outubro 2015 – Página 4

Adolescer retorna ao Teatro da AMRIGS no dia 30 de outubro

Sessão arrecadará alimentos não-perecíveis para as vítimas da enchente em Canoas

Após apresentação que lotou o Theatro São Pedro no dia 16, Adolescer retorna ao Teatro da AMRIGS para apresentação no dia 30 de outubro. A sessão arrecadará alimentos não-perecíveis para as vítimas da enchente em Canoas. Um quilo de alimento pode ser trocado por 50% de desconto no valor integral do ingresso (a promoção não é cumulativa).

Adolescer chegou a sua adolescência em maio de 2015, completando 13 anos de existência. Sucesso de público, desde sua estreia em 2002 até setembro deste ano, foram 1425 apresentações e mais de dois milhões de espectadores do Rio Grande do Sul, Santa Catarina e São Paulo que assistiram ao espetáculo.

A dramaturgia de Vanja Ca Michel, que assina o roteiro, produção e direção, reflete sobre os comportamentos típicos da adolescência, reunindo fragmentos de Moacyr Scliar, do psiquiatra José Outeiral e dos psicanalistas Rubem Alves e Cybelle Weinberg. Temas recorrentes aos adolescentes, como respeito às diferenças, relação com os pais, bullying, sexualidade e drogas estão sempre em pauta nas esquetes que compõem o espetáculo.

O segredo de manter-se atual, para Vanja, foi saber renovar-se constantemente, o que atrai a fidelização do público. “Se você assistir a duas temporadas diferentes, em um curto período de tempo, verá que a peça terá uma nova leitura sobre os adolescentes da atualidade. Ela absorve todas as novidades como músicas, memes, linguagem da internet, ídolos… e na mesma velocidade”, conta. “Adolescer é uma homenagem aos adolescentes e um alerta aos adultos sobre os cuidados e o acolhimento que esta etapa da vida enseja”.

Os atores usam em cena celulares conectados, pau de selfie e Gopro. O mais interessante é que as imagens feitas pelos atores nas apresentações entram automaticamente nas redes sociais do espetáculo. Logo após cada sessão, o público confere fotos do espetáculo tiradas na hora, interagem com os perfis dos atores e assistem vídeos feitos especialmente para os fãs. “Nos comunicamos com os fãs de Adolescer através dos nossos canais nas redes sociais diariamente”, explica Vanja.

Encenado por doze atores entre 16 e 51 anos, o texto já foi modificado mais de 35 vezes, para manter-se sempre atual e próximo à realidade dos jovens de cada geração. “O mais importante em todo esse processo, foi o espaço para pensar e falar sobre esta fase que ainda é muito confusa para muitas pessoas”. “Nosso objetivo é surpreender o público, ainda que este já tenha visto o espetáculo diversas vezes, como se constata. Sempre é uma emoção nova”, declara.

Foi ministrando aulas de teatro para jovens em escolas da capital gaúcha que Vanja percebeu a necessidade de uma produção que compreendesse e falasse sobre adolescência. Desde a estreia no dia 28 de maio de 2002, já passaram pelo elenco mais de 80 atores e atrizes. “Eu digo que o Adolescer é a primeira escola de diversas gerações de atores gaúchos. Muitos nomes que hoje tem carreira consolidada no teatro, cinema e TV começaram conosco”, afirma.

Nos meses setembro, outubro e novembro os espectadores que assistirem à peça poderão participar do Concurso Cultural “Adolescer e Tia Iara te convidam para conhecer o Costão do Santinho”, promovido pela Tia Iara Turismo, nova apoiadora do projeto. Ao final de cada sessão, o público poderá responder à pergunta “Que nova cena eu quero ver em 2016 no espetáculo Adolescer”? O autor da melhor ideia receberá duas cortesias para desfrutar do Costão do Santinho. O resultado será divulgado no dia 18 de novembro, na fanpage do espetáculo.

Os ingressos já estão à venda na bilheteria do teatro, pelos sites Laçador de Ofertas, Peixe Urbano e Tchê Ofertas e loja Imaginarium Shopping Iguatemi. Descontos de 50% para estudantes, idosos, professores e sócios do Clube do Assinante. Mais informações, acesse: www.adolescer.com.br

Imagens: https://www.youtube.com/watch?v=MmebZkccaAo&feature=youtu.be

Curiosidades

Família em cena – As atrizes Ane, Joana e Julia Troian são mãe e filhas e atuam juntas no espetáculo desde 2013. O que começou com uma terapia se tornou uma atividade profissional na família. Além disso, Joana e Julia são campeãs de patinação, em campeonatos no Brasil e Exterior;

Família nos bastidores – Rose Pereira, uma das responsáveis pela produção e comunicação do espetáculo, é mãe do ator Caio Pereira. Inicialmente, Rose somente acompanhava o filho às apresentações. Hoje em dia, Rose responde pela produção ao lado de Vanja e administra os perfis nas redes sociais do espetáculo;

Família inspirando novas cenas – Na última versão do roteiro, Vanja acrescentou uma cena que tem feito muito sucesso entre as meninas, onde uma turma se reúne na festa do pijama. O texto foi criado após uma conversa da diretora com Aline Vieira, de 11 anos, irmã do ator Anderson Vieira, que encantou Vanja.

Público em 2015 – Mais de 9.980 espectadores de abril a agosto de 2015.

Produtos Adolescer no foyer – A linha de produtos do espetáculo estará à venda na entrada do teatro

Ficha técnica

ROTEIRO: Textos de Vanja Ca Michel com fragmentos dos psicanalistas Cybelle Weinberg e Rubem Alves, do psiquiatra José Outeiral e de Moacyr Scliar.

CONCEPÇÃO e DIREÇÃO: Vanja Ca Michel

ELENCO: Ane Troian, Anderson Vieira, Caio Pereira, Davi Borba, Emílio Farias, Estéfani Bauer, Joana Troian, Julia Bach, Julia Troian, Luisa Ricardo e Pedro Martins.

COREOGRAFIAS: Flávio Cruz

DESENHO DE LUZ: Moa Junior

OPERAÇÃO DE SOM: Alexandre Ricardo

TRILHA SONORA PESQUISADA: Vanja Ca Michel

DESIGNER GRÁFICO E SITE: Moa Junior

FOTOS: Robson Nunes

PRODUÇÃO: Vanja Ca Michel, Moa Junior e Rose Pereira

ASSESSORIA DE IMPRENSA: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor

Adolescer – Sessão SOS Canoas

30 de outubro, 20h30

Teatro da AMRIGS – Av. Ipiranga, 5311

Duração: 90 min

Indicação: Adolescentes a partir de 10 anos e adultos

Ingressos

R$60,00

Participe da Campanha S.O.S Canoas doando 1 kg de alimento não perecível. Os alimentos serão destinados às vítimas da enchente em Canoas. Cada doação ganha 50% de desconto no valor integral do ingresso (A promoção não é válida àqueles que já possuírem algum tipo de desconto).

Desconto: 50% para estudantes, idosos, professores com acompanhante, Clube do Assinante Zero Hora para titular e um acompanhante.

Informações: (51) 91159024 | 33430832

E-mail: adolescer@gmail.com.

www.adolescer.com.br

https://www.facebook.com/adolesceroficialfanpage

21 de outubro de 2015 0

Projeto Acústicos RS promove shows com entrada franca em Uruguaiana no dia 03 de novembro

Nei Lisboa e Tonho Crocco integram a primeira turnê do projeto, que ocorre durante o mês de novembro em três cidades do RS

No dia 03 de novembro inicia em Uruguaiana a turnê de lançamento do projeto Acústicos RS, que promove apresentações de renomados artistas gaúchos pelo interior do Rio Grande do Sul: uma noite e dois grandes shows em três cidades, com entrada franca. Bebeto Alves, Nei Lisboa e Tonho Crocco integram as apresentações em Uruguaiana, Bagé e Santa Maria.

Nei Lisboa apresenta composições de seu mais recente disco, A vida inteira, além de canções inéditas do cantor e compositor. Para a alegria do público, que há anos acompanha o trabalho do artista, canções como Baladas, Relógios de sol, Telhados de Paris e Por aí também farão parte do roteiro. Tonho Crocco, vocalista da banda gaúcha Ultramen, apresenta seu disco de estreia na carreira solo, O Lado Brilhante da Lua. O título é uma homenagem ao ”The Dark Side of the Moon” do Pink Floyd, onde apresenta um começo autoral com canções que revelam felicidade e libertação.

Os ingressos são distribuídos sempre na véspera de cada apresentação, com direito a duas entradas por CPF. Em Uruguaiana, o público poderá garantir suas entradas no dia 02 de novembro, das 12h às 19h, no Tetro Municipal Rosalina Pandolfo Lisboa, mesmo local que promove no dia 03 as apresentações de Tonho Crocco às 20h e Nei Lisboa às 22h. A turnê segue para Bagé no dia 21 e encerra em Santa Maria no dia 27 de novembro.

Acústicos RS tem patrocínio da NET com financiamento do Governo do Estado do RS, produção e realização da Mais Produções e co-produção da Primeira Fila Produções. Mais informações através do email acusticos.rs@gmail.com.

Uruguaiana

Distribuição de ingressos: 02/11 – das 12h às 19h

Show: 03/11

20h – Tonho Crocco | 22h – Nei Lisboa

Teatro Municipal Rosalina Pandolfo Lisboa – Rua XV de novembro, 1844

Saiba Mais:

Nei Lisboa

Nei Lisboa – Voz e Violão

Paulo Supekovia – Guitarra e violão

Luiz Mauro Filho – Piano/teclado

Giovane Berti – Percussão

Celito Borges – Engenheiro de Som

Carol Zimmer – Criação e operação de Luz

Nei Lisboa é uma das maiores referências da música urbana produzida no Rio Grande do Sul. Sua musicalidade eclética, rebelde e cheia de humor serviu – e continua servindo – de escola para uma geração de artistas, que fazem das terras gaúchas um celeiro de boas surpresas musicais.

Em outra medida, esse reconhecimento se confirma na voz de grandes nomes que interpretam suas músicas, como Caetano Veloso, Cida Moreira, Ná Ozetti e Zélia Duncan.

Tonho Crocco

Tonho Crocco – Voz e Violão

Everton Velasques – Contrabaixo

Marco Farias – Teclados

Gelson Ribeiro – Percussão

Dejeane Arrue – Trombone

Rodrigo Siervo – Saxofone

Flávio Passos – Produção

Piquet Coelho – Roadie

Marcelo Bullum – Técnico de Som

Cantor, compositor, músico e integrante das bandas Ultramen, Tributo a Tim Maia e Flashlight, Tonho Crocco iniciou uma nova jornada sonora em 2008, com o EP “Teto Solar” que marca sua carreira solo. Meio ano em Nova York resultou em cinco faixas produzidas no ZL Studio/NYC por Zé Luis Oliveira (produtor e saxofonista de artistas como Caetano Veloso, Banda Black Rio e Bebel Gilberto) e Simon Katz (ex-guitarrista do Jamiroquai e Gorillaz). Lançado em 2009 no formato SMD, a tour correu por Londres, Paris, Barcelona e em mais de 70 cidades no Brasil. Tonho Crocco lança agora pelo seu selo independente MoMo King Records o CD e VINIL do álbum de estreia ‘O Lado Brilhante da Lua’.

Informações: acusticos.rs@gmail.com | www.facebook.com/acusticosrs

21 de outubro de 2015 0

Cine Esquema Novo Expandido – Berlinale Forum 2015 apresenta em Porto Alegre e no Rio de Janeiro seleção exclusiva da seção Forum / Forum Expanded do Festival de Berlim

A “programação mais ousada da Berlinale” ganha uma semana dedicada a alguns dos seus principais filmes e videoinstalações exibidos na edição deste ano do festival alemão

As cidades de Porto Alegre e Rio de Janeiro recebem em novembro a edição de 2015 do Cine Esquema Novo Expandido – a mostra especial do festival Cine Esquema Novo que, intercalada a cada ano com sua versão principal e competitiva, oferece ao público um recorte mais específico das relações entre o cinema autoral e a videoarte no Brasil e no mundo.

O Cine Esquema Novo Expandido – Berlinale Forum 2015 apresenta, entre 03 e 08 de novembro em Porto Alegre e entre 19 a 25 do mesmo mês no Rio de Janeiro – integrando a programação da Semana dos Realizadores – uma curadoria de obras exibidas no mês de fevereiro na seção Forum / Forum Expanded: oficialmente, “a programação mais ousada do Festival de Cinema de Berlim”. O Forum surgiu nos anos 1970, enquanto contraponto cultural e narrativo à competição mainstream da Berlinale.

Os filmes do Fórum equilibram-se sempre na fértil linha que perpassa a arte e o cinema – explorando, segundo seus curadores alemães, “o Avant Garde, as obras experimentais, os ensaios, as observações de longo prazo, a reportagem política e as paisagens cinematográficas que ainda estão por ser descobertas”. Trata-se de uma missão de referência no panorama audiovisual global, e que tornou-se ainda mais aguda a partir de 2006 com a implementação do Forum Expanded – o programa que ocupa diversos espaços da cidade de Berlim com filmes, vídeos, instalações e trabalhos de performance, “fornecendo uma perspectiva crítica e um sentido expandido para a cinematografia”.

E é sobre este universo que os curadores convidados e sócios do CEN, Gustavo Spolidoro e Jaqueline Beltrame, trabalharam para montar a programação que chega às duas cidades brasileiras com entrada gratuita. Entre os artistas / realizadores selecionados para o Cine Esquema Novo Expandido – Berlinale Forum 2015 estão nomes como os canadenses Guy Maddin e Evan Johnson (“The Forbidden Room”, exibido nos festivais de Sundance, Copenhagen, Barcelona e Istambul), a israelense Silvina Landsmann (com o documentário político “Hotline”), o mexicano Joshua Gil (discípulo de Patricio Guzmán e Carlos Reygadas, que lhe ajudou na fase final de “La Maldad” que o CEN exibe nesta edição), o libanês Akram Zaatari (com o impressionante ensaio visual “Twenty-Eight Nights and a Poem” que estreia este mês no MoMA em Nova York) e os portugueses João Pedro Rodrigues e João Rui Guerra da Mata (com “Iec Long”, onde voltam a explorar o imaginário industrial da Macau, na Ásia). Completam a programação, entre filmes e videoinstalações, obras de Basma Alsharif (Palestina, “A Field Guide to the Ferns”), Janina Herhoffer (Alemanha, “Freie Zeiten – After Work”) e os brasileiros Felipe Bragança (“Escape From My Eyes”), Filipe Matzembacher e Márcio Reolon (“Beira Mar”), Fred Benevides (“Viventes”) e Arthur Tuoto (ganhador da Competição Brasil do Cine Esquema Novo 2014 com o filme-ensaio “Aquilo que Fazemos com as Nossas Desgraças” e que participa do CEN-E com o video loop exibido em Berlim “Je Proclame la Destruction”).

Para Jaqueline e Spolidoro, esta é uma seleção marcada por um olhar artístico que percorre caminhos pouco explorados. “São trabalhos que transitam entre espaços e plataformas, seja na sala de cinema ou na galeria, apresentando uma liberdade formal e narrativa aberta a radicalismos, estranhamentos e ebulição social”.

A mostra está dividida em exibições no cinema, com sessões gratuitas na Sala PF Gastal, e videoinstalações na Cinemateca Capitólio. Esta é a primeira edição do CEN-E que será realizada em duas cidades. As 13 obras são produções do Canadá, Portugal, Brasil, Palestina, México, EUA, Alemanha, Israel, França, Líbano e Suíça, e foram selecionadas entre mais de 100 trabalhos assistidos. O filme de abertura em Porto Alegre é The Forbidden Room,exibido também no festival de Sundance, que traz no elenco Geraldine Chaplin, Maria de Medeiros, Udo Kier e Mathieu Amalric.

O inédito gaúcho Beira Mar, de Felipe Matzenbacher e Mário Reolon, tem pré-estreia na programação do CEN, entrando em cartaz em seguida na programação das salas comerciais.

Em meio aos filmes, e honrando o debate proposto em seu próprio nome, o Cine Esquema Novo Expandido – Berlinale Forum 2015 abraça naturalmente as videoinstalações, que ocupam as dependências da Cinemateca Capitólio. Da Suíça / Alemanha vem o queer, colorido e hermético Opaque, de Pauline Boudry e Renate Lorenz, que conta com a performance de Werner Hirsch e Ginger Brooks Takahash. E do Brasil, dois trabalhos de cineastas/artistas que chegaram à Berlinale a partir dos encontros com a Curadora do Forum em Porto Alegre durante o CEN do ano passado: Fred Benevides, com Viventes, e Arthur Tuoto (ganhador da Competição Brasil do Cine Esquema Novo 2014 com o filme-ensaio “Aquilo que Fazemos com as Nossas Desgraças”), que comparece com seu “pequeno” video loop Je Proclame La Destruction.

O Cine Esquema Novo Expandido – Berlinale Forum 2015 é uma realização da ACENDI – Associação Cine Esquema Novo de Desenvolvimento da Imagem, com correalização da Prefeitura de Porto Alegre – Coordenação de Cinema, Vídeo e Fotografia da Secretaria Municipal de Cultura e Goethe-Institut Porto Alegre. Mais informações no site: www.cineesquemanovo.org.

Serviço

Cine Esquema Novo Expandido – Forum Berlinale 2015

Mostra de filmes e videoinstalações. Artistas convidados: Akram Zaatari, Arthur Tuoto, Basma Alsharif, Felipe Bragança, Filipe Matzembacher e Márcio Reolon, Fred Benevides, Guy Maddin e Evan Johnson, Janina Herhoffer, Jem Cohen, João Pedro Rodrigues e João Rui Guerra da Mata, Joshua Gil, Pauline Boudry e Renate Lorenz e Silvina Landsmann.

De 03 a 08 de novembro em Porto Alegre (RS), na Sala PF Gastal (Usina do Gasômetro) e Cinemateca Capitólio.

De terça a domingo, em diferentes horários. Todas as atividades têm entrada franca

Usina do Gasômetro – Av. Presidente João Goulart, 551 – Centro Histórico – (51) 3289.8100

Cinemateca Capitólio – Rua Demétrio Ribeiro, 1085 – Centro Histórico – (51) 3289.7451

www.cineesquemanovo.org

20 de outubro de 2015 0

Curta-metragem #eufaçoporqueamo na mídia

20 de outubro de 2015 0

Seriado “Fora de Quadro” na imprensa

20 de outubro de 2015 0

Guatambu recebe três medalhas no 9º Concurso do Espumante Brasileiro

Poesia do Pampa Brut, Guatambu Nature e Poesia do Pampa Demi-Sec foram os premiados

A Guatambu Estância do Vinho, de Dom Pedrito, RS, recebeu na última sexta-feira, três medalhas do 9º Concurso do Espumante Brasileiro, realizado em Garibaldi, entre 14 e 16 de outubro. Os espumantes Poesia do Pampa Brut e Guatambu Nature, safra 2014, foram selecionados na categoria Ouro, e o Poesia do Pampa Demi-Sec, recebeu medalha de Prata.

O evento é realizado pela Associação Brasileira de Enologia (ABE) e contou com dois dias de degustações, onde 264 amostras provenientes de 70 vinícolas de 10 regiões produtoras do Brasil foram degustadas por 44 enólogos. Os degustadores foram divididos em cinco júris, cada um com amostras diferentes. Os trabalhos seguiram normas da Organização Internacional da Uva e do Vinho (OIV) e da União Internacional de Enólogos (UIOE). Foram premiados os espumantes melhores classificados por categoria, respeitando o limite de 30% dos inscritos.

Os espumantes Guatambu são todos elaborados pelo método tradicional, onde a segunda fermentação acontece na própria garrafa, permanecendo no mínimo um ano em contato com as leveduras. As uvas são provenientes de vinhedos próprios da Guatambu, em Dom Pedrito. O Nature é elaborado com 100% de uvas Chardonnay, já o Poesia do Pampa Brut é elaborado com um corte diferenciado: uvas Chardonnay e Sauvignon Blanc. Este rótulo ganhou recentemente outras duas premiações: medalha de Ouro na Grande Prova de Vinhos do Brasil 2015, e Medalha de Bronze no Concurso “TOP Espumantes” do Festival do Espumante 2015 da SBAV de São Paulo. O Demi-sec da Guatambu também se destaca pelo corte de uvas que foge do tradicional: e elaborado com uvas Gewürztraminer e Chardonnay.

Sobre a Guatambu

A Guatambu é uma vinícola boutique que trabalha com administração familiar, em pequena escala, somente com uvas próprias, lotes limitados e garrafas numeradas, em Dom Pedrito, na Campanha Gaúcha, desde 2003. Situada no coração do pampa gaúcho, na fronteira com o Uruguai, o cultivo da videira é marcado por um terroir com mais de 2.300 horas de luminosidade durante o período vegetativo da videira e escassez de chuvas no verão, garantindo a maturação fenólica das uvas e a opulência de seus vinhos.

A vinícola conta com um complexo enoturístico, que engloba área de produção, auditório, sala de degustação, salão com parrilla para eventos e loja, com referências arquitetônicas voltadas à cultura gaúcha e às estâncias do pampa, sendo considerada referência em estilo, beleza e modernidade. Mais informações, acesse o site:http://www.guatambuvinhos.com.br/

19 de outubro de 2015 0

Se essa rua fosse minha tem sexta etapa no dia 25 de outubro

Projeto independente de arte de rua ocupa uma vez por mês o Parque Mascarenhas de Moraes no bairro Humaitá

Teatro Mototóti apresenta “O Vendedor de Palavras”

O Teatro Mototóti retorna ao Parque Mascarenhas de Moares para a sexta etapa do projeto independente de arte de rua “Se essa rua fosse minha”. Os atores do grupo, Fernanda Beppler e Carlos Alexandre vivem no bairro e aproveitam o espaço do parque para ensaios e apresentações.

O projeto transforma o parque Mascarenhas de Moraes em um espaço de arte de rua, um domingo por mês, com acesso gratuito. Sediado há três anos no Bairro Humaitá, na Zona Norte de Porto Alegre, o Teatro Mototóti vem construindo essa ideia de estar mais presente na rotina da comunidade. Nesse período, o grupo adotou o parque, que fica no coração do bairro, como sua Sede Pública. Este é um conceito bastante difundido entre artistas de rua de todo o Brasil, que permite aos grupos a ocupação artística de espaços públicos, promovendo atividades diversas tais como apresentações, ensaios e oficinas.

Com atividades regulares, o foco do grupo é a formação de plateia, a longo prazo, construindo o hábito de ir para a rua consumir arte. No próximo domingo, dia 25, o primeiro espetáculo do grupo será apresentado, O vendedor de palavras, de 2008.

Em O Vendedor de Palavras, o Grupo inicia uma jornada no universo do trabalho autoral, comprometido com a arte como um canal de comunicação entre criadores e público. Com versões em português e espanhol, este espetáculo já percorreu o Brasil, Argentina e Uruguai. O grupo já foi assistido por 124.000 espectadores em mais de 450 apresentações, passando por 165 cidades.

A apresentação de O Vendedor de Palavras tem entrada franca. Os interessados poderão participar de uma aula gratuita de pilates, ministrada por Bárbara Neumann. Para saber mais, acesse: www.mototóti.com.br.

Saiba Mais

Sinopse: Há uma grande falta de palavras no mundo e as pessoas ficam repetindo e repetindo as mesmas poucas que têm. Se cada palavra vale um pensamento, quanto mais palavras, mais pensamentos! Essa é a descoberta de Milho, um menino do interior que sonha em ir para a capital e encontrar sua “amiga” Espiga, que o espera para juntos encherem o mundo de pensamentos, sonhos e… palavras!!! Os avós de Milho, Odete, uma impertinente senhora alemã; e Adam, um grande inventor Inglês, não irão poupar palavras nem artimanhas para manter o jovem sob suas asas, garantindo boas risadas e o humor próprio do teatro popular, feito para a rua.

O Teatro Mototóti existe há oito anos e já possui quatro espetáculos em seu repertório. Formado pelos atores Carlos Alexandre e Fernanda Beppler em 2007, o grupo vem se destacando no cenário de teatro de rua, atuando em todo o país, tendo como características de trabalho a pesquisa e prática permanentes em teatro de rua e a construção/manutenção de um repertório de espetáculos, com o propósito de colocar em cena trabalhos autorais que dialoguem com o público nos mais diferentes lugares.

O primeiro espetáculo, O Vendedor de Palavras – Prêmio FUNARTE de Teatro Myriam Muniz 2008 – já foi assistido por 80 mil espectadores em mais de 270 apresentações e ganhou uma versão em espanhol, para apresentações na Argentina e Uruguai. A segunda montagem do grupo, i-MUndo – Prêmio FUNARTE Artes Cênicas na Rua 2010 – estreou em setembro de 2011 na capital gaúcha e vem realizando participações em importantes mostras e festivais pelo país. Ao final de 2012, o Grupo comemorou seu quinto ano de atividades, trazendo à cena mais um espetáculo de teatro de rua, “Folia dos Reis”, um auto que conta a história do Natal sob a perspectiva dos três Reis Magos. O espetáculo estreou no Natal luz de Gramado e integra as principais festividades de Natal do Sul do país.

Em 2013 o Grupo trouxe à cena a história da vida e obra de Hermeto Pascoal, com a peça “Hermeto Pascoal: o mago dos sons”, que mescla a linguagem teatral com a contação de histórias. 2014 foi o ano da estreia de Flor da Vida, quarto espetáculo do repertório do Grupo, contemplado com o Prêmio FUNARTE Artes na Rua (Circo Dança e Teatro) 2013. Este trabalho teve orientação de Esio Magalhães (Barracão Teatro – Campinas/SP), referência na linguagem do palhaço no Brasil.

Programação:

Circuito Se Essa Rua fosse minha | 6ª ETAPA
Quando: 25/outubro – domingo
16h – aula de pilates – gratuita (com profª Bárbara Neumann)*
17h – apresentação do espetáculo O Vendedor de Palavras (Teatro Mototóti)
18h – roda de chimarrão, com bate papo entre atores e público
19h – encerramento
Ingresso: pague quanto puder no chapéu 🙂
Onde: Parque Mascarenhas de Moraes (Humaitá/Poa)

19 de outubro de 2015 0