao vivo, com arranjos poderosos e uma trilha incidental que deixa tudo muito mais divertido.
Foi assim que o Ponto de Partida e os Meninos de Araçuaí escolheram comemorar a trajetória de 15 anos do coro: entregando às novas e futuras gerações um legado que lhes pertence e determina e que só pode ser passado de avô para neto através de uma trilha invisível que apenas o afeto sabe percorrer… ou a fantasia! As músicas, então, alinhavam uma trama com personagens que vivem situações absurdas e divertidas acerca da perda ou do resgate das lembranças e dos sonhos.
Após a curta temporada em Porto Alegre, Presente de Vô segue para o Rio de Janeiro e Curitiba. O espetáculo já circulou por diversas cidades brasileiras, como São Paulo, Belo Horizonte, Barbacena, Juiz de Fora, São João del Rei e Campinas. Os ingressos custam entre R$ 30,00 e R$ 10,00 e podem ser adquiridos na bilheteria do teatro. Descontos para sócios AATSP e Clube do Assinante. As apresentações ocorrem às 20h no sábado, dia 08, e às 18h no domingo, dia 09.
Presente de Vô, a coleção
Os quatro CDs contam com a participação especialíssima do grupo instrumental Pau Brasil que, além de ter tocado e arranjado 20 das 44 músicas do repertório, teve a tarefa de transformar som em imagem, colocando a história de pé com uma deliciosa trilha incidental. Marlui Miranda engrossou o caldo trazendo seu baú de músicas indígenas e emprestando a voz em algumas faixas. Os demais arranjos foram feitos por Gilvan de Oliveira, Pablo Bertola e Pitágoras Silveira que está há 13 anos no coro e hoje é também pianista, compositor e arranjador. Serginho Silva ficou a cargo da percussão. A direção musical é de Rodolfo Stroeter e Pablo Bertola e a direção geral de Regina Bertola, à frente do Ponto de Partida e dos Meninos de Araçuaí desde sua fundação.
Com um repertório precioso, fruto de uma vasta pesquisa que, entre tantas viagens, levou o grupo a Araçuaí, Presente de Vô não faz concessões harmônicas ou poéticas, não se despe de sofisticação nem propõe uma trama mais rasa para se “aproximar” das crianças. Ao contrário, lhes oferta, em buquê generoso, incontáveis ferramentas de imaginar, convidando-as a criar um sem fim de universos a partir de dois únicos “aplicativos”: o ouvido e o coração.
Ponto de Partida é um grupo de teatro fundado em Barbacena, em 1980, por artistas que decidiram que não deixariam a cidade, mas também não aceitariam os limites da província. Assim, tornou-se uma companhia de repertório itinerante e independente com 20 profissionais em exercício permanente. Ponto de Partida criou e sistematizou métodos e processos de produção e criação e desenvolveu uma linguagem própria e uma dramaturgia brasileira que sustenta seus 34 espetáculos.
Nestes anos, a companhia trabalhou com figuras referenciais da cultura brasileira como Milton Nascimento, Fernanda Montenegro, Sérgio Britto, Paulo Gracindo, Jorge Amado, Manoel de Barros, Álvaro Apocalypse, Adélia Prado, Bartolomeu Campos de Queirós, Dori Caymmi e outros.
Fiel às suas origens de movimento cultural, atualmente o Ponto de Partida é responsável direto pela formação ou o trabalho de 323 pessoas que se dividem e se somam em suas diversas atividades e projetos, como a Bituca: Universidade de Música Popular e os Meninos de Araçuaí. Em 2014, o Grupo inaugura a Estação Ponto de Partida, no conjunto arquitetônico que abrigou a Sericícola, segunda fábrica de seda do Brasil. www.fb.com/grupopontodepartida
Meninos de Araçuaí é um coro criado como ação complementar do trabalho educacional do Projeto Ser Criança, mantido no Vale do Jequitinhonha pelo Centro Popular de Cultura e Desenvolvimento (CPCD), uma ONG que, pela excelência do seu trabalho, conquistou o reconhecimento internacional e, entre tantos prêmios, o que nomeou seu Presidente, Tião Rocha, Empreendedor Social Brasileiro, em 2007.
Há quinze anos, o Ponto de Partida assumiu o trabalho e a direção artística desse coro. Desde então, os Meninos de Araçuaí se exercitam num processo de formação permanente com o Grupo. Têm aulas de música, percussão, voz, dança e interpretação e trabalham com grandes artistas mineiros. Montaram, com o Ponto de Partida, cinco espetáculos que lotaram plateias por esse mundo afora, apresentaram-se nos espaços mais significativos do Brasil e na França, gravaram seis CDs e dois DVDs e já dividiram palcos com Gilberto Gil e Milton Nascimento que, desde Ser Minas tão Gerais, está sempre misturado às suas vidas e ao seu trabalho.
Com o dinheiro conquistado com vendas de ingressos e CDs, somado aos recursos de outros parceiros do CPCD, construíram e entregaram a Araçuaí um cinema. E alimentaram da forma mais digna possível, durante três anos, 180 famílias com alimentos arrecadados nos seus espetáculos. Também foi consequência dessa parceria, a Casa de Morada dos Meninos, em Barbacena, para a qual alguns dos Meninos se mudaram para se formar profissionalmente na Bituca: Universidade de Música Popular.
Natura, Meninos de Araçuaí e Ponto de Partida – a estreita relação entre Natura, Meninos de Araçuaí e Grupo Ponto de Partida teve início em 1998, quando colaboradores da Natura se emocionaram ao ver uma reportagem de TV sobre o Vale do Jequitinhonha. Impressionados com as dificuldades vividas pelos moradores daquela região, resolveram conhecer de perto a rotina daquela comunidade. Ao meio das dúvidas de como atuar de maneira mais permanente conheceram Tião Rocha, presidente do Centro Popular de Cultura e Desenvolvimento (CPCD), e decidiram patrocinar, por um ano, o Projeto Ser Criança, onde nasceu o coro dos meninos.
Ao final desse ano, o CPCD convidou o Ponto de Partida para preparar esse coro para apresentar-se em São Paulo, para os funcionários da Natura, numa cálida festa de Natal. Esse fato transformou a vida dos meninos e de muita gente.
Passados 11 anos, a Natura, o CPCD, o Ponto de Partida e os Meninos de Araçuaí retomaram a parceria e hoje têm o prazer de anunciar que comemoram juntos esses 15 anos, lembrando, mineiramente, que “sonhos não envelhecem”.
“Essa parceria com o Ponto de Partida e os Meninos de Araçuaí é muito prazerosa para a Natura, pois trata-se de um projeto que, além da qualidade artística, tem uma preocupação social muito importante. É um trabalho que reúne uma profunda pesquisa sobre as raízes da música brasileira e compromisso em renovar e investir na cena musical brasileira de qualidade”, comenta a gerente de apoios e patrocínios da Natura, Fernanda Paiva.
SOBRE O PROGRAMA NATURA MUSICAL
Há nove anos o programa patrocina novos talentos, artistas consagrados em momentos emblemáticos da carreira e projetos de preservação de legado e formação musical em todo o Brasil. Com mais de 220 projetos e 1000 produtos culturais patrocinados, entre CDs, DVDs, shows, livros, pesquisas, documentários, exposições, acervos, entre outros, o programa ocupa hoje posição única no mercado musical brasileiro como fonte de recursos para a viabilização de projetos em várias plataformas, além de manter uma ativa plataforma digital e webrádio com 24 horas de programação diária. Ao todo, 18 estados das cinco regiões do Brasil foram contemplados e mais de 1 milhão de pessoas beneficiadas pelos projetos e ações proprietárias do programa.
O Natura Musical atua por meio de diferentes frentes, como os Editais Públicos, que visam selecionar projetos de diferentes formatos e estágios da produção cultural por meio das Leis Rouanet e do Audiovisual em todo o Brasil, e da Lei do ICMS em São Paulo, Rio Grande do Sul, Minas Gerais, Bahia e no Pará; a Seleção Direta, que contempla propostas adequadas ao conceito do programa e de grande relevância e inovação, sem a obrigatoriedade das leis de incentivo; e os Festivais.
OUÇA A WEBRÁDIO NATURA MUSICAL E SAIBA MAIS NO PORTAL www.naturamusical.com.br
SOBRE A NATURA
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira que fabrica cosméticos e produtos de higiene e beleza. É líder no setor de venda direta no Brasil e registrou R$ 7 bilhões de receita líquida em 2013. Possui 30 linhas de produtos, sete mil colaboradores, 1,6 milhão de consultoras e operações na Argentina, Bolívia, Chile, México, Peru, Colômbia e França. A estrutura da Natura é composta por fábricas em Cajamar (SP) e Benevides (PA), oito centros de distribuição no Brasil, além de centros de Pesquisa e Tecnologia em São Paulo (SP), Manaus (AM) e Nova Iorque (EUA). Em dezembro de 2012, a empresa adquiriu de 65% da fabricante australiana de cosméticos Aesop, a qual atua em países da Oceania, Ásia, Europa e América do Norte. Para mais informações sobre a Natura, visite http://www.natura.com.br e confira nossos perfis nas redes sociais: https://www.youtube.com/user/naturabemestarbem | https://www.facebook.com/natura.br | https://twitter.com/naturanet
ELENCO:
PONTO DE PARTIDA: Ana Alice Souza | Carolina Damasceno | Érica Elke | João Melo | Júlia Medeiros | Lido Loschi | Lourdes Araújo | Pablo Bertola | Renato Neves | Ronaldo Pereira | Soraia Moraes
MENINOS DE ARAÇUAÍ: Alan Coelho | Ângela Ferreira | Charles Soares | Emily Miranda | Felipe Luiz Ferreira | Felix Henrique | Jamilly dos Santos | João Batista Fernandes Oliveira | Johnny Ferreira | Júnio Alves | Karine Montenegro (interpretando Temporina menina) | Kerliane Pereira | Laynne Barbosa | Luiz Felipe | Luiz Gustavo | Luiza Eugraphio | Marcos Vinicius | Matheus Rodrigues | Michael Douglas | Pitágoras Silveira | Roseane Caldeira | Tamires Fernandes | Thamiris Soares | Thauane Silva | Vitor Manoel | Gleicielle Laurindo | Luna Vaz | Raíssa Moreira | Glaskia Tavares | Gleysla Tavares | Rogaciano Lopes | Educadora: Cleia Celestino
BANDA: Caetano Brasil (sopros) | Felipe Moreira (teclado) | Gladston Vieira (bateria) | Marcos Danilo (violão)
FICHA TÉCNICA
Concepção: Ponto de Partida. Direção geral e dramaturgia: Regina Bertola. Texto: Ponto de Partida, com citações de Mia Couto. Músicas originais: Pablo Bertola, Lido Loschi, Júlia Medeiros e Pitágoras Silveira. Arranjos: Pau Brasil, Gilvan de Oliveira, Pablo Bertola e Pitágoras Silveira. Preparação vocal: Babaya Direção musical: Felipe Moreira. Figurinos: Alexandre Rousset e Tereza Bruzzi Cenário: Alexandre Rousset, Tereza Bruzzi e Ponto de Partida Luz: Rony Rodrigues e Regina Bertola Realização: Ponto de Partida, CPCD e Ministério da Cultura. Patrocínio: Natura
REPERTÓRIO
Aleluia – Marlui Miranda
Andar com fé – Gilberto Gil
Tue Mareema – Cantiga de Gana, recolhida por Mama Lisa – Domínio Público
Thula Thula – Acalanto Zulu, da África do Sul, recolhida por Miriam Makeba – Domínio Público
A Oficina – Pablo Bertola e Júlia Medeiros
Zabelê – Domínio Público
Vem de longe – Pablo Bertola e Lido Loschi
Ñaumu – índios Yanomami de Roraima, adaptado por Marlui Miranda
Pot-pourri:
– A Ti Mama (fragmento) – Alfredo L. Penido, Enrique P. Castro, Francisco J., L. Rodriguez, José P. Lenon, Manuel L. Rodriguez, Raul G. C. Pestano, Ismaila S. Badiane
– Muriquinho Piquinino – Vissungo – Domínio Público
– Fui na cozinha pegar rapé (versos) – Adaptado e recolhido pelo Ponto de Partida com a Dna. Maria do Carmos Neves e comunidades de Araçuaí – Domínio Público
A Barra do Dia – Recolhido por Saulo Laranjeira e Heitor de Pedra Azul – Domínio Público
Rosinha (versos) – Adaptado e recolhido pelo Ponto de Partida junto à comunidade de Olinto Ramalho e ao Grupo Folia de Reis do Arraial – Domínio Público
Zumbizazueira – Pablo Bertola e Lido Loschi
Tema da Temporina (vinheta instrumental) – Pablo Bertola, Pitágoras Silveira e Júlia Medeiros
Ondequé? – Sergio Pererê, Cantos de Congo
Peixe Marinho / Chora pião / Roda pião – Domínio Público
Pelo buraco da fechadura – Pablo Bertola , Pitágoras Silveira e Júlia Medeiros
Sonho de menino – Paulinho Pedra Azul
Imagina (vinheta) – Tom Jobim e Chico Buarque
Bola de meia, bola de gude (vinheta) – Milton Nascimento e Fernando Brant
Alguém cantando – Caetano Veloso
Pra voar – Pablo Bertola e Lido Loschi
SERVIÇO:
NATURA APRESENTA: PRESENTE DE VÔ
Dias 08 e 09 de Novembro | Sábado, às 20h | Domingo, às 18h
Theatro São Pedro – Praça Marechal Deodoro, s/n – 51 3227 5100
Duração: 80 minutos | Indicação etária: Livre
Ingressos
Plateia e cadeira extra – R$ 30,00
Camarote central R$ 20,00
Camarote lateral R$ 15,00
Galerias R$ 10,00
Descontos:
SÓCIOS AATSP – 50% de desconto nos 100 primeiros ingressos na noite de estreia.
CLUBE DO ASSINANTE ZERO HORA – 50% de desconto para os primeiros 100 sócios e 20% nos demais ingressos.
Assessoria de Imprensa Local – Porto Alegre
Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor
Assessoria de Imprensa Grupo Ponto de Partida
Fátima Jorge
Assessoria de Imprensa Natura Musical
Conteúdo Comunicação
Bruna Paulin 