Após dois anos da abertura do local, vinícola celebra aumento de 330% no faturamento
A crise econômica que afeta o Brasil este ano passa longe da Vinícola Guatambu, que, neste mês de maio, bateu recorde de faturamento mensal desde sua inauguração, há dois anos. “Isso mostra que os clientes de vinhos e enoturismo, mesmo em tempos de recessão, priorizam qualidade de vida e consumo de produtos de qualidade” – comenta Valter José Pötter, diretor-proprietário da Guatambu.
Entretanto, há de se considerar que a Guatambu vai na contramão da crise devido também à conquista de novos espaços do mercado brasileiro, aos lançamentos de vinhos Premium, a conquista de premiações, lançamentos de rótulos em abril e ao efeito multiplicador de clientes que o enoturismo gera. De 2013 até o fim de maio de 2015, o local recebeu mais de 9.700 visitantes e seu faturamento aumentou em 330% após a abertura do espaço.
A Guatambu comemora os excelentes resultados no primeiro semestre, que foi marcado por diversos prêmios e lançamentos de novos rótulos, com destaque para o vinho Épico, vencedor na categoria Melhor Tinto Corte da Grande Prova Vinhos do Brasil 2014-2015, divulgada durante a ExpoVinis 2015, que ocorreu em abril, em São Paulo, recebendo cinco medalhas na avaliação. Expoente de mais alta gama da vinícola, o Épico foi elaborado com pequenas reservas de vinhos de quatro diferentes safras (2011, 2012, 2013, e 2014) das melhores parcelas dos vinhedos de Cabernet Sauvignon, Merlot, Tannat e Tempranillo, sendo que todos passaram por carvalho francês e americano.
O nome “Épico” representa a trajetória do projeto da vinícola, iniciado há 12 anos, além do grande período de produção desse rótulo, desenvolvido ao longo de cinco anos e coroando um novo estágio na produção da Guatambu. O rótulo já está à venda no site da vinícola e em seus pontos de venda, lojas especializadas e restaurantes, ao preço médio de R$165,00.
As vendas de janeiro a maio, comparadas ao mesmo período em 2014 aumentaram 102%. “A expectativa desse crescimento é que o faturamento que tivemos em maio seja mantido nos próximos meses”, revela Pötter. De acordo com a enóloga e sócia-proprietária da Guatambu, Gabriela Hermann Pötter, um dos grandes fatores da conquista do público consumidor se dá ao padrão rigoroso de qualidade em todas as linhas de produtos. “Investimos na qualidade de todas as safras e linhas, desde os rótulos de entrada, como os vinhos da Estância, até as linhas premium”, declara.
A vinícola promoveu edição especial de seu Almoço Harmonizado, no último sábado, dia 06 de junho, para iniciar as comemorações de aniversário. O evento, já tradicional na agenda do empreendimento, lotou o salão de eventos e já tem data para julho: o público já pode fazer sua reserva para os dias 04 e 25 do próximo mês.
Sobre a Guatambu
A Guatambu é uma vinícola boutique que trabalha com administração familiar, em pequena escala, somente com uvas próprias, lotes limitados e garrafas numeradas, em Dom Pedrito, na Campanha Gaúcha, desde 2003. Situada no coração do pampa gaúcho, na fronteira com o Uruguai, o cultivo da videira é marcado por um terroir com mais de 2.300 horas de luminosidade durante o período vegetativo da videira e escassez de chuvas no verão, garantindo a maturação fenólica das uvas e a opulência de seus vinhos.
A vinícola conta com um complexo enoturístico, que engloba área de produção, auditório, sala de degustação, salão com parrilla para eventos e loja, com referências arquitetônicas voltadas à cultura gaúcha e às estâncias do pampa, sendo considerada referência em estilo, beleza e modernidade.
Mais informações, acesse o site:http://www.guatambuvinhos.com.br/
Projeto fotográfico desenvolvido por Gilberto Perin tem financiamento do Fumproarte e reúne exposição e livro com mesmo título
Inaugura no dia 16 de junho, às 19h, a exposição Fotografias para Imaginar. O projeto, desenvolvido por Gilberto Perin, segue em cartaz até 31 de julho, na Sala Aldo Locatelli, na Prefeitura Municipal de Porto Alegre, tem financiamento do Fumproarte. No mesmo dia, o público poderá conferir o lançamento do livro de mesmo nome, que reúne as 16 fotografias de Perin mais o olhar de 16 escritores e 16 artistas convidados pelo fotógrafo para interferir no seu trabalho e escrever textos inspirados na obra escolhida por cada um deles.
“Os artistas criaram novas obras através de uma interferência/apropriação/recriação/estímulo a partir das imagens. Cada fotografia escolhida por um escritor instigou a criação para um conto/poema/texto experimental que surgiu da imaginação dele. É isso que esse livro e a exposição apresentam: a foto original; mais uma obra recriada a partir dela; e mais um texto a partir da impressão que ela causa em cada um deles”, conta.
Fotografias para imaginar surgiu em 2012 com fotografias produzidas no Brasil e exterior que revelam espaços sem a presença humana, propondo que o limite documental da fotografia seja ultrapassado, rompendo a fronteira do visível, reconstruindo a realidade com outro olhar – além daquele esboçado e recortado pelo fotógrafo.
A publicação e a exposição contam com a participação de nomes como Carlos Urbim, Charles Kiefer, Ignácio de Loyola Brandão, Martha Medeiros, Luiz Antonio de Assis Brasil, André Venzon, Britto Velho, Chico Baldini, Régis Duarte e Zoravia Bettiol, entre outros.
Inspirado nessa experiência de transversalidade de conteúdos e com tantos talentos reunidos, o livro Fotografias para Imaginar tem também um sentido de prosseguimento com a experiência integrada entre fotografia, texto e obras visuais.
A partir da publicação foi criado um projeto para professores trabalharem com alunos de 12 a 17 anos. Suzana Saldanha, atriz e Mestre em Teatro-Educação, sistematizou o projeto para que os professores apliquem nas escolas do ensino fundamental e médio uma oficina teórica-prática onde os participantes serão estimulados a criar a partir de fotos, textos e obras visuais desse livro. O objetivo é instigar a imaginação, a memória, o senso estético e crítico, além de promover a reflexão, discussão e trocas coletivas propiciando a formação de um cidadão consciente e crítico. Os mil exemplares impressos serão distribuídos gratuitamente em escolas, bibliotecas, museus, galerias e entidades que trabalham com jovens adolescentes.
Fotografias para Imaginar tem entrada franca. A Sala Aldo Locatelli funciona de segunda a sexta das 09h às 12h e das 13h30 às 18h.
Saiba mais
FOTOGRAFIAS PARA IMAGINAR
Livro de Gilberto Perin
Com a participação dos escritores:
Aldyr Garcia Schlee – Ana Mariano – Carlos Gerbase – Carlos Urbim
Charles Kiefer – Cíntia Moscovich – Ignácio de Loyola Brandão – Luís Artur Nunes
Luiz Antonio de Assis Brasil – Luiz Ruffato – Martha Medeiros – Paulo Scott
Pedro Gonzaga – Pena Cabreira – Ricardo Silvestrin – Tailor Diniz
E artistas:
Alfredo Aquino – André Venzon – Bebeto Alves – Britto Velho
Carlos Ferreira – Chico Baldini – Denis Siminovich – Eduardo Haesbaert
Felipe Barbosa – Fernando Baril – José Francisco Alves – Mário Röhnelt
Régis Duarte – Sandro Ka – Zoravia Bettiol – Walmor Corrêa
GILBERTO PERIN
Formado em Comunicação Social pela PUC-RS, em 1976. Participou de exposições no Brasil e Exterior. No Museu do Futebol de São Paulo, participou da exposição “Vestiário” durante cinco meses, em 2013, com fotos dos bastidores do Brasil, clube de futebol da cidade de Pelotas (RS). “Camisa Brasileira”, outra exposição com fotografias da mesma série, participou do Circuito de Artes-Sesc no Rio Grande do Sul (2010 a 2012), além de exposição na França (2011) e Itália (2014). Lançou o livro “Camisa Brasileira” em 2011. Outras exposições individuais: “Conexões Infinitas” (2009), “Além da Cortina Vermelha” (2011) e “Fotografias para Imaginar” (2012) que originou o lançamento desse livro. Tem fotos publicadas em jornais e revistas brasileiras e fotografias que ilustram capas de livros. Possui obras em museus, entidades culturais e coleções particulares. Nasceu em Guaporé (RS) em 1953.
Fotografias para Imaginar
Inauguração da exposição + lançamento do livro
Dia 16 de junho, 19h
Mostra em cartaz até 31 de julho
Sala Aldo Locatelli – Praça Montevidéu, 10, Centro Histórico
Funcionamento: De segunda a sexta
das 9h às 12h e das 13h30 às 18h
Entrada Franca
Projeto que percorreu Belém e Belo Horizonte será apresentado em Porto Alegre no dia 20 de junho
O projeto colaborativo As cidades descaradas, criado pela artista visual Viviane Gueller, que faz um mapeamento de situações ordinárias capturadas da vida cotidiana, promove dia 20 de junho, das 18h às 20h no Vila Flores (Rua São Carlos, 765) o lançamento de uma publicação com distribuição gratuita, resultado das intervenções realizadas em Belém e Belo Horizonte no primeiro semestre de 2015.
À tarde, na mesma data, o público poderá participar de oficina aberta ao público das 14h às 17h, cuja proposta é a construção de narrativas que recontextualizam e ressignifiquem o cotidiano em escutas e imagens através de situações de derivas e conversas. As inscrições podem ser feitas através do link para o formulário: http://goo.gl/forms/2V36Yiu2Kw.
Em Belém, a artista realizou intervenção em uma das bancas do Mercado Municipal de Carne Francisco Bolonha com três televisões de tubo. O projeto seguiu para Belo Horizonte em dois espaços centrais da cidade: a fachada digital do Espaço do Conhecimento UFMG e o Sesc Palladium. Diferentemente da proposição em Belém, onde a intervenção ocorreu durante um dia, em Belo Horizonte foram feitas inserções ao longo da programação diária dos espaços culturais.
Viabilizado pelo Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais – 11ª edição, As cidades descaradas iniciou sua trajetória através do trabalho de Viviane, que garimpa e edita imagens e sons, colecionando um arquivo audiovisual de situações inusitadas, para então propor intervenções urbanas, devolvendo o trabalho para o lugar onde ele nasceu. Um olhar mais atento ao imediato, à familiaridade e estranheza da rotina das cidades e seus locais de circulação cotidiana. Em 2012, a artista criou uma série de pílulas sonoras que foram veiculadas na Mobile Radio da 30ª Bienal de São Paulo. Em 2013, seguindo o conceito de pílulas sonoras, apresentou a intervenção Elevação Sonora nos elevadores do MACRS (Museu de Arte Contemporânea/Casa de Cultura Mario Quintana), em Porto Alegre. Em 2014, as pílulas surgiram em versão audiovisual, veiculadas em uma TV no Café do Cofre do Santander Cultural.
As cidades descaradas deu continuidade a esses trabalhos em Belém e Belo Horizonte. Em cada uma das cidades escolhidas, uma artista-anfitriã recebeu a artista e o projeto. Em Belém, Flavya Mutran; em Belo Horizonte, Janaína Rodrigues.
Assim como as intervenções que ocorreram em Porto Alegre, nas demais cidades essas escolhas tiveram relações circunstanciais com os lugares por onde a artista-anfitriã circula e por seus grupos de convivência a partir de uma reflexão sobre estes espaços de espera e trânsito, espaços públicos de entremeio que são compartilhados, possibilitando novos encontros e abordagens. Ao final do roteiro, a artista apresenta em Porto Alegre os resultados do projeto. Leandro Selister assina a identidade visual e Tula Anagnostopoulos a edição dos aúdios e vídeos.
Para mais informações, acesse: https://www.facebook.com/ascidadesdescaradas
Saiba Mais
Viviane Gueller é artista visual e jornalista, mestre em Poéticas Visuais no Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais do Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. (2012-2014). Em 2014, foi indicada como destaque em mídias tecnológicas para o VIII Prêmio Açorianos de Artes Plásticas e contemplada pelo Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais 11ª edição. Em 2012, fez uma série de inserções sonoras para a Mobile Radio da 30ª Bienal de São Paulo. Fez parte de exposições coletivas e individuais em Porto Alegre, São Paulo, Brasília, Belém e Espanha. Recebeu o prêmio de incentivo à criatividade no 16º Salão da Câmara Municipal de Porto Alegre e foi selecionada para 58º Salão de Abril (Ceará), 29º Salão do Pará, 2º Prêmio Diário Contemporâneo de Fotografia (Pará). Foi mapeada para o Projeto Rumos Itaú Cultural, ministrou uma oficina no projeto Mapas Práticos da 7ª Bienal do Mercosul (2009), no qual participou com sua proposição autoral de arte-reportagem. Bacharel em comunicação social, trabalhou para os jornais Zero Hora, Gazeta Mercantil e Grupo Folha-SP; para as revistas Cult e Vejinha-SP; para a rádio FM Cultura, o Site PrimaPágina e o Portal Setor 3 do Senac SP, além de atuar em assessoria de comunicação. Passou uma temporada em Nova York na Rádio e TV das Nações Unidas onde trabalhou na Divisão de Mídia – Vídeo e Produção Audiovisual e Unidade de Rádio Latino-Americana. Foi a responsável pela concepção e produção do Terravista, espaço cultural em Porto Alegre que integrava livraria, local para debates e saraus, galeria de arte e cafeteria, considerado pela crítica especializada lugar das discussões e ações culturais mais modernas da cidade e referência cultural do renascimento da Cidade Baixa (1998-2000).
As cidades descaradas
Oficina – 20/06/2015 das 14h às 17h – Inscrições pelo link: http://goo.gl/forms/2V36Yiu2Kw
Lançamento da publicação – 20/06/2015 das 18h às 20h
(ambos eventos são gratuitos e abertos ao público)
Vila Flores – Rua São Carlos, 765
Apresentação integra turnê por dez cidades do RS
Chega a Bagé no dia 10 de junho o show do Quinteto Canjerana. A apresentação integra turnê por dez cidades do RS realizada até o final deste ano, projeto financiado pelo Pró-Cultura LIC-RS. O grupo de música gaúcha contemporânea divulga seu primeiro disco, Promessa, lançado em 2014.
No primeiro semestre as cidades de Porto Alegre, Santa Maria, Caxias e Bagé recebem o grupo. A turnê iniciou por Porto Alegre e após a apresentação no IMBA (Instituto Municipal de Belas Artes de Bagé), segue para Passo Fundo, Rio Grande, e Antônio Prado.
O Quinteto Canjerana é formado por Fernando Graciola (violão), Maurício Horn (acordeon), Maurício “Lito” Malaggi (bateria), Tiago Ferrari Daiello (gaúcho) (contrabaixo acústico) e ZocaJungs (guitarra e viola) que apresentam um trabalho autoral instrumental contemporâneo das músicas nativista e folclórica gaúchas.
Criado em 2012, o quinteto apresenta temas autorais propõem uma sonoridade gaúcha mesclada com música de câmara, permeados com espaços para improvisação e diálogo entre os instrumentistas, que apresentam suas fortes referências da música nativista de seu local de nascimento, mas também revelando o conhecimento adquirido com os estudos da música advinda de outras partes do Brasil.
Quinteto Canjerana valoriza a todos instrumentos do grupo, criando sólida unidade, apresentando um espetáculo vivo, alegre, leve, dinâmico, de melodias fortes e harmonias emocionantes, que tem conquistado o público por ser um espetáculo de música instrumental para todos. O disco “Promessa”, gravado ao vivo em junho de 2013 no Estúdio Dreher em Porto Alegre, reúne oito temas autorais instrumentais.
Nos dias de apresentação em cada cidade os músicos ministrarão oficinas musicais gratuitas, às 16h, através de inscrição pelo email cainarodrigues@gmail.com até a véspera da atividade. A apresentação em Bagé ocorre no IMBA, às 20h30, com entrada franca.
Serviço
Turnê RS – Quinteto Canjerana
Bagé
10 de junho | IMBA – Instituto Municipal de Belas Artes de Bagé | Avenida Sete de Setembro n° 1087
Oficina gratuita – 16h – inscrições pelo email cainarodrigues@gmail.com
Show gratuito – 20h30 – retirada de senhas uma hora antes do espetáculo
Mais informações: http://www.canjerana.com.br/
Bruna Paulin 
