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Muovere Cia de Dança promove programação no mês de maio no Multipalco Theatro São Pedro

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Apresentações dos espetáculos Tóin – Dança para Bebês e Tóin – Dança para segunda infância e oficinas para cuidadores e educadores estão previstas a partir do dia 05

A partir de 05 de maio a Muovere Cia de Dança, através do seu projeto Tóin Dancinfância, promove programação de espetáculos e oficinas no Multipalco Theatro São Pedro. Serão quatro sessões de Tóin – Dança para Bebês (05 e 06 de maio) e Tóin 2 – Dança para Segunda Infância (12 e 13), além do lançamento das oficinas Tóin – brincadeira de criança, dedicada aos bebês e seus acompanhantes, e Tóin Educandança, para educadores do ensino infantil.

Ministradas pela diretora da companhia, Jussara Miranda e o bailarino Nilton Gaffree Jr, Tóin Brincadeira de Criança é dedicada a bebês de 01 a 03 anos e seus acompanhantes, os “estimuladores”. Através de atividades cotidianas criativas e originais, objetiva instrumentalizar os participantes sobre práticas e narrativas poético-brincantes, envolvendo a linguagem da dança como motivo principal. A atividade custa entre R$ 60,00 e R$ 100,00, das 11h ao meio dia na Sala de Música do Multipalco. Inscrições através do link: https://goo.gl/rWwSvC.

Destinada a educadores do ensino infantil formal e informal, a oficina Tóin Educandança, objetiva capacitar sobre práticas corporais criativas [jogos, brincadeiras etc] no exercício do ensino-aprendizagem. Promover o diálogo entre conteúdos formais e únicos [vivências, histórias, individualidades] de educadores e educandos. Também ministrada por Jussara e Nilton, o curso ocorre no sábado, 12 de maio, das 10h30 ao meio dia no mesmo local. As inscrições custam R$ 100,00 e devem ser feitas pelo link https://goo.gl/uD7wAm

As apresentações de espetáculos iniciam dia 05 e 06 às 16h com Tóin – Dança para Bebês, que em 2012 lançou o formato de espetáculo destinado para bebês de 0 a 03 anos e acompanhantes, utilizando a linguagem da dança como motivação. Inspirado em autores da literatura infantil, como Gláucia de Souza e Eva Furnari, Monteiro Lobato e Mário Quintana, em animações e em memórias de infância dos bailarinos e diretores, incluindo relatos, fotos e dossiês. Tóin pesquisou um conjunto de referências pautadas no movimento do corpo, como um dos primeiros sinais que o bebê manifesta através de gestos dançados. Por Marcelo Delacroix, a trilha é composta de canções originais como a dança dos palitos, a dança dos dedinhos e das perninhas. Nilton Gafree Junior, Arthur Bonfanti, Carini Pereira e Aline Karpinski se encontram para dançar os personagens Ventania, Papel, Mola e Flor.

Já Tóin2: Dança Para A Segunda Infância [2017] é indicado para crianças de 03 a 07 anos. É um espetáculo de dança que apresenta a fantástica aventura vivida por Juju do Bigode Azul, R20 e Romieta. O Bigode Azul de Juju tem o dom de adivinhar pensamentos e a energia da dança. R20 tem a força da dança. E Romieta, a dança da paixão desenfreada. Seus amigos imaginários são avatares instigantes, que não falam a nossa língua, não conhecem os nossos costumes e só aparecem na Bola Encantada para brincar de dança, cada qual a sua maneira.

A pesquisa para a criação do espetáculo partiu do estímulo do livro As Cidades Invisíveis de Ítalo Calvino, revelando os “Marco Polinhos” que povoam o imaginário infantil. Gláucia de Souza, Maurilo Andreas, Eva Furnari e Maria Amália Camargo ilustram a visão poética da obra. A trilha sonora original de Beto Chedid viaja por lugares incríveis. A cada nova dança, uma nova brincadeira! Direção geral e coreográfica de Jussara Miranda e artística de Diego Mac. Antonio Rabadan assina pelos figurinos.

As apresentações de Tóin 2 ocorrem nos dias 12 e 13 de maio, às 16h. Os ingressos custam R$ 40,00 e tem 50% de descontos para sócios AATSP, estudantes, jovens de baixa renda, pessoas com deficiência e para idosos, à venda pelo site do teatro.

ESPETÁCULOS – Sala de Música do Multipalco Theatro São Pedro

TÓIN: dança para bebês: dias 5 e 6 de maio (sábado e domingo), às 16 horas.

TÓIN2: dança para a segunda infância: dias 12 e 13 de maio (sábado e domingo), às 16 horas.

Ingressos R$ 40,00

OFICINAS

TÓIN BRINCADEIRA DE CRIANÇA: 05 de maio, das 11 às 12 horas.

Inscrições: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfPJ8ag8Kw5Dv_bIaPCDsn0kliLREhqnNKzsDdk3LBzhbBfzQ/viewform

TÓIN EDUCANDANÇA: 12 de maio, das 10h30min às 12h30min horas.

Inscrições:

https://docs.google.com/forms/d/1LnjfNurS5YEMyFyL0g2phbRkrwNM4fA94DWAsPmC1Io/edit?ts=5ad632d6

19 de abril de 2018 0

Língua Mãe. Mameloschn integra programação do Cia Rústica em Movimento, com apresentação dia 28 de abril no Theatro São Pedro

Espetáculo vencedor do Açorianos em 2015 integra a programação comemorativa aos 14 anos da companhia, que promove apresentações, ensaio aberto e oficina

Integrando as comemorações dos 14 anos da Cia Rústica, o espetáculo Língua Mãe.Mameloschn tem única apresentação no sábado, 28 de abril, às 21h, no Theatro São Pedro. A sessão faz parte da programação do projeto Cia Rústica em Movimento, que promove apresentações de quatro espetáculos, além de ensaio aberto e oficina.

Vencedor na categoria Melhor Espetáculo do Prêmio Açorianos de Teatro 2015 e do 10º Braskem Em Cena na categoria melhor atriz para Mirna Spritzer, a peça dirigida por Mirah Laline apresenta um texto irreverente que aborda identidade, ideologia e pertencimento, sob a forma de um jogo oscilante, entre a aproximação e distanciamento dos personagens, através do diálogo cáustico de uma família judia.

Língua Mãe.Mameloschn é uma obra sobre mulheres na História e histórias de mulheres, de três gerações de personagens femininas, interpretadas por três gerações de atrizes em cena. São da mesma família; vivem sob o mesmo teto; possuem a mesma origem cultural. No entanto, se diferenciam no modo como veem o mundo, expressam seus anseios e lidam com suas origens. O trânsito sutil entre humor e drama agrega uma empatia potencial para as problemáticas que a autora aborda. Os habituais modos de comunicação, como cartas, mensagens de e-mails, jornais e o rádio, paradoxalmente, revelam na obra, toda a carga de incomunicabilidade entre as personagens, materializando sob a cena a distância entre o discurso social e as motivações pessoais.

O texto da jovem autora alemã Marianna Salzmann traz no elenco Ida Celina, Mirna Spritzer, Philipe Philippsen e Valquíria Cardoso. Enquanto as três mulheres carregam discursos e falas, a música é a voz do personagem masculino: o filho, irmão, neto, homem. Philippsen executa ao vivo a trilha sonora original composta pelo ator para a montagem. Rô Cortinhas assina os figurinos, Rodrigo Shalako o cenário e Ricardo Vivian a iluminação.

A programação de Cia Rústica em Movimento inicia em 24 de abril, terça-feira, com espetáculo ao ar livre e com entrada franca – Cidade Proibida, às 22h, na Praça Júlio Mesquita. A companhia também ocupará o complexo cultural Multipalco Theatro São Pedro durante quatro dias com a oficina Desvios Urbanos (26 e 27/04), as peças Muito Palhaço pra Pouco Circo (28 e 29/04), e O Fantástico Circo-Teatro de um Homem Só (29/04), além de um ensaio aberto da nova montagem da trupe, Boca no Mundo (26/04), que ocorre na Sala Qorpo Santo, no Campus Central da UFRGS.

Os ingressos custam R$ 50,00 (plateia), R$ 40,00 (camarote central), R$ 30,00 (camarote lateral) e R$ 20,00 (galerias) com 50% de desconto para estudantes, idosos e sócios da AATSP estão à venda na bilheteria do teatro.

Saiba Mais

FICHA TÉCNICA

Direção: Mirah Laline

Assistência de Direção: Julia Rodrigues

Texto: Marianna Salzmann

Elenco: Ida Celina, Mirna Spritzer, Valquiria Cardoso e Philipe Philippsen

Figurinos: Rô Cortinhas

Cenário: Rodrigo Shalako

Iluminação: Ricardo Vivian

Trilha sonora original: Philipe Philippsen

Sonoplastia: Alex Limberger

Produção: Rodrigo Ruiz

Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin Assessoria de Flor em Flor

Classificação: 12 anos

Duração: 90 min

https://www.youtube.com/watch?v=-5_pwli328Y&feature=youtu.be

Língua Mãe.Mameloschn

28 de abril, 21h

Theatro São Pedro – Praça Marechal Deodoro, s/n

Ingressos:

R$ 50,00 – plateia

R$ 40,00 – camarote central

R$ 30,00 – camarote lateral

R$ 20,00 – galerias

50% de desconto para estudantes, idosos e sócios da AATSP

>>> A CIA. RÚSTICA:

Criada em 2004 na capital gaúcha, a Cia. Rústica já conquistou 33 prêmios. O grupo articula um espaço de trabalho entre artistas plurais, desenvolvendo vários projetos que reúnem montagem, investigação, ação pedagógica e social. A companhia busca uma linguagem contemporânea e popular baseada na cumplicidade entre atores e espectadores, que evoca o lúdico, o corpóreo, o humor e o político na criação artística.

O primeiro projeto foi a trilogia Em Busca de Shakespeare, composto por A Megera Domada (2008), Sonho de uma Noite de Verão (Prêmios Açorianos e Braskem de Espetáculo e Direção, em 2006) e Macbeth (2004). O grupo encenou ainda Clube do Fracasso (Prêmios Açorianos de Dramaturgia e Espetáculo pelo Júri Popular, em 2010), Natalício Cavalo (Prêmio Braskem de Espetáculo, em 2013) e Fala do Silêncio (Prêmio Braskem de Espetáculo e Açorianos de Trilha Sonora, em 2017). O grupo também desenvolve um projeto continuado que investiga a cena na rua e a intervenção urbana, comporto por Desvios em Trânsito (2010), Cidade Proibida (Prêmio Braskem de Espetáculo pelo Júri Popular, em 2015) e Feito Criança (2015).

18 de abril de 2018 0

Camilla Menezes recebe homenagem em evento no Centro Histórico-Cultural Santa Casa

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Jornalista integrou lista de 31 nomes no evento Mulheres Inspiradoras 2018

Porto Alegre, 16 de abril de 2018 – A jornalista Camilla Menezes foi uma das homenageadas na noite desta quarta-feira, 11 de abril, no evento Mulheres Inspiradoras 2018, que ocorreu no teatro do Centro Histórico-Cultural da Santa Casa, em Porto Alegre. A premiação foi criada pela vereadora Comandante Nádia, visando homenagear mulheres que se destacam nas suas carreiras profissionais e também na vida pessoal.

Foram selecionados 31 nomes de personalidades de diversas regiões do Estado que inspiraram de alguma maneira através de sua atuação profissional ou social, entre comunicadoras, advogadas, professoras, gestoras, entre outras.

Camilla é formada em Jornalismo pela PUCRS e é mestre pela City University de Londres. Durante suas três temporadas no exterior, atuou pelas redações da CNN Internacional (Londres) da Deutsche Welle (Bonn/Alemanha) e Rádio ONU (Nova Iorque). Desde 2009 toca projetos no futebol brasileiro, especializando-se na área de Gestão de Imagem e Marketing. Durante esse período, desenvolveu ações com marcas como Nike, Pepsi, Guaraná Antarctica, Kaiser, Gillette, Ipiranga, entre outros. Como assessora de imprensa, trabalhou diretamente com clubes como Corinthians, Flamengo, Cruzeiro e Seleção Brasileira.

Após uma carreira bem-sucedida no futebol, atendendo o treinador Mano Menezes (seu pai) e prestando assessoria para atletas e clubes, Camilla retornou ao RS para ampliar sua carta de clientes em 2014, desenvolvendo um serviço exclusivo no mercado, atendendo projetos de Gestão de Imagem e Comunicação Estratégica no mercado agro, em especial no meio do Cavalo Crioulo.

A jornalista já atendeu nomes como o ginete Guto Freire, recordista no Freio de Ouro, marcas como as joias Alice Knop e assina a gestão e comunicação dos leilões das Estâncias Vendramin, Liberdade e Cabanha São Rafael. Atualmente é coordenadora de comunicação e marketing da Associação Brasileira dos Criadores de Cavalo Crioulo – ABCCC, além de administrar a estância da família. Durante 2017 o mercado do Cavalo Crioulo promoveu 1016 eventos, movimentando 40% a mais em comercialização em todo Brasil. Camilla coordena uma equipe de 18 profissionais que atuam diretamente nestes eventos.

“Fiz uma escolha muito feliz ao retornar ao RS e me envolver no mundo do agronegócio”, conta. “Passei por um processo de redescoberta e reinvenção, tomando como desafio a inserção, mais uma vez, em um ambiente majoritariamente masculino e que eu não possuía nenhuma referência anterior. Porém, este é um meio, que apesar de não parecer, tem muitas mulheres à frente de diversos empreendimentos e que são uma inspiração e referência para mim. A elas dedico esta homenagem e espero poder ajudar e inspirar muitas outras histórias”, declara.

16 de abril de 2018 0

Teatro Mototóti estreia novo espetáculo no domingo, 22 de abril

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SuperGêmeas – uma comédia musical cara de pau traz as atrizes Fernanda e Mariana Beppler como duas irmãs palhaças

Estreia no domingo, 22 de abril, o novo espetáculo do Teatro Mototóti. SuperGêmeas – uma comédia musical cara de pau traz as atrizes e irmãs Fernanda e Mariana Beppler interpretando duas palhaças heroínas que utilizam seus superpoderes artísticos para salvar o mundo da monotonia, do tédio e do mau humor.

Cansadas de serem comparadas e até confundidas na rua, Fernanda e Mariana resolveram entrar na brincadeira e assumir o papel de serem “quase” a mesma pessoa. Em cena, as atrizes/palhaças reproduzem uma história cômica de implicância, livremente inspirada em sua própria relação nada passional, mas cheia de amor. Uma ode aos vínculos, implicâncias e afetos que constroem a relação com nosso primeiro cúmplice da vida: o irmão. Partindo da relação hilária de “amor e ódio” que permeia a vida entre irmãos, nesta obra o Teatro Mototóti traz à cena duas palhaças gêmeas que adoram pop sertanejo clássico e odeiam ser iguais. Com a relação da dupla prestes a entrar em colapso, colocando em risco o sucesso de sua carreira, eis que surge uma revelação surpreendente que pode mudar o rumo das coisas.

Concebido com base em brincadeiras reais do cotidiano, piadas, gags, improviso e muita musicalidade, este espetáculo não busca fazer simplesmente rir, mas também resgatar através do riso em cada espectador as memórias mais ridículas e genuínas de afetividade nas suas relações ao longo da vida.

A trilha sonora é um ponto alto do trabalho, assinada por Fernanda, compositora e diretora musical do grupo. Mantendo a tradição do Mototóti por um constante aprimoramento musical, SuperGêmeas traz uma trilha composta especialmente para o espetáculo e executada ao vivo em cena, com canções que reforçam o tom cômico e costuram a dramaturgia da peça. As canções apresentam letras e melodias cômicas e irreverentes, com referências do pop sertanejo e duplas clássicas brasileiras, como As Irmãs Galvão, dupla sertaneja feminina mais antiga e ainda em atividade hoje.

O conceito “cara de pau” aparece não somente na dramaturgia, trilha sonora e visual da obra, mas na atitude de se erguer um espetáculo teatral de forma independente neste momento, num país com recursos cada vez mais ausentes para a arte e a cultura. Com estrutura mambembe, capaz de chegar às ruas e praças centrais – e nas mais remotas também, o Teatro Mototóti inicia sua segunda década de história mantendo vivo o seu ofício e sua missão.

SuperGêmeas – uma comédia musical cara de pau tem direção, cenários e adereços de Carlos Alexandre e concepção, dramaturgia e figurinos de Fernanda e Mariana Beppler. O espetáculo segue em cartaz aos domingos até 27 de maio, sempre às 16h, no Parque da Redenção (próximo ao Espelho D’Água) com classificação livre e contribuição espontânea no chapéu. Mais informações: facebook.com/teatromotototi

Ficha técnica:

Concepção, dramaturgia e atuação: Fernanda Beppler e Mariana Beppler
Direção: Carlos Alexandre
Assistência de Direção: Fernanda Beppler
Figurinos: Fernanda Beppler e Mariana Beppler
Cenários e adereços: Carlos Alexandre
Trilha sonora original e direção musical: Fernanda Beppler
Vídeos e fotografias do espetáculo: Expinho
Produção Executiva: Mariana Beppler
Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin – assessoria de flor em flor
Identidade visual, realização e produção: Teatro Mototóti

SERVIÇO:

Temporada de Estreia – SuperGêmeas – uma comédia musical cara de pau
Data: 22/04, 29/04, 06/05, 13/05, 20/05 e 27/05 (domingos)
Horário: 16h
Local: Parque Farroupilha (Redenção – próximo ao Espelho D’Água e Cachorródromo)
Classificação-etária: Livre
Ingresso: Contribuição espontânea no chapéu

13 de abril de 2018 0

Muovere Cia de Dança promove financiamento coletivo para participar de evento na Espanha

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A Muovere é a primeira companhia gaúcha selecionada para o M.A.P.A.S – evento mais importante do mercado de Artes Cênicas mundial que ocorre em julho nas Ilhas Canárias

Porto Alegre, 12 de abril de 2018 – A Muovere Cia de Dança foi uma das 33 selecionadas em Artes Cênicas, para integrar a programação do M.A.P.A.S – Mercado de Las Artes Performativas Del Atlântico Sur, que ocorre em Tenerife, Ilhas Canárias, na Espanha, de 11 a 15 de julho. O evento contará com companhias de Países como o México, Espanha, Marrocos, Portugal, África, Argentina, Canadá, Costa Rica, Uruguai, Chile, Colômbia, Tunísia e Nigéria.

O M.A.P.A.S é o primeiro e mais importante mercado profissional que promove o encontro entre criadores de Artes Cênicas ao vivo – música, teatro, dança, circo e artes de rua – da América Latina, África e sul da Europa e encontros com responsáveis pela programação de teatros, espaços culturais, festivais e outros eventos de todo o mundo. É um grande fórum referência das indústrias culturais mundiais.

O grupo promove duas campanhas para apoiar os custos da viagem para a equipe.

Uma delas é a de financiamento coletivo através da plataforma Catarse – https://goo.gl/aDZrpU. No rol de recompensas os apoiadores encontram desde um ‘gracias y um beso’; passando por ‘pasito, pasito’ em aulas de dança a domicílio; aulas de espanhol; coreografias para eventos e festividades, até um Workshop Desvio, em contribuições que vão de R$ 10,00 a R$ 400,00.

A outra é direcionada a empresas com interesse em projetar suas marcas através de contrapartidas locais e internacionais. “Trata-se de um encontro transcontinental relevante, cuja oferta é a de lançar, internacionalmente, os artistas e projetos selecionados”, revela a diretora da companhia, Jussara Miranda. “As empresas que apoiarem nossa participação estarão em uma vitrine para todo o mundo, em uma janela de divulgação inédita”, declara.

Desvio, espetáculo da Muovere que estreou em 2012, foi o projeto da companhia selecionado entre mais de 1300 inscrições do mundo todo, com a vantagem que integrará as duas atividades do M.A.P.A.S: showcase, uma apresentação da performance para o público no local, e rodada de negócios, encontros com programadores de espaços culturais e curadores de mostras e festivais internacionais, onde o grupo poderá firmar participações em eventos e Festivais de apresentações do seu repertório.

Desvio é um projeto de dança para a rua. Teve sua montagem inspirada em três bairros de Porto Alegre com foco na pesquisa de movimentos corporais de pedestres, condutores de automotivos, comerciantes e moradores das comunidades, envolvendo os padrões da sinalização de trânsito como mote. Através do Prêmio Artes de Rua FUNARTE/ MINC; dos Projetos Poéticas da Cidade e Circuito SESC de Artes/SP, e SESC RS, tem circulado pelas regiões sul e sudeste entre 2014 e 2018. Jussara Miranda assina pela Direção Geral e coreográfica e Diego Mac a Direção Artística,Produção operacional de Ana Paula Reis e produção executiva e captação de recursos de Ana Adams.

A Muovere Cia de Dança vive seus 30 anos de atividades atuando em criação, produção, formação e pesquisa em dança. Em seu repertório constam 36 produções. Atualmente oferta quatro projetos: dois para o público infantil (Dancinfância: Tóin – dança para bebês e Tóin2: dança para segunda infância), Choking, espetáculo sobre dança e tecnologia, para o público adulto, e Desvio, projeto de performance para a rua, público diverso. Para saber mais, acesse: facebook.com/MuovereCiadeDancaContemporanea

12 de abril de 2018 0

Projeto Boa Sorte promove programação em Porto Alegre nos dias 13 e 14 de abril

Com patrocínio do Instituto Caixa Seguradora, projeto conta com apresentação de espetáculo, palestras, bate-papos e testagem rápida para levar informação sobre a vida dos portadores do vírus HIV

Boa sorte: o musical conta em tom forte e autobiográfico a história do ator e youtuber Gabriel Estrela

Em cartaz desde 2015, o projeto Boa Sorte chega a Porto Alegre nos dias 13 e 14 de abril com uma série de atividades no Centro Histórico-Cultural Santa Casa. O projeto tem como objetivo levar informação, cultura e arte para jovens e adultos sobre o universo das pessoas que vivem com HIV. A programação conta com apresentações da peça Boa Sorte: o musical, escrita pelo diretor, ator e youtuber Gabriel Estrela, que conta, em forte tom autobiográfico, como foi receber a notícia, aos 18 anos, que era portador do vírus.

Com um repertório de canções da MPB, Boa sorte: o musical traz o relato autobiográfico do jovem que recebe a notícia de que é portador do vírus da Aids. Em cena, o rapaz repensa seus relacionamentos com amigos, família, namorado e médicos depois do diagnóstico, sempre acompanhado de música ao vivo. “Descobri-me vivendo com HIV muito jovem e se na época eu tivesse a referência de outras pessoas soropositivas vivendo bem e dispostas a conversar abertamente, tudo teria sido menos complicado”, recorda o autor e diretor da peça, Gabriel Estrela, hoje aos 26 anos.

Sob a direção de Estrela, o musical conta com jovem e talentoso elenco formado por Lola Portela, Mariana Sancar, Gabriel Neves, Mauro Silva e Thiago Catellani, além de banda formada por Bianca Paysan (violão), Fernando Bastos (piano e direção musical) e Marília Nóbrega (violoncelo).

Para o diretor do Instituto Caixa Seguradora, Grègoire Saint Gal de Pons, a qualidade artística do espetáculo é um bom caminho para trazer à tona a discussão sobre o comportamento e a saúde sexual dos jovens. “Patrocinar o espetáculo fortalece o Instituto e os nossos programas de juventude, pois discute o HIV e Aids sob a perspectiva da vida. É essa a realidade que tentamos levar aos jovens por meio dos nossos patrocínios, pesquisas e projetos”, afirma Grègoire.

O projeto Boa Sorte está em turnê desde o início de março e já passou por Brasília e São Paulo. Após a temporada em Porto Alegre, o público de Curtiba e Belo Horizonte também poderá participar. Para além das sessões teatrais, o projeto se sustenta na tríade apresentação do espetáculo, bate-papo com o diretor sobre como é viver com HIV nos tempos atuais e o Pavilhão Solidário, espaço que reúne ONGs e instituições com atividades centradas na prevenção de Infecções Sexualmente Transmissíveis, com exposições, oficinas e palestras. Em Porto Alegre, estão previstas palestras e debates com Ronaldo Hallal, Bia Pacheco, Leticia Ikeda e Gerson Winkler na sexta e

Carla Almeida, Claudia Penalvo, ONG Nuances e Gerson Winkler no sábado às 13h30 e Testagem Rápida para HIV, um posto de saúde móvel da Secretaria Municipal da Saúde que oferece testagem com acompanhamento de profissionais especializados e capacitados, além de apoio e acolhimento. A atividade ocorre no dia 13 de abril, das 16h às 20h. Toda a programação do Pavilhão Solidário tem entrada franca.

As apresentações do espetáculo ocorrem às 15h e 20h no teatro do Centro Histórico-Cultural Santa Casa, com ingressos entre R$ 15,00 e R$ 30,00 à venda no local, duas horas antes de cada sessão.

Sobre Gabriel Estrela

O ator e diretor de teatro goiano Gabriel Estrela iniciou sua carreira como ator em Brasília, tendo atuado em musicais para o público adulto e infantil. Colaborou com a websérie “Eu só quero amar”, da Rede Globo, sobre casais sorodiferentes, numa mistura de documentário e ficção, para aproximar ainda mais o público jovem do tema. A experiência, de misturar entretenimento com informação, o levou a Nova York para participar de uma Reunião de Alto Nível sobre o fim da epidemia da Aids na Sede da ONU (Organização das Nações Unidas).

Em 2013 Gabriel criou e dirigiu a primeira versão do espetáculo, que foi reencenado em 2015 marcando o início do Projeto Boa Sorte. No mesmo ano, criou o canal de mesmo nome no Youtube, que rendeu dois vídeos com a youtuber Jout Jour Prazer falando sobre preconceito, cotidiano e saúde, rendendo mais de 800 mil visualizações. Em 2017, o canal ganhou o Prêmio YouPix Creators Pitch.

Sobre o diretor musical – Fernando Bastos

Fernando Bastos é professor de canto membro da International Voice Teachers of Mix (IVTOM) e licenciado em Música pela Universidade de Brasília. Estudou canto com as professoras Dani Baggio e Dra. Daniela Stieff, além de ter feito aulas com os professores Dean Kaelin (EUA), Dr. Hubert Noé (Áustria) e Adam Roebuck (EUA). Natural de Brasília, lá fez a preparação vocal e direção musical de diversos projetos. Ministra aulas particulares de canto desde 2012, com foco na preparação de atores para teatro musical. Atualmente é professor de Técnica Vocal na 4ACT Performing Arts em São Paulo.

Link para fotos: https://goo.gl/KGnX4n

Vídeos: O que é o projeto e quem é Gabriel Estrela

Gabriel Estrela e Jou Jout: uma aula sobre HIV/Aids

Ficha técnica

Texto e direção: Gabriel Estrela
Direção musical: Fernando Bastos
Iluminação: Ramon Lima
Cenografia e Figurinos: Breno Abreu
Com Lola Portela, Mariana Sancar, Gabriel Neves, Mauro Silva e Thiago Catellani
Banda: Bianca Paysan, Fernando Bastos e Marília Nóbrega
Fotos: Ronaldo Gutierrez
Arranjo ”Vivo”: Maria Barrilari
Programação Visual: Denise Bacelar
Operador de luz: Alexandre Zullu
Operador de som: Kleber Marques
Assessoria Jurídica: Olivieri Associados
Coordenação financeira: Cleonice Chaves
Produção de figurinos: 7 Company Studio
Produção executiva: Mcd Produções
Direção de Produção: Fernanda Signorini
Realização: Signorinimkt Produções Culturais Ltda
Idealização: Fernanda Signorini e Gabriel Estrela
Patrocínio: Instituto Caixa Seguradora
Produção Local: Primeira Fila Produções

Assessoria de Imprensa Local: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor

Duração da peça: 55 minutos

Bate-papo com Gabriel Estrela e convidados: 40 minutos

Classificação indicativa: Livre

Projeto Boa Sorte em Porto Alegre

Centro Histórico-Cultural Santa Casa – Av. Independência, 75

13 e 14 de abril

Palestras e debates: sexta e sábado às 13h30, na Sala Anexa – entrada franca

DIAS:

13 DE ABRIL – SEXTA – A descoberta da sorologia e como viver com HIV/AIDS – 13h30 às 15h

RONALDO HALLAL – Consultor do programa municipal, estadual e nacional de DST AIDS. Hoje faz parte do serviço de infectologia da Santa Casa, atende no ambulatório de DST/AIDS em Viamão e é mestrando em ciências médicas na UFRGS.

BIA PACHECO – Ativista independente, atuando com foco nas áreas de prevenção às infecções sexualmente transmissíveis, sexualidade em geral e cidadania positiva para o HIV.

LETICIA IKEDA – Professora da Unisinos e Médica Referência no tratamento e acompanhamento de pessoas com HIV/AIDS no Estado do Rio Grande do Sul.

GERSON WINKlER – Foi Assessor da Coordenação Geral de Politicas Publicas da Secretaria Municipal de Saúde de Porto Alegre, Prefeitura Municipal de Porto Alegre até novembro de 2016. Coordenou a Área Técnicas da SMS e em especial a de IST AIDS e Hepatites Virais da SMS entre os anos de 2011 a maio de 2016. Membro fundador do Comitê de Mortalidade por AIDS de Porto Alegre entre 2011 e 2016. Atuou em organizações da sociedade civil na área de Direitos Humanos, sobretudo diretos de pessoas vivendo com HIV e Aids. Fundou e presidiu o Grupo de Apoio à Prevenção da Aids do Rio Grande do Sul (1989-1993).

14 DE ABRIL – SÁBADO – Como se organizam as entidades que lutam contra HIV/AIDS – 13h30 às 15h

CARLA ALMEIDA – Presidente do GAPA – ONG com 28 anos é uma das entidades pioneiras na luta contra o HIV/Aids, o Grupo de Apoio à Prevenção da Aids do Rio Grande do Sul (GAPA/RS)

SOMOS – Claudia Penalvo – Pedagoga pela Universidade do Vale do Rio dos Sinos e mestra em EDUCAÇÂO (PPGEdu) pela Universidade Federal do Rio Grande. Tem experiência na área de Educação com ênfase em sexualidades, juventudes, educação em saúde, LGBT e prevenção de HIV/aids. O SOMOS – Comunicação, Saúde e Sexualidade é um grupo situado em Porto Alegre (RS) que realiza ações transdisciplinares, tendo como base os direitos humanos, com ênfase em direitos sexuais e direitos reprodutivos, a partir da articulação das áreas de educação, saúde, comunicação e arte. A sua missão é trabalhar por uma sociedade plural e democrática por meio da afirmação de direitos. A trajetória do SOMOS iniciou-se em 10 de dezembro de 2001, quando ele foi fundado por militantes advindos/as das áreas de luta contra a aids e do movimento LGBT. A proposta era desenvolver ações sociais com abordagens inovadoras direcionadas à comunicação e à saúde.

NUANCES – O Nuances é uma ONG de livre expressão sexual que realiza, desde 1991, diversas atividades culturais e manifestações, além de auxiliar na promoção e prevenção de saúde da comunidade LGBT.

Apresentações do espetáculo: sexta e sábado às 15h e 20h, no teatro

Ingressos:

R$ 30,00 – à venda na bilheteria do teatro duas horas antes do espetáculo

50% de desconto para:
Estudantes (Com Carteira de Identificação Estudantil)
Pessoas com deficiência, inclusive seu acompanhante quando necessário.
Idosos e Terceira Idade (Cartão de Aposentado ou RG para maiores de 60 anos)
Jovens com idade de 15 a 29 anos de baixa renda inscritos no Cadastro Único Para Programas Sociais do Governo Federal (Mediante a apresentação da Identidade Jovem, acompanhada de documento de identificação com foto expedido por órgão público e válido em todo o território nacional)

9 de abril de 2018 0

Festival de Cinema Janela Itinerante ocorre em abril em três municípios do RS

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Projeto com financiamento Pró-Cultura e Governo do Estado do RS levará a Cidreira, Palmares do Sul e Capivari do Sul filmes e atividades formativas

A partir de 12 de abril as cidades de Cidreira, Palmares do Sul e Capivari do Sul receberão a primeira edição do Festival de Cinema Janela Itinerante, que promove programação gratuita para o público infantojuvenil. O projeto é um desdobramento do Festival Primeira Janela – Festival de Cinema Infantojuvenil, que acontece em Porto Alegre desde 2014.

O Janela Itinerante visa levar conteúdos audiovisuais até regiões que não possuem a facilidade de acesso ao universo do cinema, possibilitando crianças e adolescentes a experienciar, vivenciar e ser inserido no contexto do audiovisual. A programação conta com a projeção de filmes raramente exibidos em circuito comercial, visando despertar o interesse da nova geração pelo cinema e oportunizando pela primeira vez o acesso de muitas crianças e jovens a uma sessão de cinema.

O tema desta edição é o som no cinema, elemento de expressão importante na composição dos filmes e que pauta a seleção das obras exibidas, assim como as atividades promovidas pelo evento. Com programação dividida em três dias, o Janela Itinerante promove exibição de filmes, debates com realizadores, oficinas e workshops em escolas dos municípios que receberão o evento e encerra no terceiro dia com a exibição do longa-metragem “As Aventuras do Avião Vermelho”, que terá sua trilha sonora executada ao vivo pela Orquestra Villa-Lobos.

O primeiro dia de atividades conta com a exibição dos curtas-metragens “Vento” de Betânia Furtado, “Pierre e a mochila”, de Iuli Gerbase, e “Lipe, Vovô e o Monstro”, de Felipe Steffens e Carlos Mateus Souza, que foi realizado em conjunto com os alunos do segundo ano da escola municipal de ensino fundamental Vereador Antônio Giudice, em Porto Alegre. Após a exibição, integrantes da equipe realizadora de um dos filmes participam de bate-papo com o público.

No segundo dia de atividades os alunos de 13 a 18 anos participam do Workshop “O Som no Cinema”, ministrado por Caio Amon, onde os integrantes vão explorar o universo do som e da trilha sonora, investigando como são feitos alguns dos recursos mais utilizados no cinema. Para os pequenos, a oficina “Histórias Contadas – Efeitos Sonoros”, contempla crianças de 06 a 12 anos e trabalha a percepção sensível, construção e expressão do som através de vivências, exercícios, jogos e brincadeiras.

Encerrando a programação, no sábado, às 19h30, um cinema a céu aberto receberá a comunidade dos locais para assistir ao longa-metragem de Frederico Pinto e José Maia “As Aventuras do Avião Vermelho”, que terá trilha sonora executada ao vivo pela Orquestra Villa-Lobos que conta com 45 crianças e jovens de 10 a 24 anos.

Com o propósito de aprofundar o diálogo entre cinema e educação, encantar, divertir e despertar na criança e nos jovens a paixão pelo cinema, o Festival Janela Itinerante pensa o cinema e a educação, linguagens que se enriquecem mutuamente, como instrumento de transformação, formação, difusão, qualificação, reciclagem e criatividade. Para que esta formação siga ao longo do ano letivo, uma atividade especial para professores foi realizada no dia 29 de março, em Cidreira. O 1º Encontro Pensando Cinema e Educação com as cineastas, pesquisadoras e educadoras Gilka Vargas e Iara Noemi reuniu 200 professores. A utilização da tecnologia – tão presente na vida dos alunos –, respeitando as múltiplas linguagens da criança e do adolescente, constitui-se em um desafio. Entendendo o cinema como uma arte importante na formação e expressão do indivíduo, como uma forma de produzir conhecimento e como facilitador para trabalhar questões pertinentes às diferentes idades, as palestrantes apresentaram o cinema como mediador no processo de aprendizagem em sala de aula.

O Festival de Cinema Janela Itinerante ocorre em Cidreira entre os dias 12 a 14 de abril, Palmares do Sul de 19 a 21 e Capivari do Sul de 26 a 28, com todas as atividades com entrada franca, financiamento Pró-cultura RS e Governo do Estado do Rio Grande do Sul e realização Mobb Moving Images e Ckooqo Entertainment. Informações no site www.janelaitinerante.com.br .

I FESTIVAL DE CINEMA JANELA ITINERANTE – DE 12 A 28 DE ABRIL

Cidreira – 12, 13 e 14 de abril

Palmares do Sul – 19, 20 e 21 de abril

Capivari do Sul – 26, 27 e 28 de abril

Programação

Exibição de curtas-metragens para as escolas.

Horário: período manhã (09h30 às 11h30) e período tarde (14h00 às 16h00)

Vento – direção Betânia Furtado – Animação – 13’ – Porto Alegre/RS

Sinopse: Uma garrafa com uma mensagem desperta em Gabriel, um garoto solitário, a vontade de aprender a ler e descobrir que o sonho pode estar mais perto do que se imagina.

Pierre e a Mochila – direção Iuli Gerbase – Ficção – 10’30” – Porto Alegre/RS

Sinopse: Pierre, um menino de 10 anos, muda-se para a casa de seu avô, após sua mãe ter o abandonado. No novo colégio, Ana, Elisa e Fauna, três meninas muito teimosas, irão ajudá-lo a ficar alegre enquanto eles preparam seu projeto para a aula de ciências: um musical sobre as invenções de Tomas Edison.

Lipe, Vovô e o Monstro – direção Felipe Steffens e Carlos Mateus Souza – Animação – 9’ – Porto Alegre/RS

Sinopse: Um menino vai passar o final de semana no sítio dos avós. Durante uma pescaria, ele conhece um segredo de seu avô, e acaba fazendo uma nova e inusitada amizade. Filme realizado em conjunto com os alunos do 2º ano da escola municipal de ensino fundamental Vereador Antônio Giudice, em Porto Alegre.

Oficina e Workshop para as escolas:

O Som no Cinema

Ministrante: Caio Amon

Faixa etária: 13 a 18 anos

Horário: período manhã (09h às 11h) e período tarde (14h às 16h)

Ementa: Nesta oficina iremos explorar o universo do desenho de som e da trilha sonora, investigando como são feitos alguns dos recursos mais utilizados no cinema. O objetivo é ampliar a escuta para os sons do cinema (e do mundo!), e ver o som como possibilidade de criação. A partir deste momento, os sons ao seu redor nunca mais serão os mesmos.

Histórias Contadas – Efeitos Sonoros

Ministrante: Teresa de Lucena e Naida Machado

Faixa etária: 06 a 12 anos

Horário: período manhã (09h às 12h) e período tarde (14h às 17h)

Ementa: A oficina contará uma história através do som e trabalhará com a percepção sensível, construção e expressão do som através de vivências, exercícios, jogos e brincadeiras. As fontes dos trabalhos propostos são a arte educação, a educação brincante, a educação biocêntrica e a percussão corporal.

Mostra Especial de Encerramento na Praça

Orquestra formada por 45 crianças e jovens tocando ao vivo a trilha sonora do filme “As aventuras do avião vermelho”, de Frederico Pinto e José Maia, simultaneamente com a projeção. A Orquestra Villa-Lobos é o resultado do trabalho de educação musical desenvolvido há 26 anos na Escola Municipal de Ensino Fundamental Heitor Villa-Lobos e tem por objetivo proporcionar a crianças e jovens da Lomba do Pinheiro, periferia de Porto Alegre, o acesso ao conhecimento musical e a vivências artísticas e socializadoras, sendo um agente transformador na comunidade.

As Aventuras do Avião Vermelho Direção Frederico Pinto e José Maia – Animação – 1h10m – Porto Alegre/RS – Ano 2014

Sinopse: O filme conta a história de Fernandinho, um menino de 8 anos, que perdeu a mãe há pouco tempo, tornando-se um garoto solitário, sem amigos e com problemas de relacionamento com o pai e na escola. Sem saber como lidar com a situação, o pai tenta conquistá-lo com presentes. Nada funciona até que ele dá para o filho um livro de sua infância. Encantado com a história, Fernandinho decide que precisa de um avião para salvar o Capitão Tormenta – aviador personagem do livro, que está preso no Kamchatka. A bordo do Avião Vermelho e junto com seus brinquedos favoritos, Ursinho e Chocolate, que ganham a vida com sua imaginação, Fernandinho visita lugares inusitados, como a Lua e o fundo do mar, e percorre diferentes territórios – África, China, Índia, Rússia. Ao longo dessa jornada, Fernandinho descobre o prazer da leitura, a importância de ter amigos e o amor do pai.

Ficha técnica

Financiamento: Pró-cultura RS e Governo do Estado do Rio Grande do Sul

Realização: Mobb Moving Images e Ckooqo Entertainment

Direção Geral e Curadoria: Patrícia Monegatto

Produção Executiva: Letícia Góes Schaurich

Direção de Produção: Tatiana Sirtoli

Assistente de Produção: Nathália Severo

Comunicação e Entretenimento: Letícia Góes Schaurich e Rafael Franskowiak

Coordenação Técnica: Bruna Abubakir e Kadu Mirapalhete

Direção Musical: Everton Rodrigues

Regente Orquestra Villa-Lobos: Cecília Silveira

Músicos Convidados: Vanessa Costa (Trompa) e Felipe Schütz (Contrabaixo)

Técnico de Som: Tiago Becker

Coordenação Pedagógica: Gilka Vargas e Iara Noemi

Apresentador e Mágico: Sandro Dreher

Oficina: Teresa de Lucena e Naida Machado

Workshop: Caio Amon

Ilustração: Galvão Bertazzi

Design Gráfico e Website: Rafael Franskowiak

Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor

Social Media: Okta Branding & Design

Vinheta: Bruna Abubakir e Max Laux

Locução Vinheta: Amanda de Sá Matos, Antônio de Almeida Bueno, Benício Schaurich Franskowiak, João Vitor de Sá Matos, Juan Ferronato Pinto, Matheus Severo, Miguel Franskowiak Bacaicoa da Silva e Nathália Severo.

Making Of: Fábio Canale

Concepção Troféu: Sandro Dreher

Produção Troféu: Brascril

Projeção, Iluminação e Sonorização: Impacto Vento Norte

Transporte: Motorhome Frajola

4 de abril de 2018 0

Mostra Infantil de Cinema e Sustentabilidade ocorre de 06 a 08 de abril com entrada franca

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Semente – Mostra Infantil de Cinema e Sustentabilidade promove sua segunda edição na Casa de Cultura Mario Quintana

Nos dias 06, 07 e 08 de abril a sala Eduardo Hirtz, da Cinemateca Paulo Amorim na Casa de Cultura Mario Quintana recebe a segunda edição da Semente – Mostra Infantil de Cinema e Sustentabilidade que promove exibição de filmes e oficinas para crianças e adultos, tudo com entrada franca.

Com financiamento do Pró-CulturaRS/Fundo de Apoio à Cultura e Secretaria de Cultura do Estado do RS, produção da Okna Produções, apoio da Virada Sustentável de Porto Alegre e Programa de Alfabetização Audiovisual, e patrocínio master da Braskem, a Semente tem como objetivo sensibilizar as crianças ao tema da sustentabilidade semeando um olhar pró-ativo e responsável instigados pelos filmes. Serão exibidos programas de curtas-metragens que inserem os pequenos neste universo, estimulando uma consciência sobre meio ambiente, ecologia, cidadania e,diversidade cultural e direitos humanos.

A curadoria dos filmes é assinada por Luiza Lins, idealizadora da Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, e parceira também da primeira edição da Mostra. Luiza faz parte do Grupo Nacional Cultura Infância, que atua no sentido de estimular ações culturais para as crianças na sociedade civil e governos municipais, estaduais e federal. Para instigar ainda mais os pequenos espectadores estão programadas sessões comentadas com realizadores convidados para um bate-papo sobre o tema e as obras exibidas.

Foram selecionados 18 curtas-metragens, exibidos em três programas e sessões diárias. Nas sessões das 15h30, o evento recebe realizadores convidados que integram bate-papo com o público. Na sexta-feira, os expectadores podem acompanhar a sessão de “Bola de Trapos”, de Carlos Avalone (SC); no sábado, os gaúchos Guto e André Bozzetti conversam sobre “A Roupa Nova do Papai Noel” e no domingo, Kurt Shaw (SP) encerra a programação com a exibição de “Nossa vida no Amazonas: uma resposta às crianças”, seguida de bate-papo.

Além da programação na sala de cinema, o evento oferece atividades complementares para estimular não apenas os pequenos mas também os adultos. No sábado, 07 de abril, das 10h às 12h, ocorre o seminário Os filmes como ferramenta de aprendizado: um olhar de pais, professores e realizadores, mediado por Maria Angélica Santos, do Programa de Alfabetização Audiovisual. A atividade promove uma conversa com pais, educadores e realizadores que contarão suas experiências sobre o uso do audiovisual como meio de educação e aprendizagem para as crianças. Não é necessária inscrição prévia. O seminário ocorre na sala Hermes Mancilha e disponibilizará 40 vagas.

A criançada poderá participar de atividades e brincadeiras orientadas pela arte-educadora Janaina Czolpinski, que atuou na supervisão da ação educativa da Bienal do Mercosul e do Santander Cultural, e das oficinas de cinema, ministrada pelo diretor Frederico Pinto e oficina de flipbook, orientada pelo animador José Maia. Para as oficinas, é necessário preencher o formulário de inscrição que está disponível na página do festival no Facebook. Os workshops tem 20 vagas cada um e ocorrem na Sala Hermes Mancilha.

Todas as atividades da Semente têm entrada franca. Para saber mais, acesse: facebook.com/sementemostrainfantil

PROGRAMAÇÃO

EXIBIÇÕES DE FILMES

Sessões gratuitas abertas ao público, sujeitas a lotação da sala.

Sexta-feira – 06/04/2018

14h – Programa SEMEAR

15h30 – Programa BROTAR – sessão com bate-papo e a presença do convidado CARLOS AVALONE

17h30 – Programa GERMINAR

Sábado – 07/04/2018

14h – Programa GERMINAR

15h30 – Programa SEMEAR – sessão com bate-papo e a presença dos convidados GUTO E ANDRE BOZZETTI

17h30 – Programa BROTAR

Domingo – 08/04/2018

14h – Programa BROTAR

15h30 – Programa GERMINAR – sessão com bate-papo e a presença do convidado KURT SHAW

17h30 – Programa SEMEAR

ATIVIDADES PARALELAS

Espaço de interação para as crianças

Local criado especialmente para receber os pequenos entre uma sessão e outra com atividades e brincadeiras orientado pela arte-educadora Janaina Czolpinski.

Data: 06, 07 e 08/04/2018 (sexta, sábado e domingo)

Horário: das 14 às 18h30.

Local: Saguão da Sala Eduardo Hirtz na Casa de Cultura Mário Quintana.

Público: Crianças e adultos de qualquer idade!

Seminário Os filmes como ferramenta de aprendizado: um olhar de pais, professores e realizadores.

Uma conversa com pais, educadores e realizadores que contarão suas experiências sobre o uso do audiovisual como meio de educação e aprendizagem para as crianças.

O encontro é realizado em parceria como Programa de Alfabetização de Audiovisual e terá mediação de Maria Angélica Santos.

Data: 07/04/2018

Horário: 10 às 12h

Local: Casa de Cultura Mário Quintana – Sala Hermes Mancilha

Público: Pais, professores e quaisquer interessados no tema!

Vagas: 40

Oficina de Flipbook para crianças

Atividade lúdica para que as crianças possam conhecer um pouco dos principais conceitos de animação e aprender a criar seu próprio livrinho com histórias em movimento. Ministrada pelo experiente animador José Maia.

Data: 07/04/2018 – sábado

Horário: 15h às 16h30

Local: Casa de Cultura Mário Quintana – Sala Hermes Mancilha

Público-alvo: crianças a partir dos 5 anos!

Vagas: 20

Inscrições através de formulário disponível em facebook.com/sementemostrainfantil

Oficina de Cinema para crianças

Quem não tem curiosidade de saber como é feito um filme? Esta é a oportunidade dos pequenos conhecerem um pouco dos processos de realização de um filme, desde a idéia até sua exibição na tela. A oficina é ministrada pelo reconhecido diretor Frederico Pinto.

Data: 08/04/2018 – domingo

Horário: 15h às 16h30

Local: Casa de Cultura Mário Quintana – Sala Hermes Mancilha

Público-alvo: crianças a partir dos 7 anos!

Vagas: 20

Inscrições através de formulário disponível em facebook.com/sementemostrainfantil

PROGRAMAS DE FILMES

Programa SEMEAR

Brinquedo novo – 7min

A primeira flauta – 4min

As cores da chuva – 8min

Euá – a fonte – 5min

A roupa nova do Papai Noel – 11min

Brincando entre estrelas – 2min

O fim da fila – 3min

Festa no céu – 5min

Total: 45min

Programa GERMINAR

No caminho da escola – 9min

Nossa vida no Amazonas: uma resposta às crianças – 10min

Meninos verdes – 10min

Ilha das crianças – 12min

Total: 41min

Programa BROTAR

As aventuras do Chaua – 4min

Como fazer um pião – 3min

Caminho dos gigantes – 12min

Lipe, vovô e o monstro – 9min

Uma aventura na Caatinga – 12min

Bola de trapos – 4min

Total: 44min

FILMES

A PRIMEIRA FLAUTA

Animação, MG, 4min.

Direção de Simon Brethé e Ricardo Poeira

A Primeira Flauta é uma fábula visual sobre a origem da música. O filme exalta a ancestralidade da música como forma de expressão humana capaz de criar e fortalecer vínculos entre pessoas.

Filme integrante do Programa SEMEAR

Sessões: Sexta 06/04 – 14h | Sábado 07/04 – 15h30 | Domingo 08/04 – 17h30

A ROUPA NOVA DO PAPAI NOEL

Ficção, RS, 10min e 23 seg.

Direção de Guto e André Bozzetti

O Papai Noel anuncia que não virá ao Brasil no Natal por causa do forte calor. Um grupo de crianças decide fazer uma roupa nova para o bom velhinho poder aproveitar o verão em terras tropicais e poder entregar todos os presentes, é claro.

Filme integrante do Programa SEMEAR

Sessões: Sexta 06/04 – 14h | Sábado 07/04 -15h30 – sessão comentada com a presença do diretor | Domingo 08/04 – 17h30

AS AVENTURAS DO CHAUA

Animação, ES, 4 min.

Realização de alunos do projeto animação do Instituto Marlin Azul

Quando um homem quer mais do que precisa, toda a natureza sofre. Neste caso, quem mais sofreu foram os papagaios Chauás. Mas o que aconteceu depois foi uma coisa fantástica em todos os sentidos, e fez o homem certamente se arrepender e rever suas escolhas.

Filme integrante do Programa BROTAR

Sessões: Sexta 06/04 – 15h30 | Sábado 07/04 – 17h30 | Domingo 08/04 –14h

AS CORES DA CHUVA

Animação, SP, 7 min 48 seg.

Direção de Marcio Cabral

Alyal vive em uma cidade sem cores, chuvosa e triste, até que um dia ela tem um encontro com um ser mágico, que a ajuda a dar mais vida e alegria a esse lugar.

Filme integrante do Programa SEMEAR

Sessões: Sexta 06/04 – 14h | Sábado 07/04 – 15h30 | Domingo 08/04 – 17h30

BOLA DE TRAPOS

Animação, SP, 4 min 16 seg.

Direção de Carlos Avalone

Conflito e solidariedade entre três crianças que jogam futebol com uma bola de trapos e uma bola de couro.

Filme integrante do Programa BROTAR

Sessões: Sexta 06/04 – 15h30 – sessão comentada com a presença do diretor | Sábado 07/04 – 17h30 | Domingo 08/04 –14h

BRINCANDO ENTRE ESTRELAS

Animação, RJ, 2 min 06 seg.

Direção de Marcelo Salerno

A menina Celeste e seu companheiro de aventuras, o gatinho Mourão, contemplam as estrelas no céu. Juntos, imaginam o que significam as diferentes formas das várias constelações, para eles e para os habitantes de outros países.

Filme integrante do Programa SEMEAR

Sessões: Sexta 06/04 – 14h | Sábado 07/04 – 15h30 | Domingo 08/04 – 17h30

BRINQUEDO NOVO

Animação, RJ, 7min.

Direção de Rogério Boechat

Um bebê ganha de sua mãe um ursinho de pelúcia. O novo brinquedo se torna seu melhor amigo e está sempre ao seu lado. Com o tempo, seu brinquedo especial se transforma em um objeto tedioso e inócuo: um tijolo. Pesado e inútil, o tijolo é carregado com incômodo e descaso, até que o destino permite uma reviravolta.

Filme integrante do Programa SEMEAR

Sessões: Sexta 06/04 – 14h | Sábado 07/04 – 15h30 | Domingo 08/04 – 17h30

CAMINHO DOS GIGANTES

Animação, SP, 11 min 52 seg.

Direção de Alois Di Leo

Caminho dos Gigantes é uma busca poética pela razão e pelo propósito da vida que conta a história de Oquirá, uma menina indígena de seis anos que vai desafiar o seu destino e entender o ciclo da vida. O filme explora as forças da natureza e a nossa conexão com a terra e os seus elementos

Filme integrante do Programa BROTAR

Sessões: Sexta 06/04 – 15h30 | Sábado 07/04 – 17h30 | Domingo 08/04 –14h

COMO FAZER UM PIÃO

Documentário, SC, 3 min 09 seg.

Direção de Rita de Cácia Oenning da Silva

Em Balaio, uma aldeia indígena Desana/Tucano do Alto Rio Negro (AM), crianças fabricam seus próprios brinquedos. Edernilton Meireles Sampaio, um menino de onze anos, ensina como fazer pião com sementes e galhos de madeira que encontra na mata ao redor de sua casa. Mostra, ainda, com graça, como disputam e cantam esses piões.

Filme integrante do Programa BROTAR

Sessões: Sexta 06/04 – 15h30 | Sábado 07/04 – 17h30 | Domingo 08/04 –14h

EUÁ – A FONTE

Animação, DF, 5 min.

Direção de Renato Barbieri e Adriana Meirelles.

Neste episódio, apresentamos a lenda Iorubá de Euá, a mãe dedicada dos gêmeos Ibejis. A lenda conta como Euá e seus filhos se perderam na mata seca, onde não havia nenhuma gota d’água. Para salvar os gêmeos da sede, Euá se transformou em fonte.

Filme integrante do Programa SEMEAR

Sessões: Sexta 06/04 – 14h | Sábado 07/04 – 15h30 | Domingo 08/04 – 17h30

FESTA NO CÉU

Animação, DF, 5 min.

Direção de Renato Barbieri e Adriana Meirelles

O sapo conseguiu entrar de penetra na festa dos bichos voadores. Mas o urubu se vingou do sapo festeiro, que antes era todo bonitão e acabou ficando até hoje todo achatado e com olhos esbugalhados. Festa no Céu é uma das fábulas mais populares do Brasil, conhecida por gerações de norte a sul do país.

Filme integrante do Programa SEMEAR

Sessões: Sexta 06/04 – 14h | Sábado 07/04 – 15h30 | Domingo 08/04 – 17h30

ILHA DAS CRIANÇAS

Ficção, RJ, 12 min.

Direção de Zeca Ferreira

É dia de Cosme e Damião na Ilha de Paquetá. A tradicional corrida aos doces faz as delícias das crianças, mas também aguça algumas competições.

Filme integrante do Programa GERMINAR

Sessões: Sexta 06/04 – 17h30 | Sábado 07/04 – 14h00 | Domingo 08/04 –15h30

LIPE, VOVÔ E O MONSTRO

Animação, RS, 8 min 48 seg.

Direção de Felippe Steffens e Carlos Mateus

Um menino vai passar o final de semana no sítio dos avós. Durante uma pescaria, ele conhece um segredo de seu avô e acaba fazendo uma nova e inusitada amizade.

Filme integrante do Programa BROTAR

Sessões: Sexta 06/04 – 15h30 | Sábado 07/04 – 17h30 | Domingo 08/04 –14h

MENINOS VERDES

Animação, GO, 10 min 10 seg.

Direção de Rosa Berardo

Baseado em um conto da escritora e poetisa Cora Coralina, o filme mostra a história dos meninos verdes, habitantes do jardim de Cora.

Filme integrante do Programa GERMINAR

Sessões: Sexta 06/04 – 17h30 | Sábado 07/04 – 14h00 | Domingo 08/04 –15h30

NO CAMINHO DA ESCOLA

Animação, ES, 9 min 18 seg.

Realização de alunos do projeto animação do Instituto Marlin Azul

No caminho da escola, uma menina faz uma viagem alucinante por planetas imaginários e perde a primeira aula.

Filme integrante do Programa GERMINAR

Sessões: Sexta 06/04 – 17h30 | Sábado 07/04 – 14h00 | Domingo 08/04 –15h30

NOSSA VIDA NO AMAZONAS: UMA RESPOSTA ÀS CRIANÇAS DA EFAZ

Documentário, SC, 9 min 24 seg.

Direção de Kurt Shaw

Depois de assistir à “carta-vídeo” enviada pelas crianças da Escola da Fazenda (Florianópolis, SC), as crianças da aldeia Tapajós mostram dinâmicas cotidianas, suas brincadeiras, a escola e suas famílias. Orgulhosamente monstram como sobem e descem com facilidade de árvores, como nadam no rio, como coletam frutas, desmistificando algumas ideias que as crianças urbanas tinham sobre a vida na mata.

Filme integrante do Programa GERMINAR

Sessões: Sexta 06/04 – 17h30 | Sábado 07/04 – 14h00 | Domingo 08/04 –15h30 – sessão comentada com a presença do diretor

O FIM DA FILA

Animação, RJ, 2 min 47 seg.

Direção de William Côgo

Baseada em um premiado livro de imagem, a animação nos apresenta vários animais brasileiros em fila, dia após dia. Conforme passa o tempo, surgem novos motivos para que os animais sigam em frente, sempre enfileirados— entre eles, a presença de um personagem do folclore nacional. Afinal, o que é que tem no fim da fila?

Filme integrante do Programa SEMEAR

Sessões: Sexta 06/04 – 14h | Sábado 07/04 – 15h30 | Domingo 08/04 – 17h30

UMA AVENTURA NA CAATINGA

Animação, PB, 12 min.

Direção de Laercio Ferreira Filho

No bioma caatinga, Ênio e Manoelzinho vivem uma bela aventura cheia de descobertas e

muita poesia.

Filme integrante do Programa BROTAR

Sessões: Sexta 06/04 – 15h30 | Sábado 07/04 – 17h30 | Domingo 08/04 –14h

2 de abril de 2018 0

André Paz apresenta seu disco “Cerca” no Teatro Renascença dia 05 de abril

Primeiro álbum solo do músico é seu mais recente lançamento

Porto Alegre, 28 de março de 2018 – Na próxima quinta-feira, 05 de abril, André Paz promove show divulgando seu mais recente lançamento, o álbum solo, Cerca, com apresentação no Teatro Renascença. Às 20h30 o músico sobre ao palco acompanhado de Diego Schütz (teclados), Eduardo Lá (baixo) e Rubens Baggio (bateria), além de participações especiais de Marcelo Delacroix e Roger Wiest.

Após mais de três anos de produção e uma campanha de financiamento coletivo, Paz apresenta as 12 canções que compõem o álbum, que teve o primeiro single, “Fique Tranquilo”, disponível online em 11 de dezembro de 2017. Cerca surgiu originalmente como um projeto 100% solo. Porém, foi com a ajuda de diversos amigos que a ideia realmente tomou forma: o álbum conta com a produção de Valmor Pedretti, e a colaboração de vozes e instrumentos de Ana Muniz, Andrio Maquenzi, Brenno di Napoli, Bruno Vargas, Carmen Correa, Carlos Ferreira, Marcelo Delacroix e Roger Weist, parceiro de Paz no duo Quiçá, Se Fosse.

Paz se apropria de um mosaico de influências que vão da música folclórica latino-americana até o indie folk norte-americano. No meio, se encontra uma poesia despretensiosa, por vezes experimental, por vezes rebuscada, que reflete sobre um cotidiano existencialista, anseios pessoais e desejos coletivos. Nesses tempos de constantes mudanças, Paz aparece como um cancioneiro contemporâneo, alinhando tudo que é do cotidiano, que passa em branco, justamente para tornar esse cotidiano refletido, revelando um cuidado com dois dos maiores bens culturais brasileiros: a língua e a sonoridade.

“Três anos desde que a vontade me veio. Era uma pessoa diferente, com algumas visões diferentes. Queria gravar as composições que já tinha, queria gravar as que ainda não tinha terminado. Então me dei conta que um primeiro disco não precisa retratar somente um momento. O disco certamente fica suspenso no tempo, retratando uma fase. Mas, por ser o primeiro retrato, é justamente um amálgama de todo o tempo já vivido. Esses três anos, na realidade são trinta e três. Essa cerca é formada por aquilo que eu vivi até agora”, conta o compositor.

Cerca foi gravado entre fevereiro de 2017 e junho de 2017 no sítio Osho Rachana, estúdio 4’33” e Pedra Redonda, conta com direção vocal de Marcelo Delacroix e gravações adicionais nos vocais de Roger Wiest, Ana Muniz, Carmen Correa, Andrio Maquenzi e Delacroix..

Os ingressos promocionais antecipados custam R$ 20,00 pelo Sympla – https://www.sympla.com.br/cerca-no-teatro-renascenca__257688 e no dia do espetáculo, na bilheteria do teatro por R$ 40,00 com 50% de descontos para idosos, estudantes, professores, classe artística ou mediante doação de 1 kg de alimento não perecível.

Para saber mais, acesse: andrepaz.com

Ficha técnica:

Voz, violões, guitarra, baixo, percussões e bateria: André Paz

Gravações adicionais

Vozes: Marcelo Delacroix, Roger Wiest, Ana Muniz, Carmen Correa e Andrio Barbosa

Guitarras: Carlos Ferreira e Fu_k the Zeitgeist

Baixo: Brenno di Napoli, Bruno Vargas e Fu_k the Zeitgeist

Bateria, percussão, programação, glockenspiel, vibrafone, sampling e sound design: Fu_k the Zeitgeist

Produzido por André Paz e Fu_k the Zeitgeist

Direção Vocal: Marcelo Delacroix

Gravado esporadicamente entre fevereiro de 2014 e junho de 2017 no sítio Osho Rachana, estúdio 4’33” e Pedra Redonda.

Arte Gráfica: Fernanda Puricelli

Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin

Parte desse álbum foi financiado pela plataforma de crowdfunding Catarse.

André Paz – show Cerca

Quinta-feira, 05 de abril, 20h30

Teatro Renascença – Av. Erico Verissimo, 307

Ingressos:

Promocionais antecipados – R$ 20,00 pelo Sympla – https://www.sympla.com.br/cerca-no-teatro-renascenca__257688

Na hora – R$ 40,00 com 50% de descontos para idosos, estudantes, professores, classe artística ou mediante doação de 1 kg de alimento não perecível.

28 de março de 2018 0

Assessoria de Flor em Flor

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