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Bruna Paulin

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Chef Belén Montava assina menu do jantar A Rota da Seda no Instituto Ling

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Evento ocorre na sexta, 20 de outubro

 

A chef espanhola Belén Montava assina o cardápio do jantar A Rota da Seda que ocorre nesta sexta, 20 de outubro, às 19h30 no Instituto Ling. A histórica rota comercial que ligava o Ocidente e o Oriente ao longo de mais de dez mil quilômetros serve de inspiração para um menu super especial. Belen apresenta um cardápio completo e harmonizado, combinando ingredientes de diferentes culturas e surpreendendo os paladares mais exigentes.

No menu, pratos como caprese líquida, cordeiro nas especiarias e bolo de amêndoas na calda cítrica. A harmonização está inclusa no ticket, que custa R$ 190,00 por pessoa. As reservas devem ser feitas através do site: http://www.institutoling.org.br/index.php/cursos/jantar-a-rota-da-seda.html

Jantar A Rota da Seda com a chef Belén Montava

20/10, sexta-feira, das 19h30 às 22h, no Instituto Ling – Rua João Caetano, 440

Investimento – R$ 190,00 ou 6X de 31,66

Harmonização inclusa no ticket

http://www.institutoling.org.br/index.php/cursos/jantar-a-rota-da-seda.html

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Couvert Surpresa

Entrada – NO PORTO DE VENEZA: Caprese líquida de queijo de búfala e burrata no copo, sobre “pesto sestieri” de tomate e manjericão com crocante de chapata

PRATO PRINCIPAL – NO KEBAQKI DA ANATOLIA: Cordeiro nas especiarias (na Pérsia e em Bizâncio), sobre homus morno de abóbora ao forno e queijo fresco

SOBREMESA – ENTRANDO NA PÉRSIA: Bolo de amêndoa molhado na calda cítrica e damascos

Sobre a Chef: A chef espanhola Belén Montava é multitarefa: especializada em gastronomia espanhola e internacional, está sempre em busca de aproximar o turismo, as artes e a história de seus cardápios e cursos.

Herdou da bisavó a paixão pela gastronomia, que a levou a trabalhar com turismo gastronômico durante 21 anos na Europa, além de passar por diversas cozinhas internacionais, como Enopata em Valencia (vinhos e gastronomia), The Crown em Londres (restobar), The Boulevard em São Francisco (novelle cuisine), Alambique Madrid (escola cozinhas do mundo), La Seu Xerea Anglo-birmana (restaurante), Rathaus Wiesbaden (cozinha tradicional alemã), Tapeame Madrid (Tapas e iguarias), Restaurante Itinerante Palácio Democracia Berlim.

Desde 2013 vive em Porto Alegre, onde desenvolve projetos de turismo e gastronomia, como palestras, aulas de gastronomia e gastronomia cultural, cooking shows, aulas particulares, além de assinar cardápios para eventos de diversos tamanhos e roteiros de turismo gastronômico.

A partir deste semestre Belén integra o time de professores convidados do curso de Graduação em Gastronomia da Unisinos. Mais informações: http://www.belenmontava.es | facebook.com/belenmontavachef

 

 

Cia de Flamenco Del Puerto apresenta dois espetáculos no teatro do Centro Histórico-Cultural Santa Casa no domingo, 22 de outubro

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‘Flamenco Imáginario’ e ‘Ciclos’ integram a Semana da Cultura do CHC

 

Porto Alegre, 16 de outubro 2017 – A Cia de Flamenco Del Puerto promove apresentações dos espetáculos Flamenco Imaginário e Ciclos, no domingo, 22 de outubro, no teatro do Centro Histórico-Cultural Santa Casa (Av. Independência, 75), respectivamente às 15h e 20h, com ingressos de R$ 15,00 a R$ 30,00 e descontos para idosos, estudantes, artistas e funcionários da Santa Casa.

Indicado em nove categorias do troféu Tibicuera de teatro infanto-juvenil, no Prêmio Açorianos de Teatro 2016, e vencedor dos prêmios de Melhor Iluminação e Melhor Figurino, Flamenco Imaginário é livremente inspirado na dramaturgia de “O corcunda de Notre Dame” de Victor Hugo. Voltado para o universo infantil, a peça é a porta de entrada na cultura flamenca para públicos de todas as idades. Idealizado por Daniele Zill, tem direção de Denis Gosch e coreografias de Juliana Prestes. No elenco, além de Daniele, Graziela Silveira, Juliana Kersting e Leonardo Dias. A montagem conta com trilha sonora inédita composta por Giovani Capeletti, cenário e figurinos de Antonio Rabadan.

O espetáculo Ciclos apresenta amostras do processo de criação do primeiro semestre de 2017 e coreografias marcantes dos 18 anos do grupo. A montagem conta com a participação do corpo de baile formado pelos alunos do centro de formação da Del Puerto, além dos artistas da companhia e de artistas convidados.

A Escola e Companhia de Flamenco Del Puerto foi fundada em 1999 e desde então realiza um intenso trabalho de pesquisa técnica, expressiva e histórico-cultural que envolve a Arte Flamenca. A companhia já circulou por todo o país com suas montagens, recebeu prêmios e indicações, entre eles troféus Açorianos de Dança em 2008, 2012 e 2014, o Prêmio Funarte Klauss Vianna 2013 e o Prêmio de Pesquisa em Artes Cênicas do Teatro de Arena em 2015. Atualmente a Companhia está em circulação com o espetáculo para crianças, o premiado “Flamenco Imaginário”, indicado em diversas categorias dos prêmios Tibicuera de Teatro e Açorianos de Dança em 2016.

A apresentação do espetáculo Flamenco Imaginário ocorre às 15h, e a apresentação da montagem Ciclos, às 20h.  Os ingressos custam entre R$ 15,00 e R$ 30,00 e estão à venda antecipados na sede da companhia (Av. Cristóvão Colombo, 752). No dia do espetáculo, a bilheteria abre uma hora antes da apresentação.

Informações: www.facebook.com/delpuertoflamenco | (51) 3028-4488.

Ficha técnica Flamenco Imaginário

Idealização: Daniele Zill

Direção: Denis Gosch

Coreografia: Juliana Prestes

Trilha sonora original: Giovani Capeletti

Elenco: Daniele Zill, Graziela Silveira, Juliana Kersting e Leonardo Dias

Percussão e efeitos: Gustavo Rosa

Design e operação de luz: Leandro Gass

Figurinos e cenário: Antonio Rabadan

Produção executiva e artística: Daniele Zill e Juliana Kersting

Assessoria de imprensa: Bruna Paulin
Realização: 
Del Puerto Produções

 

 

Ficha Técnica Ciclos
Direção geral: Daniele Zill e Juliana Prestes

Direção artística: Juliana Prestes

Direção Musical e Trilha Sonora Original: Giovani Capeletti

Cia de Flamenco Del Puerto: Daniele Zill, Juliana Kersting, Juliana Prestes e Giovani Capeletti (guitarra flamenca, baile, palmas, castanholas e coro)

Artistas convidados: Leonardo Dias (flauta), Diego Zarcón (cante), Rafael Melo (cajón)

Corpo de baile: bailarinas da Escola de Flamenco Del

Design e Operação de Luz: Leandro Gass

Técnico de som: José Derly

Direção de Produção: Daniele Zill

Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin

Realização: Del Puerto Produções

 

Serviço

Flamenco Imaginário

22 de outubro, sábado, 15h | Teatro do Centro-Histórico Cultural Santa Casa – Av. Independência, 75)
Ciclos
22 de outubro, sábado, 20h | Teatro do Centro-Histórico Cultural Santa Casa – Av. Independência, 75)

Ingressos: R$30,00 inteira | R$15,00 (idosos, estudantes, artistas)
Ponto de venda antecipada: Del Puerto – Av. Cristóvão Colombo 752

 

 

Palestra sobre Design Thinking para RH ocorre no dia 19 de outubro

A Design Thinker e líder de design centrado no usuário no CriaLab Tecnopuc da PUCRS, Ana Berger, ministra na ABRH-RS

A Design Thinker e líder de design centrado no usuário no CriaLab Tecnopuc da PUCRS, Ana Berger, ministra no dia 19 de outubro palestra na ABRH-RS. A atividade intitulada “O RH como arquiteto de experiências: Como o Design Thinking pode contribuir para o RH” será ministrada das 08h15 às 10h, integrando o projeto Café Conosco, na sede da instituição.

O Café Conosco é um debate direcionado aos profissionais que convivem na sua rotina com a tomada de decisões importantes. Nele, convidados nos trazem seus relatos e contam aos participantes seus segredos de como contornar situações diversas no dia-a-dia das empresas, tomando um café da manhã em clima bem descontraído.

Baseado nos princípios de empatia, colaboração e experimentação, a contribuição do Design Thinking para o novo RH está em entendê-lo como responsável pela a concepção e arquitetura de experiências, e não apenas o desenvolvimento e execução de processos. “Experimentaremos a abordagem do Design Thinking para pensarmos novas maneiras de engajar as pessoas nas organizações, por meio de atividades que associam o pensamento criativo à visão estratégica”, revela Ana, bacharel e mestre em Design, certificada em Design Instrucional e especialista em Gestão de Projetos. No CriaLab, auxilia organizações a buscarem a inovação através da implementação de processos projetuais orientados pelo design.

A palestra é gratuita para os sócios da ABRH-RS. Informações e inscrições (51) 3254.8265 | socios@abrhrs.org.br

“Eu é Nós”, de Suzana Saldanha, integra programação dos 50 anos do Teatro de Arena

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Apresentações ocorrem de 20 a 22 de outubro, às 20h

 

Porto Alegre, 12 de outubro de 2017 – Integrando as comemorações dos 50 anos do Teatro de Arena, Suzana Saldanha retorna a cartaz com seu solo de auto-ficção Eu é Nós nos dias 20, 21 e 22 de outubro, às 20h. Não é por acaso que Suzana participa desta programação de aniversário do teatro: em 1979 recebeu prêmio de melhor atriz pela “Comédia dos Amantes” no palco do Arena.

A atriz, que fez história no Grupo de Teatro Província, renovador da estética teatral porto-alegrense na década de 1970, conta que Eu é Nós surgiu da palavra “desamparo”, destacada no livro “Quem pensas tu que eu sou?”, de Abrão Slavutzky, autor base na concepção do projeto que tem direção de Luís Artur Nunes.

No início dos anos 1980, Suzana se mudou para o Rio de Janeiro, onde se juntou ao Centro de Demolição e Construção do Espetáculo, do diretor Aderbal Freire-Filho. A amizade com Luís Artur é de longa data, desde 1968 da época do DAD (Departamento de Arte Dramática da UFRGS) e foi amor à primeira vista.

“Durante a escritura de Eu é Nós, Suzana me pediu palpites, orientações, correções. Eu a atendia com prazer. Não porque é minha amiga, mas porque o material é excelente. Se não fosse, justamente em nome da amizade, eu lhe aconselharia com franqueza (e delicadeza) que desistisse. Mas Suzana é uma atriz. E tudo que escreve soa como a fala de um ator, tem a embocadura, a ressonância de uma voz cênica, carrega no bojo sugestões de ação dramática, de poesia corporal, sem as quais o palco não se sustenta”, afirma o diretor.

Sobre o tema do espetáculo, Suzana explica: “do Desamparo, logo veio o desejo de um espetáculo solo que navegasse entre o dramático/cômico e onde o humor fosse a chama de autopreservação que mantivesse sempre acesa a esperança, como disse Abrão Slavutzky. Esta auto-ficção fala dos sentimentos que guardamos e podem se transformar e nos transformar; na busca da tolerância em um momento em que ela mais do que nunca é essencial”, conta. Eu é Nós, segundo a atriz, é uma mistura de fragmentos de peças, poemas, cartas, fotografias e música, a produção tem como eixo o tema do desamparo, transitando entre realidade e ficção. Ter um espetáculo solo é uma independência. Realmente queria dialogar com o público e estar mais perto. E sinto prazer com o resultado. Eu sou apaixonada por teatro”. Após as sessões, Suzana promove um bate-papo com o público.

As sessões ocorrem às 20h, com ingressos a R$ 20,00 e 50% de desconto para idosos, estudantes, classe artística, profissionais da área da saúde e leitores do jornal Bem Estar. A venda antecipada ocorre no site http://lideringressos.com.br/. Nos dias de espetáculo, na bilheteria do teatro, uma hora antes do espetáculo.

Dramaturgia: Suzana Saldanha
Direção: Luiz Arthur Nunes
Com: Suzana Saldanha
Assistente de direção: Isaias Quadros
Iluminação: André Hanuer
Fotografia – Gilberto Perin / Sandra La Porta
Produção: Ivana Dalle

Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor

Suzana Saldanha já trabalhou com diretores como Domingos Oliveira, Aderbal Freire-Filho e Gerald Thomas, além de manter sua parceria com Luiz Arthur Nunes desde o final dos anos 1960.

Dirigiu a peça O mundo de Camila, monólogo para crianças estrelado por Márcia do Canto, e lançou o livro Meu nome é Anita, parceria com Elma Sant’Ana que reúne dramaturgia e resgate histórico de Anita Garibaldi. Recentemente dirigiu a leitura cênica Comunidade do  Arco Íris no Festival Caio Entre Nós.

Entre os espetáculos teatrais que atuou, ela destaca A comédia dos amantes (1979), com direção Luís Artur Nunes; A mulher carioca aos 22 anos (1989), O tiro que mudou a história (1991) e O carteiro e o poeta (1997) com direção de Aderbal Freire-Filho; Electra Concreta (1986), de Gerald Thomas; e Senhora dos afogados (2010), com direção de Ana Kfouri.

Além de participar em novelas e programas de TV, Suzana também brilhou nas telas, venceu o prêmio de melhor atriz coadjuvante do Festival de Gramado com o longa Separações (2002), de Domingos Oliveira.

Eu é Nós

20, 21 e 22 de outubro, 20h

Teatro de Arena – Av. Borges de Medeiros, 835

Ingressos: R$ 20,00

50% de desconto para idosos, estudantes, classe artística, profissionais da área da saúde e leitores do jornal Bem Estar.

Antecipados – http://lideringressos.com.br/.

Nos dias de espetáculo, na bilheteria do teatro, uma hora antes do espetáculo.

Chef Belén Montava promove curso de Pintxos no Instituto Ling

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Atividade ocorre nos dias 25 de outubro e 01 de novembro

 

Nos dias 25 de outubro e 01 de novembro, das 19h às 22h, a chef espanhola Belén Montava promove o curso de Pintxos no Instituto Ling. Originalmente uma pequena porção de comida servida sobre uma fatia de pão, que dava para pegar com um palitinho no balcão de um bar, os Pintxos, esse tipo de tapas ou petisco tradicional do País Basco, ultrapassaram as fronteiras e o oceano e chegam agora ao Instituto Ling pelas mãos de Belén.

Em dois encontros, a chef divide todos os segredos por trás de receitas autênticas e tradicionais, para que os participantes possam reproduzir e experimentar as delícias de um legítimo bar da Espanha, sem sair de casa. São receitas de releituras de pratos como cornetes recheados de creme de batata e ovas de peixe, pintxo pizza, e tradicionais como falsa burrata, Pintxo moruno, entre outros.

As inscrições custam R$ 380,00 e devem ser feitas através do site da instituição: http://www.institutoling.org.br/index.php/cursos/gastronomia/curso-de-pintxos.html

 

Curso de Pintxos com a chef Belén Montava

25/10 e 01/11, das 19h às 22h, no Instituto Ling – Rua João Caetano, 440

Investimento – R$ 380,00

http://www.institutoling.org.br/index.php/cursos/gastronomia/curso-de-pintxos.html

 

25.10.2017 – Releituras

– Pesto escalivado, pão coca e encurtidos;

– Releituras do atum em lata: Steak tartar de atum temperado;

– Pintxo pizza: manta de burrata recheada;

– Cornetes recheados de creme de batata e ovas de peixe;

– Leche frita brulée e arrope.

 

01.11.2017 – Tradição

– Falsa burrata. Capresse;

– Churros de bacalhau e molhos;

– Pintxo moruno (espetinho) e maionese de batata ao rãs hanout;

– Peixe frito, alcachofra, limão e azeitona;

– Tapa doce de amêndoas e calda cítrica.

 

Sobre a Chef: A chef espanhola Belén Montava é multitarefa: especializada em gastronomia espanhola e internacional, está sempre em busca de aproximar o turismo, as artes e a história de seus cardápios e cursos.

Herdou da bisavó a paixão pela gastronomia, que a levou a trabalhar com turismo gastronômico durante 21 anos na Europa, além de passar por diversas cozinhas internacionais, como Enopata em Valencia (vinhos e gastronomia), The Crown em Londres (restobar), The Boulevard em São Francisco (novelle cuisine), Alambique Madrid (escola cozinhas do mundo), La Seu Xerea Anglo-birmana (restaurante), Rathaus Wiesbaden (cozinha tradicional alemã), Tapeame Madrid (Tapas e iguarias), Restaurante Itinerante Palácio Democracia Berlim.

Desde 2013 vive em Porto Alegre, onde desenvolve projetos de turismo e gastronomia, como palestras, aulas de gastronomia e gastronomia cultural, cooking shows, aulas particulares, além de assinar cardápios para eventos de diversos tamanhos e roteiros de turismo gastronômico.

A partir deste semestre Belén integra o time de professores convidados do curso de Graduação em Gastronomia da Unisinos. Mais informações: http://www.belenmontava.es | facebook.com/belenmontavachef

 

Vineria Brasil participa de jantar na Casa Cardozo Antirrestaurante na quarta-feira, 11 de outubro

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Sommelière Carla Carvalho assina harmonização do cardápio do chef Marcos Cardozo com rótulos do Brasil, Eslovênia, Chile e Espanha

 

Porto Alegre, 04 de outubro de 2017 – Na próxima quarta-feira, 11 de outubro, a Vineria Brasil, da sommelière Carla Carvalho integra o Jantar Harmonizado na Casa Cardozo Antirrestaurante. O evento conta com cardápio assinado pelo chef Marcos Cardozo e terá em sua carta de bebidas rosé e tintos para nova estação. “São rótulos bem originais e leves, perfeitos para os dias mais quentes”, revela Carla.

No cardápio, crostini de ricota e copa glaçada com mel, salada de folhas verdes com maçãs, tomares, grão-de-bico e molho de Dijon, Risotto Alla Millanese e ganache, harmonizados com o espumante Brut Champenoise Surrender, o vinho esloveno Puklavec Delicious, Viña de Chacras do Chile e o espanhol Torero Mendoza Tempranillo.

O jantar custa R$ 147,00 por pessoa, com reservas e informações através dos contatos casacardozo@gmail.com e WhatsApp 51 985744572.

 

Jantar Harmonizado Rosé e Tintos para a Nova Estação – Vineria Brasil e Casa Cardozo Antirrestaurante

11 de outubro, quarta-feira, 20h

Casa Cardozo Antirrestaurante

Boas-vindas – Crostini de ricota e copa glaçada com mel. Harmoniza com Espumante Brut Champenoise Surrender

Entrada – Salada de folhas verdes com maçãs, tomates, grão-de-bico e molho de Dijon. Harmoniza com dois Pinot Noirs: rosé Puklavec Delicious (Eslovenia) e Viñas de Chacras (Curicó Valley – Chile).

Prato principal – Risotto Alla Millanese – com arroz arborio, pistilos de açafrão, linguiça pura e a cremosidade da manteiga e queijo parmesão. Harmoniza com Torero Mendoza Tempranillo (Extremadura – Espanha)

Sobremesa – Ganache – chocolate meio amargo com creme de leite, biscoito champagne embebido em café moka e toque de laranja.

Preço: R$ 147,00 por pessoa. Reservas e informações pelo e-mail casacardozo@gmail.com e WhatsApp 51 985744572.

Para confirmação da reserva um depósito/transferência será solicitado. A Casa Cardozo fica na rua Miguel Tostes, bairro Rio Branco.

19ª OPEN_Feira de Design Especial Dia das Crianças ocorre no sábado, 07 de outubro

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A clássica feira de design independente do bairro Moinhos de Vento destaca marcas infantis

 

Porto Alegre, 03 de outubro de 2017 – No sábado, 07 de outubro, ocorre a 19ª edição da Open_Feira de Design, especial Dia das Crianças. O evento, com entrada franca, já uma atividade tradicional da programação do bairro Moinhos de Vento, em Porto Alegre.Criada, desenvolvida e realizada pela Maria Cultura, a OPEN_Feira de Design tem como objetivo movimentar o design autoral divulgando marcas locais e gastronomia. Inspirada nas feiras abertas de Palermo, em Buenos Aires, a Open já reuniu desde sua primeira edição um público de 38.000 pessoas e 440 expositores das mais diversas categorias.

Em outubro, Joana Heck assina a ilustração do padrão gráfico da feira. Ilustradora e Designer, criou essa edição focada no “pensar fora da caixa”, sendo exatamente o que o evento proporciona para o público e para os artistas do evento.

O evento destaca as marcas de design infantil como Gaturama, Zazú Design, Vira Lua, Fran Fabrique e Tuim. Serão 26 expositores comercializando peças de moda infantil e adulto, calçados, joias e acessórios, brinquedos, além de objetos de decoração. O evento tem entrada franca e ocorre das 11h às 19h, é pet friendly e tem atividades para toda a família. Em caso de chuva, a Open será transferida.  Fique por dentro da programação:openfeiradesign.com

 

Expositores:

ALUADA
Andrea Menezes Ilustrações
BahBaby
Casinha Azul de Rio Pardo Terrários Minijardins Mosaicos
Claudiacasaccia
Così Brasil
Digow
Doce a Dois
Feels Bella
Fran Fabrique
Gaturama
Green is Great
IDEA.602 Studio Criativo
Lucas Moraes
LudYx brinquedos
Miniatura Para Meninas
NÓ De PINHO
Óculos Ramí
Patricia Heuser
Tal Mãe, Tal Filha
Tea Shop Brasil
Tuim
Veesh
ViraLua
Zazú Design
zeen studio

 

// Manifesto pelo Design //

Queremos design. Queremos produtos que contem histórias e que assim colaborem com as nossas. Queremos estimular o consumo consciente. Queremos causar surpresa com presentes que sejam úteis. E além de tudo queremos incentivar novos criadores abrindo espaço para novos fluxos econômicos. Queremos fazer parte da mudança e conviver com pessoas que também pensem como a gente.

 

// Fale com a gente

open@mariacultura.com.br

 

// Serviço

O Que? Open_Feira de Design #19

Onde: Pátio Ivo Rizzo (Félix da Cunha, 1213 – Moinhos de Vento)

Quando: Sábado, 07 de outubro, das 11h às 19h – Entrada gratuita

 

// Mais informações

http://www.openfeiradesign.com

https://www.facebook.com/openfeiradesign

 

// Sobre a Maria Cultura

A Maria Cultura é uma agência cultural que trabalha no desenvolvimento de projetos culturais. Especializada em áreas da cultura urbana como moda, design, artes visuais em geral, projetos ao ar livre, além de atender marcas como Lojas Pompéia, Unisinos, Duocasa, em função do patrocínio a projetos, faz a gestão da programação do Pátio Ivo Rizzo e tem no currículo iniciativas de sucesso como o carnaval Maria do Bairro, Pixel Show, Cut&Paste, Maratona Mude e diversas exposições como Mais Tempo Que lugar (Goethe Institute/Usina do Gasômetro), Transfer_cultura urbana_arte contemporânea(Santander Cultural), Italian Genius Now Brasil (Santander Cultural), Vinte(ver)Quintana (Shopping Praia de Belas), Imagina Erico (Shopping Praia de Belas).

Muovere Cia de Dança Contemporânea estreia espetáculo de dança para segunda infância

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Tóin 2 – Dança para Segunda Infância tem sessão no dia 14 de outubro no Instituto Ling

Após cinco anos de sucesso do espetáculo Tóin – dança para bebês, a Muovere Cia de Dança contemporânea estreia no sábado, 14 de outubro sua mais nova montagem: Tóin 2 – Dança Para Segunda Infância, voltado para crianças de três a sete anos.

Tóin 2 – Dança Para Segunda Infância dança a história de três personagens e seus amigos imaginários. A pesquisa partiu do estímulo do livro As Cidades Invisíveis de Ítalo Calvino, revelando os “Marco Polinhos” que povoam o imaginário infantil. Gláucia de Souza, Maurilo Andreas, Eva Furnari, Monteiro Lobato e Maria Amália Camargo ilustram a visão poética do espetáculo.

Heróis, robots, personagens de filmes e vídeos e histórias infantis atuais compõem a fantástica aventura vivida por Juju do Bigode Azul (Nilton G. Junior), R20 (Artur Bonfanti) e Romieta (Aline Karpinski) e seus avatares. Diferentes, se encontram na bola encantada para brincar de dança, cada um à sua maneira.

O Bigode Azul de Juju tem poderes de adivinhar os pensamentos. Já R20 tem a força da dança e Romieta a dança da paixão desenfreada. Segundo Jussara Miranda, diretora da companhia, que assina a concepção, direção geral e coreográfica da montagem, “os avatares são instigantes. Não falam a nossa língua, não conhecem os nossos costumes e só aparecem na Bola Encantada para brincar de dança, cada um à sua maneira. Ninguém sabe onde vivem. São curiosos, amáveis e engraçados”, revela. “Esse universo foi pensado e criado dentro de referências para crianças entre três e sete anos – como interagem com os amigos, os tipos de estímulos musicais que os fazem reagir e as brincadeiras mais populares”, afirma.

A trilha sonora e os figurinos também viajam por mundos diversos. A cada nova dança uma nova brincadeira. Beto Chedid assina a trilha sonora, que conta com diversas versões de canções conhecidas do público em uma adaptação futurista, além de clássicos do folclore infantil brasileiro. A direção artística é de Diego Mac, Antonio Rabadan assina os figurinos, Ricardo Vivian a iluminação e videografia, Sandro Ka a identidade e programação visual e Gui Malgarizi a fotografia e colaboração em pesquisa.

As apresentações ocorrem às 15h e 17h, com ingressos a R$ 40,00 e descontos para estudantes, idosos e classe artística que podem ser adquiridos pelo site www.institutoling.org.br ou no local.

Ficha técnica:

Direção geral e coreográfica: Jussara Miranda

Direção Artística: Diego Mac

Bailarinos: Aline Karpinski, Arthur Bonfanti e Nilton Gaffree Jr.

Trilha Sonora: Beto Chedid

Iluminação e Vídeografia: Ricardo Vivian

Figurinos: Antonio Rabadan

Identidade Visual e Projeto gráfico: Sandro Ka

Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor

Fotografia e colaboração em pesquisa: Gui Malgarizi

Apoio: Instituto LING; Espaço N; CT Academia

Realização: Muovere Cia de Dança

 

Tóin 2 – Dança Para Segunda Infância

14 de outubro, com sessões às 15h e 17h

Auditório do Instituto Ling (Rua João Caetano, 440. Bairro Três Figueiras)

[51] 3533-5700. [estacionamento privado, restaurante, climatização]

Ingressos: www.institutoling.org.br

Inteira: R$ 40,00. Meia: R$ 20,00 [estudantes; + 60 anos e classe artística]

Exposição de Marcelo Pferscher inaugura no sábado, 07 de outubro, na Galeria Arte & Fato

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Anatomia do Retrato tem curadoria de Daniela Giovana Corso e segue em cartaz até 27 de outubro

 

Inaugura no sábado, 07 de outubro, na Galeria Arte & Fato, a exposição Anatomia do Retrato, de Marcelo Pferscher. Com curadoria de Daniela Giovana Corso, a exposição apresenta 23 pinturas e objetos que nascem de cenas cotidianas, nas quais geometrias e emoções são dissecadas em camadas. O artista cria imagens baseadas em dividir o que observa em planos sobrepostos para formar imagens complexas, convertendo a profundidade tridimensional em profundidade de planos.

Há 20 anos Pferscher cria ilustrações para empresas como Coca-Cola, Nestlé e Basf, entre outras. Além de suas criações para o mercado da publicidade, agora o público poderá conferir seu trabalho autoral.

De acordo com Daniela, a curadoria do projeto se debruçou na ação de “dissecar para estudo”, assim como uma análise de anatomia na biologia. “Nos retratos de Marcelo, planos são fatiados e desenhados em camadas. Vão da pintura bidimensional às três dimensões dos objetos. Cada um desses planos tem sua função: geométrica, espacial, funcional e emocional. Nas obras, é o espectador que faz a ligação ou estabelece a relação entre essas camadas”, conta.

Os retratos foram nomeados de acordo com sua escala: 3×4, Bustos, Ambiente e Urbe, que a cada transição apresentam novos elementos nesses ambientes, ampliando as cenas e revelando planos mais abertos. “Quando trouxe o universo da Anatomia como uma metáfora ao trabalho do Marcelo, fiquei receosa. Quando escrevi dissecar, não sabia qual seria a reação do artista. Mas tudo passou a fazer sentido: os planos eram mesmo partes de um estudo, eram cortes precisos e desenhavam a cena que seria também um organismo: complexo em suas geometrias, espaços, funcionalidades e emoções. E, ao observar cada retrato, dissecamos a sua estrutura para desvendarmos a sua anatomia”, declara.

Anatomia do Retrato tem inauguração no sábado, 07 de outubro, às 19h, e segue com visitação até 27, com entrada franca. A Arte & Fato funciona de segunda a sexta-feira, do meio-dia às 18h, na Av. Protásio Alves, 1893.

Anatomia do Retrato

De 07 a 27 de outubro

Abertura – 07 de outubro, 19h

Galeria Arte & Fato – Av. Protásio Alves, 1893

Funcionamento: de segunda a sexta-feira, do meio-dia às 18h

Entrada franca

Marcelo Pferscher nasceu em Porto Alegre, Brasil, no ano de 1971. Filho do artista plástico austríaco Benno Pferscher, Marcelo teve contato com o universo artístico desde muito cedo. Cursou a Escola Municipal de Arte de Porto Alegre e posteriormente decidiu trabalhar com design e ilustração. Aos 23 anos, foi para a Áustria, onde trabalhou na restauração de uma igreja neogótica, na cidade de Bregenz e na agência de publicidade Demner & Merlicek, em Viena. Ao voltar para o Brasil, decidiu abrir seu próprio estúdio de ilustração, passando a atender clientes como Coca Cola, Fiat, Nokia, Basf, Nestlé, Kraft, Ambev, Walmart, entre outros. Em 2004, foi agraciado pela primeira vez com o prêmio de Ilustrador do Ano no Salão da Propaganda*. No mesmo ano participou da 2º Mostra Talentos da comunicação na Fundação Bienal de São Paulo. No ano seguinte, começou a formar uma equipe, que, anos mais tarde, chegaria a um grupo de 10 artistas comandados por ele. Nos 10 anos que se seguiram, seu estúdio foi indicado seis vezes e ganhou 4 vezes consecutivas (2008, 2009, 2010 e 2011) o prêmio de Estúdio de Ilustração do Ano no Salão da Propaganda*. Em 2013, conquistou um Ouro e um Grand Prix no CRIARP** e, em 2015, um Ouro no Colunistas Brasil***. Além disto, teve trabalhos publicados em revistas e livros de renome, nacionais e internacionais, tais como, 200 Best Illustrators Worldwide (2011 e 2014), Lürzer’s Int’l Archive (2009, 2011, 2014 e 2015), Exposé (2012 e 2013), Zupi (2014 e 2015), entre outros. Em 2015, decide retomar uma produção artística exclusivamente autoral. Durante todo este ano e o primeiro semestre do ano de 2016, dedicou-se a pesquisas para definição do conceito e da linguagem estética de sua nova produção artística.

Daniela Giovana Corso é Arquiteta e Urbanista pela UFRGS, 2000. Está à frente da Nowhere, empresa focada na criação de projetos efêmeros na área de experience design e cenografia. Em seu portfólio, 3ª Bienal do Mercosul, 13 edições da Semana ARP da Comunicação, PopUp Restaurant para Zero Hora e Destemperados, Desfile do Reinaldo Lourenço para DellAnno, Concept Store para Favorita. Projeto do Memorial Radio Legalidade no Palácio Piratini, Festival de Cinema de Gramado. Atendeu clientes como: Amcham RS, Saccaro, Sindmoveis RS, Braskem, entre outros. Foi membro do Conselho Consultivo do MAC-RS de 2010 – 2014. Foi vice-presidente da Associação dos Profissionais em Design do RS – apdesign, gestão 2015/2016.

 

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