Mostra apresenta 20 das mais recentes pinturas do artista e seleção de obras da Pinacoteca que influenciaram sua obra
Inaugura no dia 08 de maio na Pinacoteca Ruben Berta uma exposição individual do professor, pintor, gravurista e escultor Britto Velho. A mostra apresenta 20 das mais recentes pinturas em tinta acrílica sobre tela, no formato 30x30cm. É a primeira vez que o artista realiza uma exposição com pequenos formatos, de caráter mais intimista.
Britto Velho também colaborou em uma seleção de obras da própria Pinacoteca. São pinturas, aquarelas e gravuras que influenciaram suas criações durante a década de 1970 e apresentam nomes como Di Cavalcanti e Peter Behan, entre outros. “Antes mesmo de a Pinacoteca existir com este nome, eu já adorava frequentar o acervo da prefeitura”, revela Britto. “São artistas que me influenciaram fortemente e estou muito feliz de poder contar um pouco da minha história através dessas obras”, afirma.
No dia 12 de maio, às 19h, o artista participa de conversa na Pinacoteca com o tema Conexões da Pinacoteca Ruben Berta com a obra de Britto Velho, evento integrado à 12ª Semana de Museus. As mostras seguem em cartaz até 11 de julho com entrada franca.
Saiba Mais
A representação do corpo não é novidade no trabalho de Britto Velho. Ao longo da carreira, o artista focou a figura humana em tudo que ela oferece como universo a ser plasticamente explorado e como nicho de reflexão filosófica. Pois este inquieto porto-alegrense é um sujeito cosmopolita, que testemunhou a eclosão das vanguardas na Buenos Aires na década de 1960, passou por estudos em Paris e vivenciou uma exitosa temporada em São Paulo, com participações em inúmeros salões, além de mostras individuais em diferentes museus e galerias.
Considerando esta vivência em cidades referenciais, poderia ter encaminhado sua carreira pelas múltiplas possibilidades que a arte contemporânea oferece, ou mesmo por outras veredas no campo da pintura, como a abstração, ou ainda gêneros tradicionais como a paisagem ou a natureza-morta. Mas
Britto Velho se realiza enquanto um observador atento da humanidade. Senhor de aparência sóbria pode até parecer um paradoxo que venha a registrar a condição humana com as cores fortes que caracterizam a visualidade latino-americana e com um desenho que reconstrói dramaticamente o corpo através dos seus fragmentos, muitas vezes interligados a detalhes de objetos do cotidiano ou mesmo de animais. Mas o fato é que Britto Velho é um homem sorridente, dançarino contumaz e excelente contador de histórias. Assim vive sua vida: como que desenhando incessantemente uma nova identidade do humano, criando formas inimagináveis sobre as suas telas, saturando-as de cores improváveis.
Desvela o ser humano em tempos de incertezas e transformações. Reconstitui o corpo pelas suas partes em um novo arranjo, transfigurado, agregando próteses de origem inumana. Recupera assim o lugar do corpo na arte e sua aptidão em sinalizar o sentido de um novo tempo.
Anete Abarno e Flávio Krawczyk
Carlos Carrion de Britto Velho (Porto Alegre RS 1946). Pintor, desenhista, gravador, professor e escultor. Muda-se para Buenos Aires (Argentina) e reside dos onze aos dezenove anos na cidade, onde faz as primeiras pinturas. Em 1965 retorna a Porto Alegre, onde expõe pela 1ª vez em 1971. Estuda litografia com Danúbio Gonçalves, em 1974.
No ano seguinte, viaja a Paris (França) e faz estágio na gráfica de litografia Desjobert. Na cidade pinta a série Reflexões e Variações sobre a América Latina, onde as figuras em cores escuras surgem vendadas e com microfones, que segundo o artista representam uma denúncia à ditadura da época. Fica em Paris até 1976, quando volta ao Brasil e passa a lecionar pintura no Ateliê Livre da Prefeitura de Porto Alegre, entre 1978 e 1981. Nessa época ocorre uma mudança em seu trabalho. As figuras passam a ter olhos novamente e como no início de sua carreira, são pintadas em tonalidades mais claras.
Em 1981, as figuras ganham um 3º olho, o que segundo o artista significa o olho da visão interior. Nas pinturas, interagem o homem, animais e objetos do cotidiano, como elefantes de rodas, transformando-se em veículos e esses possuindo membros humanos. A partir daí em todas as pinturas observam-se os três olhos, até 1995, quando volta a pintar figuras com dois olhos. É convidado pela Rede Brasil Sul de Comunicações de Porto Alegre a fazer um outdoor para o projeto Vamos Colorir a Cidade. Muda-se para São Paulo em 1985 e no ano seguinte participa da 2ª Bienal de Havana. Participa do Projeto Extremos, uma exposição de pintura com Aprígio Fonseca, Dina Oliveira e Leonel Mattos, montada em 10 capitais brasileiras. É convidado pelo Sesc Pompéia em São Paulo a realizar o cartaz da exposição Gente de Fibra, mostra de que participa com esculturas.
Em 1991, volta a morar em Porto Alegre, onde recebe homenagens do Museu de Arte Contemporânea de Porto Alegre – MAC e do Museu de Arte do Rio Grande do Sul Ado Malagoli – Margs que dão destaque a sua obra. Nessa época realiza a retrospectiva O Realismo Mágico de Britto Velho, com obras desde 1975. Realiza em 2011, na La Photo Galeria, uma mostra individual de pinturas, com recentes produções do artista. Em 2012, ganhou o Prêmio Açorianos de Artes Plásticas, e a Casa Rima e os criativos da Galeria Mascate apresentam a edição limitada de estampas do consagrado artista Britto Velho, dando continuidade em 2013, com o lançamento de baguettes. Vive atualmente em Porto Alegre, onde ministra cursos particulares de pintura em seu ateliê.
BRITTO VELHO
pinturas recentes
UM OLHAR SOBRE A PINACOTECA
obras da Pinacoteca referenciais para o artista
Abertura dia 8 de maio de 2014, às 19h
Visitação de 9 de maio a 11 de julho de 2014
segunda a sexta das 9h às 18h
Conversa com o artista
12 de maio de 2014, 19h
conexões da Pinacoteca Ruben Berta com a obra de Britto Velho
evento integrado à 12ª Semana de Museus
Pinacoteca Ruben Berta – Rua Duque de Caxias, 973 – Centro Histórico
(51) 3224-6740
Espetáculo infantil dirigido por Lúcia Bendati fala sobre amizade e a necessidade de lidar com os sentimentos
Um novo espetáculo voltado para o público infantil estreia no Teatro do Museu do Trabalho no dia 03 de maio às 16 horas. “Nina, o monstro e o coração perdido” conta a história de uma menina que se desfaz do seu coração para não mais sentir tristeza. É um texto delicado, que fala sobre tudo de amizade, e também de depressão, fuga e necessidade de lidar com os sentimentos.
Temas antes considerados polêmicos, como medo, morte, violência e separação são impostos aos pequenos desde cedo, via televisão, jornais, e até mesmo na sua vida cotidiana. Por isso, a depressão, a tristeza, a dificuldade de lidar com os sentimentos são tratadas de forma sutil e poética no espetáculo, abrindo portas para reflexão e debate.
A amizade e o comprometimento dos personagens refletem uma valorização das relações pessoais, tão importantes para a integração social, o aprendizado do sentir e conviver em sociedade. Em uma amizade também podemos encontrar a força necessária para enfrentar grandes problemas.
Com financiamento do Fumproarte/SMC, “Nina, o monstro e o coração perdido” parte do texto inédito da ilustradora Martina Schreiner, autora de diversos livros voltados ao público infantil. A direção é de Lúcia Bendati, assistência de direção de Larissa Sanguiné e no elenco estão os atores Alex Limberger, Gustavo Dienstmann e Valquiria Cardoso. A trilha sonora é de Álvaro Rosacosta e Beto Chedid, iluminação de Ricardo Vivian e produção executiva de Rodrigo Ruiz.
Esta montagem é uma realização da Clareira de Teatro, responsável também pelo espetáculo “A Cãofusão, uma aventura legal pra cachorro”, vencedor de mais de 12 prêmios, entre eles o Tibicuera de Melhor Espetáculo Infantil/2011. A montagem segue em cartaz de até 25 de maio, aos sábados e domingos, sempre às 16h no Teatro do Museu do Trabalho. É possível agendar apresentações fechadas para escolas a preços especiais (sessões durante a semana). Mais informações através dos contatos: clareiradeteatro@gmail.com fones:(51) 9942-5493 (Lúcia) 9681-7849 (Rodrigo).
Os ingressos custam R$ 20,00 com descontos de 50% para a classe artística, melhor idade, professores, estudantes e alunos da Casa de Teatro de Porto Alegre.
Ficha técnica
Texto: Martina Schreiner | Direção: Lúcia Bendati | Assistência de Direção: Larissa Sanguiné | Direção Musical: Álvaro RosaCosta | Elenco: Alex Limberger, Gustavo Dienstmann e Valquiria Cardoso | Trilha Sonora Original e Preparação Musical: Álvaro RosaCosta e Beto Chedid | Preparação Corporal e Coreografias: Larissa Sanguiné | Criação de Luz: Ricardo Vivian | Criação de Figurino e Adereços: Martina Schreiner, Gustavo Dienstmann e Valquiria Cardoso | Confecção de Figurino e Adereços: Gustavo Dienstmann e Valquiria Cardoso | Criação de cenário: Martina Schreiner e Alex Limberger | Confecção de Cenário: Alex Limberger | Criação de Maquiagem: Gustavo Dienstmann e Valquiria Cardoso | Divulgação: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor | Fotos: Luciane Pires Ferreira | Produção Executiva: Rodrigo Ruiz | Realização: Clareira de Teatro | Apoio Cultural: Casa de Teatro de Porto Alegre | Financiamento: Fumproarte – SMC
Nina, o monstro e o coração perdido
De 03 a 25 de maio, sábados e domingos, 16h
Teatro do Museu do Trabalho (Rua dos Andradas, 230)
Ingressos: R$ 20,00 (desconto de de 50% para a classe artística, melhor idade, professores, estudantes e alunos da Casa de Teatro de Porto Alegre)
Agendamento para escolas – clareiradeteatro@gmail.com fones:(51) 9942-5493 (Lúcia) 9681-7849 (Rodrigo)
A 18ª edição da maior e mais importante feira do setor vitivinícola na América Latina elegeu rótulo da Guatambu Estância do Vinho como o Melhor Vinho Tinto Nacional
O vinho Rastros do Pampa Tannat, da Guatambu Estância do Vinho, de Dom Pedrito, RS, lançamento da vinícola na ExpoVinis 2014, foi o vencedor na categoria Melhor Vinho Tinto Nacional do TOP TEN do evento. A feira, consolidada como uma das mais importantes do setor vitivinícola mundial e que apresenta as tendências e os lançamentos do segmento, iniciou na última terça-feira, dia 22, e segue até o dia 24 de abril, em São Paulo.
Elaborado com muita paixão, este vinho é um expoente ímpar do respeito e valorização do ecossistema da Região da Campanha Gaúcha que a vinícola pratica, o que resulta em uvas de qualidade superior, com maturação plena de seus taninos, oriundas dos vinhedos localizados na Fazenda Leões, da Estância Guatambu, em Dom Pedrito, RS, onde o verão é bastante seco, a amplitude térmica chega a 14°C, e os solos derivam de rochas granulíticas. As uvas foram colhidas manualmente dia 23 de março de 2013, com um rendimento de 7.000 kg por hectare. Após permanecerem por 24 horas em câmara fria, foi feita a seleção de cachos e bagas. Elaborado nas modernas instalações da Guatambu Estância do Vinho, cujo complexo enoturístico foi inaugurado há um ano, este vinho passou por maceração pré-fermentativa a frio por oito dias e maceração pós-fermentativa por quinze dias.
O resultado desse processo foi um vinho intenso em todos os sentidos, desde sua coloração púrpura com tons violáceos, seus deliciosos aromas de frutas negras e de geléias, que aos poucos vão dando lugar a notas de chocolate e tabaco, finalizando com alta concentração de taninos doces e macios. Tendo passagem por carvalho francês Allier durante três meses, a bebida está pronta para ser degustada, mas também possui um grande potencial para guarda, de até oito anos. O rótulo premiado compõe um lote limitado de 8.200 garrafas numeradas.
Conforme a agrônoma e enóloga Gabriela H. Pötter, diretora técnica da vinícola, esse vinho é a comprovação de que o terroir da Campanha Gaúcha favorece a produção de uvas Tannat sobremaduras e equilibradas, que, aliado ao conhecimento dos enólogos e a tecnologia, consolida o Tannat como um expoente na região do pampa. “A safra 2013 também foi sensacional na região, com clima muito seco” – conclui Gabriela.
Para eleger os melhores da ExpoVinis Brasil, foi feita degustação às cegas por um júri composto por importantes profissionais do mundo do vinho como Manoel Beato, sommelier do grupo Fasano, Jorge Carrara, da revista Prazeres da Mesa e site Basilico, e Suzana Barelli, da revista Menu, que estreia como jurada da prova. Completam a lista José Maria Santana (revista Gosto), José Luiz Borges Alvin (ABS-SP), Ricardo Farias (ABS-Rio), Marcio Oliveira (SBAV-MG e Vinotícias), José Luiz Pagliari (SBAV-SP e Senac-SP), Celito Guerra (Embrapa-RS) e Roberto Gerosa (Blog do Vinho). Os dez vinhos e espumantes premiados nas diferentes categorias foram conhecidos em uma cerimônia no dia 22 de abril. Presidem o júri do concurso – e participam da avaliação – os consultores José Ivan Santos, autor de importantes livros sobre o mundo do vinho – como “Conheça Vinhos”, escrito em parceria com Dirceu Vianna Jr., um dos dois latino-americanos a conquistarem o título de Master of Wine -, e Jorge Lucki – único membro brasileiro da tradicional Académie Internationale du Vin.
Sobre a Guatambu
A Guatambu Estância do Vinho é uma vinícola boutique de Dom Pedrito, RS. Seu trabalho é realizado através de administração familiar, em pequena escala, somente com uvas próprias, lotes limitados e garrafas numeradas desde 2003. Mais informações, acesse o site:http://www.guatambuvinhos.com.br/
Rastros do Pampa Cabernet Sauvignon 2012 e espumante Guatambu Rosé receberam medalha de prata
A Guatambu Estância do Vinho, de Dom Pedrito, RS, recebeu duas medalhas de prata no VII Concurso Internacional de Vinhos do Brasil, que ocorreu entre os dias 08 e 11 de abril em Bento Gonçalves. O vinho Rastros do Pampa Cabernet Sauvignon 2012 e o espumante Guatambu Rosé foram os selecionados pelo júri.
O Rastros do Pampa Cabernet Sauvignon já foi premiado em outras edições do concurso com duas medalhas de prata (V e VI edição). A safra 2012 também recebeu Medalha de Prata do Concurso Mundial Bruxelas Brasil 2013 e foi considerado entre os 16 melhores vinhos da XX Avaliação Nacional de Vinhos.
O espumante Rosé é da safra 2013, lançada recentemente. A safra 2012, divulgada durante a inauguração da vinícola no ano passado, esgotou em poucos meses de comercialização, tamanho o sucesso do produto, um corte diferenciado com uvas Gewüstraminer e Pinot Noir. O rótulo tem se destacado no Mee, restaurante do Copacabana Palace, inaugurado em fevereiro deste ano.
O VII Concurso Internacional de Vinhos do Brasil contou com 709 amostras concorrentes de 18 países de todos os continentes. A iniciativa, promovida pela Associação Brasileira de Enologia (ABE), em parceria com a Inner Editora, responsável pela publicação da Revista Adega, Almanaque do Vinho e Guia Adega Vinhos do Brasil, e sob a chancela da Organização Internacional da Uva e do Vinho (OIV) e da União Internacional de Enólogos (UIOE), consolidou-se como o maior concurso de vinhos na América Latina, apresentando um aumento de 41% comparativamente a edição anterior.
Sobre a Guatambu
A Guatambu Estância do Vinho é uma vinícola boutique de Dom Pedrito, RS. Seu trabalho é realizado através de administração familiar, em pequena escala, somente com uvas próprias, lotes limitados e garrafas numeradas desde 2003. Mais informações, acesse o site:http://www.guatambuvinhos.com.br/
Publicação é assinada pela advogada e Mestre em Ciências Criminais pela PUCRS, Clara Masiero
A editora Criação Humana lança no dia 24 de abril, às 19h, na Livraria Cultura o livro “O Movimento LGBT e a Homofobia – novas perspectivas de políticas sociais e criminais”, da advogada e Mestre em Ciências Criminais pela PUCRS, Clara Masiero.
A publicação apresenta a trajetória do movimento social e suas demandas e faz um resgate da homofobia através da História, Sociologia e Psicologia, além de abordar as questões jurídicas e político-criminais do assunto para discutir a criminalização da homofobia.
“O livro vai da Grécia Antiga aos teóricos Queer contemporâneos, passando pela “Desconstrução do Gênero”, de Judith Butler. O importante desta publicação é que não deixamos apenas a questão jurídica como tema central, mas, a partir de aportes de diversas disciplinas, discutimos este tema tão importante e tão presente na nossa sociedade”, revela.
O exemplar tem 168 páginas e custa R$ 57,00. Mais informações: www.criacaohumana.com.br | https://www.facebook.com/criacaohumanaeditora
Sobre a autora
Clara Moura Masiero é advogada, faz doutorado no Programa de Pós-Graduação em Direito da Universidade do Vale do Rio dos Sinos/UNISINOS, onde é bolsista da CAPES, é Mestre em Ciências Criminais pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul/PUCRS, Pós-Graduada em Direito Penal Econômico e Europeu pela Universidade de Coimbra/IBCCRIM, pesquisadora vinculada ao Grupo de Pesquisa “Políticas Públicas de Segurança e Administração da Justiça Penal” (GPESC/PUCRS) e ao Grupo de Pesquisa “Modernas Tendências do Sistema Criminal”. Autora do livro Direito penal econômico: Aplicabilidade dos procedimentos investigatórios previstos na Lei 9.034/95, bem como de artigos em revistas especializadas.
Sobre a editora:
Fundada em outubro de 2000 por Rosana Nora e Claudia Perrone, a editora Criação Humana é focada em publicações na área das Ciências Humanas como a psicanálise, psicologia, filosofia, política, criminologia, ética, entre outras. Saiba mais em: http://www.criacaohumana.com.br | https://www.facebook.com/criacaohumanaeditora
SERVIÇO
Coquetel de lançamento do livro “O Movimento LGBT e a Homofobia – novas perspectivas de políticas sociais e criminais” de Clara Masiero
Dia 24 de abril, quinta-feira, das 19h às 22h
Livraria Cultura
Proprietário da Estância Guatambu recebeu pelo segundo ano o prêmio que homenageia profissionais em destaque na área de pecuária de corte brasileira
O médico veterinário e proprietário da Estância Guatambu, de Dom Pedrito, Valter José Pötter recebeu, no dia 04 de abril, Prêmio BeefPoint – Edição Sul, promovido pela Beef Summit Sul, com o objetivo de celebrar as pessoas que fazem a diferença na pecuária de corte brasileira. Pötter recebeu a homenagem na categoria Produtor – Destaque Qualidade da Carne. Em 2013 o empresário recebeu o prêmio Produtor de Rústicos – Hereford e Braford.
O prêmio Beef Point homenageou profissionais em 13 categorias, através de um período de indicação, curadoria e votação online dos finalistas.
SOBRE A ESTÂNCIA GUATAMBU
Situada em Dom Pedrito, no coração do pampa gaúcho, a Estância Guatambu é uma empresa familiar dedicada a gerar produtos primários e agroindustriais.
Com aptidão de solo e clima privilegiados, a estância produz uma grande diversidade de produtos. Destaca-se pela utilização de tecnologia de ponta, tanto na agricultura quanto na pecuária, sendo suas atividades centradas na integração de ambas. A pecuária de corte é desenvolvida com bovinos Polled Hereford e Braford, em ciclo completo, e ovinos Texel. Os produtos desta atividade são touros reprodutores superiores e carne de alta qualidade proveniente de animais precoces abatidos dos 14 aos 24 meses de idade, além dos cordeiros pampeanos.
Na agricultura, destaca-se a produção de arroz irrigado, milho irrigado com pivô central, soja, sorgo, sementes forrageiras e uvas viníferas. Em 2009 a Guatambu intensificou suas atividades na vitivinicultura, iniciada em 2003, estreando na produção de vinhos finos com o lançamento do vinho Rastros do Pampa, e em 2013, inaugurou sua estância enoturística.
Espetáculo dirigido para bebês de zero a três anos e seus cuidadores ocorre no dia e 02 de novembro, com entrada franca
O espetáculo “Tóin – Dança para Bebês” integra a programação do 8º Festival Internacional de Dança – Vivadança em Salvador. As apresentações ocorrem nos dias 12 e 13 de abril no Teatro ICBA. Proposto pela Muovere Cia de Dança e precursor no Rio Grande do Sul, TÓIN é dirigido para bebês de zero a três anos e seus cuidadores, e coloca os bebês e seus cuidadores como protagonistas da cultura da primeira infância através da dança.
O projeto, dirigido por Jussara Miranda e Diego Mac,é composto por um espetáculo e uma oficina de dança, e dedica-se ao brinquedo preferido dos bebês: dançar! A pesquisa artística foi baseada em livros e vídeos infantis da internet, bem como em vivências da infância dos artistas. A trilha sonora original é de Marcelo Delacroix e Beto Chedid e os figurinos de Antonio Rabadan.
Mais informações em: http://dancaparabebes.wordpress.com.
Sobre a Muovere Cia de Dança
Fundada em 1989, a Muovere Cia de Dança Contemporânea atua nas atividades de produção, fomento, formação e pesquisa em dança. Em seu repertório constam 18 produções de espetáculos, 05 performances de rua, 05 projetos de inclusão social.
Entre os principais Prêmios recebidos, constam:
PROCULTURA/ MINC 2011
PRÊMIO FUNARTE DE DANÇA KLAUSS VIANNA/ MINC (2006 e 2011)
PRÊMIO INCENTIVO A PRODUÇÃO CULTURAL/ IEACEN (02 edições)
PRÊMIO INTERAÇÕES ESTÉTICAS: RESIDÊNCIA ARTÍSTICA EM PONTOS DE CULTURA/MINC (2008, 2009, 2010)
FUMPROARTE/ SECRETARIA MUNICIPAL DE CULTURA DE PORTO ALEGRE/ SMC (2010, 2011)
PRÊMIO AÇORIANOS DE DANÇA/ SMC (1983, 1986, 1989, 2001, 2004 e 2005)
CIRCULAÇÃO FUNARTE/ MINC (2005)
EM CENA BRASIL/ MINC (2001, 2003)
TÓIN – DANÇA PARA BEBÊS NO VIVADANÇA
12 e 13 de abril
Teatro ICBA – Salvador/BA
Ingressos: R$ 10,00 e R$ 5,00
Documentário com roteiro e direção de Jorge Furtado é um dos selecionados da Mostra Competitiva e tem sessões nos dias 09 e 10 de abril em São Paulo e 10 no Rio de Janeiro
O documentário “O Mercado de Notícias”, produção da Casa de Cinema de Porto Alegre com direção de Jorge Furtado é um dos selecionados da Mostra Competitiva do 19º Festival Internacional de Documentários É TUDO VERDADE, que acontece entre 03 e 13 de abril em São Paulo.
O projeto tem roteiro e direção do cineasta e mescla entrevistas de grandes jornalistas brasileiros (confira a lista abaixo), trechos de documentários sobre a história do jornalismo e trechos da peça “O Mercado de Notícias”, do dramaturgo inglês Ben Jonson, escrita em 1625. O texto de Jonson foi traduzido pela primeira vez para o português por Furtado e Liziane Kugland. O elenco que reúne grandes nomes do teatro gaúcho, como Antonio Carlos Falcão, Evandro Soldatelli, Mirna Spritzer, Irene Brietzke, Janaína Kremer, Nelson Diniz, Zé Adão Barbosa, Eduardo Cardoso, Ismael Caneppele, Marcos Contreras, Sérgio Lulkin, Thiago Prade e Ursula Collischonn.
A parte ficcional do documentário traz referências elizabetanas nos figurinos de Rô Cortinhas e na caracterização de Britney. A Direção de Arte é de Fiapo Barth, Direção de Fotografia de Alex Sernambi e Jacob Solitrenick, Produção Executiva de Nora Goulart e Montagem de Giba Assis Brasil. “O Mercado de Notícias” foi selecionado no Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Cinematográficas do Gênero Documental do Ministério da Cultura.
A exibição no dia 09 de abril no Cine Livraria Cultura, apresentada pelo diretor do festival, Amir Labaki, marca a estreia do projeto. “O Mercado de Notícias” têm sessões no dia 10, em São Paulo e também no Rio de Janeiro, no Espaço Itaú de Cinema Botafogo. Todas as sessões tem entrada franca.
O Mercado de Notícias no 19º Festival Internacional de Documentários É TUDO VERDADE
São Paulo
09/04, qua, 21h no Cine Livraria Cultura – Sessão apresentada pelo diretor do festival Amir Labaki
10/04, qui, 15h no Cine Livraria Cultura
Rio de Janeiro
10/04, qui, 19h no Espaço Itau de Cinema Botafogo
10/04, qui, 21h no Espaço Itau de Cinema Botafogo
Saiba mais:
* Os jornalistas entrevistados:
Bob Fernandes
Cristiana Lôbo
Fernando Rodrigues
Geneton Moraes Neto
Janio de Freitas
José Roberto de Toledo
Leandro Fortes
Luis Nassif
Mauricio Dias
Mino Carta
Paulo Moreira Leite
Raimundo Pereira
Renata Lo Prete
Ben Jonson (Westminster, 11 de Junho de 1572 — Londres, 6 de Agosto de 1637) foi um dos grandes dramaturgos da Renascença inglesa, contemporâneo de Shakespeare. Entre suas peças mais conhecidas estão Volpone e O Alquimista. Embora sem curso universitário, Ben Jonson se tornou um dos homens de maior cultura de seu tempo, chegando a merecer títulos honorários das Universidades de Oxford e Cambridge. Dotado de uma genialidade multiforme, sua obra conta não apenas com peças teatrais, mas com a poesia lírica, o epigrama, a crônica, o gênero epistolar, as traduções e até a gramática. Foi também mestre na produção de mascaradas, entretenimentos festivos que utilizavam a música, a dança e o canto em cuidadosa coreografia. Falava grego, latim, espanhol, italiano, além de inglês e francês. Além disso, teve uma vida totalmente aventuresca: foi pedreiro, soldado, professor e ator. Ben Jonson faleceu em agosto de 1637 e está enterrado na Abadia de Westminster, em Londres.
Obras de Ben Jonson (no Projeto Gutenberg):
- The Alchemist (English)
- Cynthia’s Revels; Or, The Fountain of Self-Love (English)
- Discoveries Made Upon Men and Matter and Some Poems (English)
- Epicoene; Or, The Silent Woman (English)
- Every Man in His Humor (English)
- Every Man in His Humour (English)
- Every Man out of His Humour (English)
- The Poetaster (English)
- Sejanus: His Fall (English)
- Volpone; Or, The Fox (English)
Nota do diretor
O roteiro do documentário “O Mercado de Notícias” tem como linha condutora a peça homônima do dramaturgo inglês Ben Jonson (1572- 1637), “The staple of news”. A peça de Jonson foi encenada pela primeira vez em 1626, em Londres, e esta é sua primeira tradução para a língua portuguesa, feita por mim e pela professora Liziane Kugland. A peça é uma crítica bem humorada a uma atividade recentemente criada, uma novidade em Londres: o jornalismo.
O Mercado de Notícias, o filme, traça um painel sobre mídia e democracia, incluindo uma breve história da imprensa, desde o seu surgimento, no século 17, até hoje, destacando seu papel na construção da opinião pública, seus interesses políticos e econômicos.
O documentário enfatiza dois aspectos destacados na peça de Ben Jonson: o primeiro o debate sobre a credibilidade da notícia, que inevitavelmente contraria e favorece interesses; o segundo é a necessidade constante e crescente de informações, a demanda por notícias que acaba por se tornar entretenimento.
Além dos trechos da peça e de pequenos documentários sobre a história do jornalismo, o filme traz entrevistas com treze grandes jornalistas brasileiros. Estas entrevistas, onde os profissionais compartilham suas experiências e percepções acerca da profissão – presente, passado e futuro – estão também disponíveis no site do filme, em versões ampliadas.
Acredito que um documentário, para ser durável – e ele deve ser, mais que uma notícia -, tem que ser útil, no sentido de iluminar um tema, uma atividade, uma época. Deve servir de elemento deflagrador de debates, instigar novas pesquisas, despertar nos espectadores aquilo que o Umberto Eco chama de “espírito de decifração”.
“O Mercado de Notícias” debate critérios jornalísticos, e este é o seu sentido e o sentido da peça de Jonson. É também uma defesa da atividade jornalística, do bom jornalismo, sem o qual não há democracia.
Jorge Furtado – Diretor e Roteirista
O MERCADO DE NOTÍCIAS (HD, 94 min, 2013)
Roteiro e Direção – JORGE FURTADO
Produção Executiva – NORA GOULART
Montagem – GIBA ASSIS BRASIL
Direção de Fotografia – ALEX SERNAMBI /JACOB SOLITRENICK
Direção de arte – FIAPO BARTH
Figurinos – ROSÂNGELA CORTINHAS
Som Direto – RAFAEL RODRIGUES
Música – LEO HENKIN
Pesquisa – BIBIANA OSÓRIO
Direção de Produção – NICKY KLÖPSCH
Assistente de Direção – JANAÍNA FISCHER
Coordenação de Finalização – BEL MEREL
Estúdio de som – KIKO FERRAZ STUDIOS
Animações – ROCKET
Finalização – CUBO FILMES
Masterização DCP – MISTIKA
Site – DOBRO COMUNICAÇÃO
Filmado em Porto Alegre, São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília entre dezembro de 2012 e junho de 2013.
Bruna Paulin 