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Bruna Paulin

Assessoria de Flor em Flor

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“Além de Nós” será filmado em sete Estados a partir de abril

Miguel, Rogerio e Thiago_credito Freddy Paz (2)

 Longa-metragem produzido pela Atama Filmes é um road movie estrelado por Thiago Lacerda e Miguel Coelho

 

O longa-metragem vencedor do edital de Desempenho Comercial do Fundo Setorial do Audiovisual com produção da Atama Filmes, Além de Nós, reuniu equipe e elenco em Porto Alegre para uma leitura de roteiro. As gravações do road movie escrito e dirigido por Rogério Rodrigues iniciam em abril, no município de Bagé, RS.

Estrelado por Thiago Lacerda e Miguel Coelho, o filme será rodado em oito cidades e passará por sete Estados, iniciando pelo Rio Grande do Sul e encerrando na Bahia. À deriva, após perder o emprego e presenciar a morte de seu pai, Leo (Miguel Coelho), 24 anos, descobre uma antiga fotografia acompanhada de uma carta, que lhe dará um novo rumo para resgatar a sua própria identidade. Para tanto, Leo precisará deixar a remota “Dos Passos”, localidade rural no sul do Brasil de onde nunca saiu. Acompanhado do seu tio Artur (Thiago Lacerda), 42 anos, único remanescente da família, de quem Leo foi afastado após a morte da mãe e por influência do pai, Leo partirá em uma jornada rumo ao Rio de Janeiro, em um universo contemporâneo e globalizado, para se defrontar com seu próprio destino. “Além de Nós é um road movie que parte das transformações da economia no campo, transita por diferentes culturas regionais do Brasil, rumo a um grande centro urbano, em uma aventura de descobertas e transformação interior, influenciada, em parte, pela supremacia do meio sobre o indivíduo”, conta Rodrigues.

Integram o elenco Ingra Lyberato, Ida Celina, Duda Meneghetti, Nestor Monastério, Clemente Viscaíno, entre outros nomes. A Produção Executiva é de Ane Siderman e Rogério Rodrigues, Direção de Fotografia de Renato Falcão, Direção de Arte de Rose França e Direção de Produção de Aline Simmi. As gravações seguem até 20 de maio e a previsão de estreia nas salas comerciais é setembro de 2020. Mais informações facebook.com/filmealemdenos e Instagram @alemdenos

 

SOBRE A ATAMA FILMES

Criada por Rose França e Rogério Rodrigues, a Atama Filmes foi estabelecida em 2012, buscando consolidar uma identidade totalmente voltada para a produção de Cinema e TV, focada em conteúdos inspiradores, documentais ou ficcionais, que transmitam mensagens positivas. Com esta missão, realiza os seus projetos procurando sempre promover a completa integração entre as direções, a equipe técnica e os colaboradores envolvidos, em uma constante renovação na busca da diversidade, pluralidade e excelência. Em seu portfólio, conta com diversos trabalhos realizados, destacando-se: “E RESTA DÚVIDA?”, curta-metragem de Luini Nerva (2012); “POR ONDE ANDA O

ROCK AND ROLL”, curta-metragem de Felipe Iesbick  (2014); “NÃO ESQUEÇA DE MIM”, curta-metragem documental de Ana Julia Issi (2013); “KALANGA – CIDADE DAS BICICLETAS”, longa-metragem de Rogério Rodrigues (2017); “UNIVERSO Z”, série infantil de Rogério Rodrigues, co-produzida com Super 8, com 3 temporadas em exibição em 42 países da América Latina pelo Canal Nick Jr e Nickelodeon (2014 / 2016 / 2018); “QUATRO MILAGRES DE UM SANTO LADRÃO”, série de Alan Mendonça Furtado, exibida no canal Prime Box Brazil (2016); e “PROIBIDO PARA MAIORES”, série de Felipe Iesbick, estreou em novembro de 2018, no Canal Prime Box Brazil.

Cinemateca Capitólio Petrobras recebe programação especial de março a novembro

La Flor

Programação com 26 atividades e aquisição de equipamento de acessibilidade completa tem patrocínio da Petrobras e cooperação cultural da Fundacine e Prefeitura Municipal de Porto Alegre

 

 

Durante os meses de março a novembro, a Cinemateca Capitólio Petrobras promoverá uma programação especial com 26 atividades com patrocínio master da Petrobras através da Lei Rouanet/Governo Federal e cooperação cultural da Fundacine – Fundação Cinema RS e Prefeitura Municipal de Porto Alegre, através da Secretaria Municipal da Cultura.

Serão oito mostras de cinema, quatro eventos “Noites na Cinemateca”, duas masterclasses, dez sessões de cinema acessível, além de duas exposições relacionadas ao acervo da Cinemateca. Além disso, o aporte também possibilitou a compra de equipamentos que proporcionarão acessibilidade completa (Libras, legenda descritiva e audiodescrição).

“O projeto é uma oportunidade de reforçar a vocação da Cinemateca como um espaço de cinefilia e reflexão crítica do cinema clássico e contemporâneo e também um local de referência na preservação e memória do audiovisual garantindo a difusão do seu acervo ao público”, afirma Andreia Vigo, Diretora da Cinemateca Capitólio Petrobras.

A programação contará com oito mostras especiais com curadoria de Leonardo Bomfim, programador da Capitólio, e inicia na quinta-feira, 14 de março, com a mostra Cinema da América Latina. Já estão confirmadas as mostras A vertigem do Cinema Moderno e Cinema de Invenção. Quatro eventos especiais intitulados “Noites na Cinemateca”, ocorrem durante as madrugadas, visando ampliar tanto a experiência sensorial do público quanto a vivência do espaço cultural como um todo. A primeira edição está agendada para abril.

Duas masterclasses com renomados especialistas internacionais sobre o processo criativo na realização cinematográfica também integram a programação, tendo como público profissionais e estudantes gaúchos do setor, configurando um importante espaço de aprendizado, debate e reflexão crítica sobre a produção audiovisual. Materiais inéditos do acervo, através do trabalho de digitalização das coleções de grandes cartazes e documentos, serão objeto de duas exposições exclusivas para o espaço da galeria da Cinemateca, com aberturas previstas para junho e outubro, e curadoria da pesquisadora e escritora Alice Trusz.

 A parceria entre a Fundacine e a Secretaria da Cultura é exemplo que o público e o privado podem trabalhar de modo associativo para o benefício da população. Com o patrocínio da Petrobras os projetos atingem um conceito cultural diferenciado, pois demonstra a força governamental, através da estatal, em apoiar ações de cunho artístico capazes de fortalecer o setor audiovisual e o espaço Cinemateca Capitólio”, declara Luiz Alberto Rodrigues, presidente da FUNDACINE.

 

Acessibilidade completa

A Programação Especial 2019 da Cinemateca Capitólio Petrobras também contará com dez sessões de cinema acessível de ocorrência mensal. A primeira delas será no dia 27 de março, aniversário da abertura da Cinemateca Capitólio, e que também marcará o lançamento da sala acessível. Três kits de uso individual foram adquiridos, proporcionando total acessibilidade ao espectador, que pode selecionar em sua poltrona qual tipo de acessibilidade desejam usar para o filme em exibição, desde que a produção possua os recursos de acessibilidade disponíveis. A sala será a primeira no Estado a oferecer o serviço.

 

 

Cinema da América Latina

A mostra Cinema da América Latina apresenta um panorama da produção latino-americana com doze filmes inéditos em Porto Alegre. De 14 a 24 de março, o público da Cinemateca Capitólio Petrobras tem a chance de conhecer instigantes histórias contemporâneas realizadas em nove países – Brasil, Colômbia, Argentina, Uruguai, Bolívia, Peru, Chile, México e República Dominicana – de realizadoras e realizadores como Mariano Llinás, Federico Veiroj, Beatriz Seigner, Dominga Sotomayor, Julio Hernández Cordón, Nelson Carlos De Los Santos Ária e Albertina Carri.

A seleção conta com sessão comentada com a presença da diretora de As Filhas do Fogo, Albertina Carri, no domingo, 17 de março, e com a produção La Flor, do argentino Mariano Llinás, que será exibida em três sessões nos dias 23 e 24 de março. Rodado durante dez anos e com duração de 14 horas, este é o filme mais longo da história do cinema argentino. Seis histórias, quatro delas sem final, uma com final e uma sexta que apresenta desfecho, mas não um começo. Passeando por uma diversidade de gêneros, como horror B, espionagem e romance musical, essas épicas histórias se expandem através de três continentes e acompanham as quatro atrizes Pilar Gamboa, Elisa Carricajo, Laura Paredes e Valeria Correa através de dez anos.

Os ingressos para as sessões custam R$ 10,00, com meia entrada para estudantes, idosos e portadores do Cartão Petrobras com acompanhante, além de gratuidade para os funcionários da Petrobras. A bilheteria abre 30 minutos antes de cada sessão. A Cinemateca Capitólio Petrobras fica na Rua Demétrio Ribeiro 1085 – Esq. com Borges de Medeiros. Mais informações (51) 3289 7453 | http://www.capitolio.org.br | facebook.com/cinemateca.capitolio

 

 

GRADE DE PROGRAMAÇÃO – MOSTRA CINEMA DA AMÉRICA LATINA

14 de março

20h – COMPRA-ME UM REVOLVER

 

15 de março

20h – LOS SILENCIOS

 

16 de março

16h – O SILÊNCIO É UM CORPO QUE CAI

18h – TARDE PARA MORRER JOVEM

20h – VERMELHO SOL

 

17 de março

16h – ALGO QUEIMA

18h – AS FILHAS DO FOGO + debate com Albertina Carri

 

19 de março

20h – WIÑAYPACHA

 

20 de março

20h – RETABLO

 

21 de março

19h – O SILÊNCIO É UM CORPO QUE CAI

20h30 – BELMONTE

 

22 de março

19h – ALGO QUEIMA

20h30 – COCOTE

 

23 de março

14h – LA FLOR – PARTE 1

19h – LA FLOR – PARTE 2

 

24 de março

14h – BELMONTE

16h – LA FLOR – PARTE 3

 

FILMES

 

La Flor

Argentina, 2018, 808 minutos

Direção: Mariano Llinás

Seis histórias, quatro delas sem final, uma com final e uma sexta que apresenta desfecho, mas não um começo. Passeando por uma diversidade de gêneros, como horror B, espionagem e romance musical, essas épicas histórias se expandem através de três continentes e acompanham as quatro atrizes Pilar Gamboa, Elisa Carricajo, Laura Paredes e Valeria Correa através de dez anos.

 

Tarde Para Morrer Jovem

(Tarde para Morir Joven)

Chile/Brasil/Argentina/Holanda/Catar, 2018, 100 minutos

Direção: Dominga Sotomayor

No verão de 1990, a democracia volta ao Chile. Em uma cidade isolada, Sofía, Lucas e Clara se preparam para o Ano Novo, enquanto lidam com seus primeiros medos e amores. Apesar de estarem longe dos perigos da cidade grande, estão perto dos da floresta.

 

Los Silencios

Colômbia/Brasil/França, 2018, 90 minutos

Direção: Beatriz Seigner

Amparo é mãe de dois filhos pequenos e está fugindo dos conflitos armados da Colômbia. Na tríplice fronteira do país com o Peru e o Brasil, ela e os meninos se abrigam em uma pequena ilha com casas de palafita no Rio Amazonas. No local, eles encontram o pai, que supostamente estava morto.

 

Compra-me um Revolver

(Cómprame un Revólver)

México, 2018, 84 minutos

Direção: Julio Hernández Cordón

Em um mundo cheio de violência, onde as mulheres se prostituem e são mortas, uma garota usa uma máscara do Hulk para ajudar o pai a cuidar de um campo de beisebol abandonado, onde os traficantes jogam.

 

Retablo

Peru/Alemanha/Noruega, 2017, 100 minutos

Direção: Alvaro Delgado Aparicio

Segundo Paucar é um menino de 14 anos que quer se tornar o melhor montador de caixas de brinquedo, os “retablos”, como seu pai Noé, para manter o legado da família.

 

Cocote

República Dominicana/Argentina/Alemanha/Qatar, 2017, 106 minutos

Direção: Nelson Carlos De Los Santos Aria

Christian Alberto é evangélico e trabalha como jardineiro em uma propriedade rica em Santo Domingo. Quando seu pai é assassinado, ele acaba tendo que voltar ao interior, onde passou sua infância, para acompanhar o funeral.

 

Belmonte

Uruguai/Espanha/México, 2018, 75 minutos

Direção: Federico Veiroj

Javier Belmonte (Gonzalo Delgado) é um pintor cujo trabalho é sensual, fantástico, por vezes repleto de cor, mas sempre com um senso de melancolia. Quando tem que se preparar para uma exposição no Museu Nacional de Montivideo, ele se percebe muito mais interessado em sua pequena filha, Celeste.

 

Algo Queima

(Algo Quema)

Bolívia, 2018, 77 minutos

Direção: Mauricio Ovano, Bolívia

Um filme sobre as imagens infinitas do meu avô, gravadas durante o seu governo militar na Bolívia, durante a década de 1960. A versão familiar é confrontada com a história familiar: o massacre dos mineiros, a nacionalização do petróleo, o assassinato de Che Guevara. Toda vez que eu paro para olhar uma imagem com mais profundidade, algo queima dentro de mim.

 

As Filhas do Fogo

(Las Hijas del Fuego)

Argentina, 2018, 110 minutos

Direção: Albertina Carri

Insatisfeitas com suas próprias vidas, três jovens mulheres independentes se encontram por acaso, bem longes de suas casas, e começam a se relacionar de maneira poliamorosa. Quando percebem que estão livres daquilo que acreditam ser regras sociais possessivas, elas decidem formar um grupo cujo propósito é libertar outras mulheres que estejam passando pelos mesmos problemas.

 

Vermelho Sol

(Rojo)

Argentina/Brasil/França/Alemanha/Holanda, 2018, 110 minutos

Direção: Benjamín Naishtat

Claudio é um advogado de meia idade que vive uma vida calma e confortável com sua esposa em uma pequena cidade da Argentina da década de 1970. Quando um detetive particular aparece na sua cidade determinado em localizar um estranho com quem ele brigou meses atrás em um restaurante, seu mundo é virado de cabeça para baixo.

 

Wiñaypacha

Peru, 2018, 87 minutos

Direção: Óscar Catacora

Enquanto espera ansiosamente por um resgate divino, um casal de idosos com cerca de 80 anos tenta sobreviver em um local remoto nos Andes, no Peru.

 

O Silêncio é um Corpo que Cai

(El silencio es un cuerpo que cae)

Argentina, 2018, 75 minutos

Direção: Agustina Comedi

Agustina encontra os vídeos que seu pai gravou antes do acidente que lhe tirou a vida. Sua pesquisa revelará uma história repleta de questões sobre desejo, sexualidade, família e liberdade.

Pano Pop lança coleção homenageando grandes mulheres

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Coleção Mulheres traz peças com imagens de nomes inspiradores a partir dessa  sexta, 08 de março

 

Em comemoração ao Dia Internacional da Mulher, a Pano Pop lança nesta sexta-feira, 08 de março, mais uma coleção-cápsula. A Coleção Mulheres Pano Pop traz estampas de nomes inspiradores com apenas 20 peças entre vestidos, blusas e camisetas com imagens de Frida Kahlo, Elza Soares, Pagu, Simone de Beauvoir e Nina Simone. “São mulheres que admiramos muito e que representam a luta de todas as mulheres do mundo, revela uma das proprietárias da marca”, Simone Martins.

Esta é a terceira coleção-cápsula lançada pela marca, que já desenvolveu peças com imagens de Porto Alegre, seguida pela Coleção Cidades, com fotos da Capital e do Rio de Janeiro, São Paulo, Londres e Nova York, assinadas por Chico Lisboa, também proprietário da Pano Pop.

Toda a linha de produção ocorre localmente, desde o desenvolvimento das imagens e curadoria de Chico e Simone, passando por modelagem, corte e finalização das peças. “Gostamos de ressaltar que tudo é feito aqui, ou no nosso escritório ou em fornecedores próximos, da ideia ao produto final”, contam.

“Valorizamos a questão da peça única, já que temos uma produção praticamente on demand. Cada imagem vai apenas para uma peça de cada modelo, o que mantem a exclusividade e originalidade”.

A Pano Pop funciona de segunda sábado, das 10h às 19h, na Rua Fernandes Vieira, 656. Para mais informações, acesse: facebook.com/redepanopop | @panopop

 

Sobre a marca

A Pano Pop foi fundada em 2013 por Simone Martins e Chico Lisboa, desenvolvendo peças com estampas exclusivas em vestuário feminino, masculino e infantil além de peças de decoração. A loja conta com acessórios e calçados, sempre valorizando produtores locais e regionais. Sua sede na Rua Fernandes Vieira também conta com o Studio Leo Zamper Bom Fim, duas marcas unidas em um único espaço a serviço da beleza, moda e lifestyle no bairro mais descolado da cidade.

 

Coleção Mulheres Pano Pop

Elza Gomes da Conceição, mais conhecida como Elza Soares (Rio de Janeiro, 23 de junho de 1930) é uma consagrada cantora e compositora brasileira. Em 1999, ela foi eleita pela Rádio BBC de Londres, como a cantora brasileira do milênio. Elza também aparece na lista das 100 maiores vozes da música brasileira elaborada pela revista Rolling Stone Brasil.

Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón (Coyoacán, 6 de julho de 1907 — Coyoacán, 13 de julho de 1954) foi uma pintora mexicana. Além de uma das mais importantes figuras da arte no século XX, ela foi umas das personagens mais significativas no âmbito político e cultural no México. Frida foi uma mulher guerreira, lutadora tanto na vida privada a qual teve que superar grandes traumas, quanto na vida social. Toda sua obra reflete esta realidade, além da pintura, também deixou um diário onde registrou suas alegrias e frustrações como seu conturbado casamento, sua saúde frágil e a impossibilidade de gerar filhos.

Nina Simone (1933-2003) foi uma pianista, cantora e compositora norte-americana. Além de uma das grandes vozes femininas do jazz, esteve comprometida com o ativismo pelos direitos civis dos negros do seu país.

Patrícia Rehder Galvão, conhecida pelo pseudônimo de Pagu, (São João da Boa Vista, 9 de junho de 1910 — Santos, 12 de dezembro de 1962) foi uma escritora, poeta, diretora de teatro, tradutora, desenhista, cartunista, jornalista e militante política brasileira. Teve grande destaque no movimento modernista iniciado em 1922, embora não tivesse participado da Semana de Arte Moderna, tendo na época apenas doze anos de idade. Militante comunista, foi presa por motivações políticas.

Simone de Beauvoir (1908-1986) foi uma escritora francesa, filósofa existencialista, memorialista e feminista, considerada uma das maiores representantes do existencialismo na França.

Projeto Arte para Todos Delphus recebe Sérgio Barcellos

Exposição_BACK TO PARADISE

 

Primeira edição de 2019 tem curadoria de Rita Raimondi

Artista fará live painting aberta ao público no dia 16 de março

 

Porto Alegre, 07 de março de 2019 – Após enorme sucesso das edições 2018, a Delphus Galeria promove a primeira edição de 2019 do projeto Arte para Todos Delphus, com o artista Sérgio Barcellos. Barcellos é o quarto nome a ter mostra individual e promover live paintings no local, com entrada franca. A iniciativa pretende aproximar o público do ambiente da galeria e dos artistas.

“Esta é uma oportunidade para todos os interessados em acompanhar o processo de criação do artista”, afirma a diretora da galeria, Salete Salvador. “Entender como funciona o trabalho artístico, poder assistir o preparo de uma tela, é uma oportunidade que poucas pessoas têm e é uma maneira de entender mais sobre arte”, conta.

Com curadoria da italiana Rita Raimondi, a mostra contará com telas pintadas sobre lona em tinta acrílica e técnica de oxidação que utiliza ferro, cobre ou bronze em pó ou pastas metálicas produzidas pelo próprio artista, que ele intitula como “Oxidação Pigmentada”. A paleta de cores de tinta acrílica é alcançada através de misturas de cores primárias, intimamente conectadas com o estado de espírito e identidade do artista, que também produz stains naturais a base de chás, cafés e outros pigmentos.

“Oxidação pigmentada é o termo que Sérgio Barcellos cria e define a sua arte, pois usualmente acrescenta pigmentos na oxidação, compondo uma harmoniosa e intencional simbiose – ora sobrepostos, ora justapostos e até mesmo distante um do outro”, revela Rita.

Designer gráfico e signmaker, Bacharel em Design na PUC-RJ, Sérgio Barcellos mostrou interesse no mundo da arte aos doze anos de idade, quando iniciou os estudos de técnicas de pintura à óleo, pintando telas figurativas e paisagens em Brasília. Na faculdade estudou várias técnicas de desenho, observando-se maior aptidão nas técnicas de carvão e nanquim.

Todas as peças do artista disponíveis na galeria estarão com valores e condições especiais: “acreditamos que facilitando as condições de compra também estamos construindo uma ponte de acessibilidade à arte”, declara Salete. Para as compras à vista, as obras estarão com 10% de desconto e também poderão ser parceladas em até 10 vezes sem juros.

A Live Painting ocorre no sábado, 16 de março, das 11h às 15h e a mostra segue em cartaz com entrada franca até 13 de abril. A Delphus Galeria funciona de segunda à sexta-feira das 09h às 18h45 e aos sábados das 09h às 13h na Av. Cristóvão Colombo, 1093.

 

Sobre a Delphus Galeria

A Delphus Galeria, espaço especializado em molduras e obras de arte, foi lançada em 1974, na cidade de Porto Alegre, tendo, desde o princípio, seu diferencial no atendimento atencioso e especializado.

Desde abril de 2017, Salete Salvador, atuante em galerias de arte há 20 anos, assume a nova direção e propõe-se a manter a qualidade dos produtos e serviços oferecidos e conhecidos nesses 45 anos de mercado, inovando com diferentes matérias-primas, processos de emoldurações e, principalmente, trazendo novos artistas, acompanhando as tendências do mercado.

A galeria oferece obras de mais de 100 artistas plásticos de diversas localidades do Brasil, nos estilos clássico, moderno e contemporâneo. Na Delphus é possível encontrar pinturas, esculturas, gravuras, fotografias e reproduções (nacionais e importadas), com uma variedade de estilos e tamanhos que atende às mais diferentes necessidades. O serviço de emolduração é referência na cidade, já que alia a assessoria especializada na escolha da melhor montagem e a mão de obra primordial.

A Delphus Galeria atende de segunda à sexta-feira das 09h às 18h45 e aos sábados das 09h às 13h. Av. Cristóvão Colombo, 1093 – Floresta – Porto Alegre/RS (51) 99256.6218 / (51) 3222.3232

Baile de 40 anos da Banda Saldanha ocorre no sábado, 09 de março

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Evento contará com a participação das escolas Imperadores do Samba e Bambas da Orgia

 

Porto Alegre, 01 de março de 2019 – A Banda Saldanha comemora seus 40 anos de fundação no melhor estilo, com um baile de carnaval no sábado de enterro dos ossos, dia 09 de março. O evento ocorre na sede da Saldanha e contara com a participação das escolas Imperadores do Samba e Bambas da orgia.

A Banda Saldanha surgiu na década de 1970, na Rua Saldanha Marinho, no bairro Menino Deus. A história e o motivo foram muito simples: em outubro de 1975, o jovem Pedro Diogo junto com seu amigo César Unanue comemoram um jogo de futebol com roda de samba, que em pouco tempo atingiu enormes proporções – toda a rua Saldanha! O evento tornou-se anual, e ao longo das décadas, tomou novas proporções, atraindo foliões de todos os cantos da cidade.

Em 2002, o criador da Saldanha Pedro Diogo travou uma luta por um espaço digno para a comunidade do samba no Rio Grande do Sul. Três anos depois, conseguiram conquistar sua área própria, onde foi construída a sede da Banda Saldanha, tornando-se uma referência da cultura popular de Porto Alegre. Nessas quatro décadas de atuação em prol da cultura popular, a Banda Saldanha recebeu centenas de artistas, celebridades e ídolos musicais: Neguinho da Beija-Flor, Arlindo Cruz, Alcione, Diogo Nogueira, Almir Guineto, Reinaldo Príncipe do Pagode, Bebeto, Grupo Fundo de Quintal, Só Pra Contrariar, entre outros, o que tornou a entidade como referência no país como alvo do samba e pagode.

Os ingressos custam R$ 20,00 no lote promocional e R$ 30,00 no segundo lote, à venda antecipados pelo site da Blue Ticket ou nas Lojas Multisom ou no dia do evento no local. Mais informações: www.facebook.com/bandasaldanha/

 

|| SOBRE A SALDANHA ||

A Banda Saldanha surgiu na década de 70, na Rua Saldanha Marinho, no bairro Menino Deus. A história e o motivo foram muito simples: em outubro de 1975, o jovem Pedro Diogo junto com seu amigo César Unanue comemoram um jogo de futebol com roda de samba, que em pouco tempo atingiu enormes proporções – toda a rua Saldanha!
O evento tornou-se anual, e ao longo das décadas, tomou novas proporções, atraindo foliões de todos os cantos da cidade.

Em 2002, o criador da Saldanha Pedro Diogo travou uma luta por um espaço digno para a comunidade do samba no Rio Grande do Sul. Três anos depois, conseguiram conquistar sua área própria, onde foi construída a sede da Banda Saldanha, tornando-se uma referência da cultura popular de Porto Alegre.

A partir de 2007, as proporções da banda aumentaram: representando o samba gaúcho no Rio de Janeiro, durante dez anos desfilou em trio elétrico pelas ruas de Copacabana, na zona sul carioca, arrastando multidões. Além disso, mantendo atividades sociais de percussão, gafieira e idiomas de forma gratuita para a comunidade.

Nessas quatro décadas de atuação em prol da cultura popular, a Banda Saldanha recebeu centenas de artistas, celebridades e ídolos musicais: Neguinho da Beija-Flor, Arlindo Cruz, Alcione, Diogo Nogueira, Almir Guineto, Reinaldo Príncipe do Pagode, Bebeto, Grupo Fundo de Quintal, Só Pra Contrariar, entre outros, o que tornou a entidade como referência no país como alvo do samba e pagode.  Passistas e músicos da banda marcaram presença com apresentações antológicas em dois dos principais programas da TV Globo, o Encontro Com Fátima Bernardes (2014) e o dominical Esquenta (2015), apresentado por Regina Casé.

Em julho de 2016, a Câmara Municipal de Porto Alegre concedeu a Comenda Porto do Sol à Banda Saldanha. A honraria foi concedida pelos vereadores por ser “uma instituição de organização e mobilização popular histórica de Porto Alegre.”

A Banda Saldanha conta com um DVD lançado ao vivo, a partir de um show gravado na quadra, com um repertório que mescla sucessos de grandes artistas da música brasileira e que teve a participação de nomes como Leci Brandão, Tonho Crocco, Neguinho da Beija-Flor e Leandro Lehart.

A sede da banda funciona aos sábados e domingos, sempre das 11h30 às 22h. No verão, as portas da quadra abrem de sextas às segundas, até a meia-noite.

|| IMPERADORES DO SAMBA ||

Sendo uma das escolas de samba mais premiadas de Porto Alegre e multi campeã do carnaval local, a Imperadores do Samba foi fundada em 1959 na Joaquim Nabuco, Cidade Baixa, em Porto Alegre.

Ao longo dos anos, suas reuniões de samba com os amigos foram evoluindo até tomarem uma proporção maior que seus fundadores poderiam imaginar, tornando-se vencedora de diversos prêmios dos blocos de carnaval na capital gaúcha.

Há exatos 60 anos, os momentos e alegrias acumuladas são muitas, além dos incontáveis prêmios: é a segunda maior vencedora do carnaval do grupo especial de Porto Alegre!

Sua cores são o vermelho e o branco, com o símbolo de uma coroa imperial guardada por dois leões africanos, uma homenagem às raízes do samba.

 

|| BAMBAS DA ORGIA ||

A Bambas da Orgia é a mais antiga escola de samba de Porto Alegre, fundada em 6 maio de 1940. Seu primento primeiro desfile ocorreu com apenas com 13 integrantes, muito diferente da dimensão de seus blocos atuais!

Hoje, suas músicas estão presentes nas cabeças e nos corações de muitos adoradores de samba de Porto Alegre.

Detentora de troféus especiais por sua conquistas durante esses quase 80 anos de existência, a Bambas da Orgias contou com os mais nomeados mestres de baterias, mestre-sala e porta-bandeira da cidade, promovendo todo ano memoráveis carnavais de grandes dimensões.

Com sede no bairro Floresta de Porto Alegre, suas cores características são azul e branco, com seu mascote de águia.

 

Baile de 40 anos da Banda Saldanha com Imperadores do Samba e Bambas  da Orgia

 

Sábado, 09 de março – a partir das 18h

 

INGRESSOS:

LOTE PROMOCIONAL: R$ 20,00

LOTE 2: R$ 30,00

http://www.blueticket.com.br/24024/Baile-40-Anos-Banda-Saldanha?fbclid=IwAR33L0v0dQpitx4jT3UXtbOCXGpuw9G-XT4ycHZlHfM-cDnUbGV4_ddMzlc

 

Abertura da casa: 16h

Início: 18h até às 00h

 

PONTO DE VENDA FìSICO:

PORTO ALEGRE

Multisom – Horários de funcionamento: Segunda a Sexta 09:00 às 18:30 / Sábado 09:00 às 18:00

Formas de pagamento: Dinheiro/ Débito/ Crédito (10 x com acréscimo)

Rua das Andradas, 1001

 

Multisom – Bourbon Shopping Ipiranga

Horários de funcionamento: Segunda a Sábado 10:00 às 22:00 / Domingo 14:00 à 20:00

Formas de pagamento: Dinheiro/ Débito/ Crédito (10 x com acréscimo)

Avenida Ipiranga, 5200, Jardim Botânico

 

Multisom – Praia de Belas Shopping

Horários de funcionamento: Segunda a Sábado 10:00 às 22:00 / Domingo 14:00 às 20:00

Formas de pagamento: Dinheiro/ Débito/ Crédito (10 x com acréscimo)

Avenida Praia de Belas, 1181

 

Multisom – Shopping Iguatemi

Horários de funcionamento: Segunda a Sábado 10:00 às 22:00 / Domingo 14:00 às 20:00

Formas de pagamento: Dinheiro/ Débito/ Crédito (10 x com acréscimo)

Avenida João Wallig, 1800 – Loja 109

 

Multisom Barra Shopping Sul –

Horários de funcionamento: Segunda a Sábado 10:00 às 22:00 / Domingo 14:00 às 20:00

Formas de pagamento: Dinheiro/ Débito/ Crédito (10 x com acréscimo)

Avenida Diário de Notícias, 300 – Lojas 1040 a 10

 

CANOAS

Multisom – Canoas Shopping

Horários de funcionamento: Segunda a Sábado 10:00 às 22:00 / Domingo 14:00 às 20:00

Formas de pagamento: Somente Dinheiro

Rua Guilherme Shell, 6750, Loja 69/70

 

CACHOEIRINHA

Multisom – Shopping do Vale

Horários de funcionamento: Segunda a Sábado 10:00 às 22:00 / Domingo 14:00 às 20:00

Formas de pagamento: Somente Dinheiro

Av. Gen. Flores da Cunha, 4001

 

NOVO HAMBURGO

Multisom – Centro

Horários de funcionamento: Segunda a Sexta 9:00 às 19:00 / Sábado 09:00 às 18:00

Formas de pagamento: Somente Dinheiro

Av. Pedro Adams Filho, 5325 – Centro, Novo Hamburgo – RS

 

Multisom – Bourbon Shopping

Horários de funcionamento: Segunda a Sábado 10:00 às 22:00 / Domingo 14:00 ás 20:00

Formas de pagamento: Somente Dinheiro

Avenida Nações Unidas, 2001, 1º Piso, lojas 1002/1

 

SÃO LEOPOLDO

Multisom – São Leopoldo Bourbon Shopping

Horários de funcionamento: Segunda a Sábado 10:00 às 22:00 / Domingo 14:00 às 20:00

Formas de pagamento: Somente Dinheiro

Rua Primeiro de Março, 821 – Loja 204

 

 

Promoção: Radio Saldanha e Facool

Realização: Banda Saldanha e Clã

Uma Nova Pele tem apresentação no dia 14 de março no Teatro Bruno Kiefer na Casa de Cultura Mario Quintana

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Espetáculo poético-musical traz Bruna Paulin e os Esotéricos apresentando poemas inéditos, músicas autorais e versões de canções

 

Porto Alegre, 28 de fevereiro de 2019 – Após temporada de estreia em 2017, o espetáculo poético-musical Uma Nova Pele retorna a cartaz na quinta-feira, 14 de março, às 20h, no Teatro Bruno Kiefer na Casa de Cultura Mario Quintana, através de seleção via edital de ocupação do espaço. Uma Nova Pele traz Bruna Paulin e os Esotéricos apresentando poemas inéditos das autoras Tatiana Cruz e Claudia Schroeder, músicas autorais e versões de canções de artistas como Caetano Veloso, Françoise Hardy, Chico Buarque, David Bowie, Leonard Cohen, Rita Lee, The Rolling Stones, entre outros.

Em uma celebração e libertação de Eros, Uma Nova Pele abre as portas do camarim de uma cantora de cabaret para contar histórias de transformação, libertação, amor e beleza. A cantriz Bruna Paulin vem acompanhada de Augusto Stern (guitarra), Claudio Mattos (bateria), Gevago Prescendo (guitarra), Guilherme Dable (baixo), Guilherme Fialho (guitarra) e Rodrigo Trujillo (teclados). A Direção Musical e Direção de Arte é de Guilherme Dable, Direção de Cena de Guadalupe Casal, Direção de Movimento de Diego Mac, Figurinos de Karenina Benvenutti, Caracterização de Nathália Fernanda Brum e Iluminação de Leandro Gass. O espetáculo é uma produção da Mata Hari, produção executiva de Lilian Ferrari e produção de Liege Ferreira.

Os ingressos antecipados podem ser adquiridos entre  R$ 15,00 e R$ 30,00 pelo sympla – https://www.sympla.com.br/uma-nova-pele__461870. No dia do show, as entradas custam R$ 20,00 e R$ 40,00. Para mais informações, acesse: facebook.com/umanovapele | Instagram @brunapaulineosesotericos

Uma Nova Pele

14 de março, quinta-feira, 20h – Teatro Bruno Kiefer – Casa de Cultura Mario Quintana (Rua dos Andradas, 736)

INGRESSOS ANTECIPADOS – R$ 30,00 (inteira), R$ 15,00 (meia)
https://www.sympla.com.br/uma-nova-pele__461870

NA HORA: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (meia)

Ficha técnica
Direção artística, concepção e roteiro: Bruna Paulin
Direção Musical e Direção de Arte: Guilherme Dable
Direção de cena: Guadalupe Casal
Direção de movimento: Diego Mac
Os Esotéricos: Bruna Paulin (voz), Augusto Stern (guitarra), Claudio Mattos (bateria), Gevago Prescendo (guitarra), Guilherme Dable (baixo), Guilherme Fialho (guitarra) e Rodrigo Trujillo (teclados)
Figurino: Karenina Benvenuti – Elastik Artes
Objetos do cenário e locação fotos ensaio: Via Brick Chic
Maquiagem: Nathália Brum
Ensaio fotográfico: Raul Krebs
Roadie: Guillermo Carletto
Desenho de luz: Leandro Gass-Baci
Fotos de cena: Fabio Alt
Produção executiva: Lilian Ferrari – Mata Hari
Produção: Liege Ferreira
Assessoria de Imprensa: Assessoria de Flor em Flor
Redes Sociais: Juliana Palma
Transporte: Locall Vans
Catering: Aiama Cozinha Artesanal

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Nova produção do Teatro Mototóti estreia em 10 de março no Sesc Canoas

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 Bailinho Mototóti é um projeto pioneiro de música para crianças com a temática gaúcha

 

No domingo, 10 de março, às 16h, o Teatro do Sesc Canoas recebe a estreia do show Bailinho Mototóti. Esta é a primeira produção do grupo criada para palco italiano, já que as montagens anteriores foram pensadas para teatro de rua. Com concepção e trilha sonora original de Fernanda Beppler, o Bailinho Mototóti é um show multilinguagens tendo como inspiração principal o folclore gaúcho.

Após 10 anos de intensa pesquisa na arte do teatro de rua, o grupo prepara o primeiro trabalho concebido para os palcos. O Bailinho Mototóti é um espetáculo pioneiro com músicas criadas exclusivamente para o público infantil que apresenta os costumes e características únicos do Rio Grande do Sul, para crianças de todas as idades dançarem, cantarem e se divertirem através de uma viagem pela nossa cultura regional. No elenco, além de Fernanda, Geison Aquino e Henrique Gonçalves tocam vários instrumentos, cantam, dançam, contam histórias sobre nossos costumes e tradições, além de projeções em vídeo. O projeto foi contemplado com o Prêmio Funproarte Esteio 2018/2. Após a estreia em Canoas, o espetáculo terá apresentações no Teatro Bruno Kiefer na Casa de Cultura Mario Quintana, nos dias 13, 14, 20,21, 27 e 28/03.

Os ingressos para a apresentação em Canoas custam entre R$ 8,50 e R$ 25,00, à venda pelo site https://www.sesc-rs.com.br/ingressos . Mais informações facebook.com/TeatroMotototi/

ESTREIA – Bailinho Mototóti
10/03 – Canoas
Horário: 16h
Local: Teatro do Sesc Canoas – Rua Guilherme Schell, 5340

Direção e Trilha Sonora: Fernanda Beppler

Elenco: Fernanda Beppler, Geison Aquino e Henrique Gonçalves

Figurinos: Fernanda Beppler

Material Gráfico: Geison Aquino

Vídeos: Paula Pinheiro

Técnico de Som: Vitório Azevedo

Técnico de Luz: Casemiro Azevedo

Identidade Visual: Carlos Alexandre e Fernanda Beppler

Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin – assessoria de flor em flor

Coordenação de Produção e Adereços: Carlos Alexandre

Produção e Realização: Teatro Mototóti
Infantil
Duração: 50min
Indicação etária: livre

Ingressos:
R$ 12,00 – para pessoas que possuem o Cartão Sesc/Senac na categoria Comércio e Serviços;
R$ 8,50 – para dependentes até 12 anos que possuem o Cartão Sesc/Senac na categoria Comércio e Serviços;
R$ 12,50 – para crianças de 04 a 12 anos;
R$ 12,50 – para a classe artística, estudantes, professores, pessoas acima de 60 anos, doadores de sangue e pessoas com deficiência (benefício concedido mediante comprovação);
R$ 15,00 – pessoas que possuem o Cartão Sesc/Senac na categoria Empresários;
R$ 25,00 – para o público em geral Site para a compra de ingressos: https://www.sesc-rs.com.br/ingressos

 

Longa-metragem “Despedida” tem filmagens em Pelotas e Viamão

Despedia_Lodo_Anaís_Foto de Edu Piotroski

Produção da Pátio Vazio tem roteiro e direção de Luciana Mazeto e Vinicius Lopes

 

Porto Alegre, 19 de fevereiro de 2019 – O segundo-longa metragem da Pátio Vazio, “Despedida”, iniciou as filmagens na última semana em Pelotas. A produção gravará no município até 09 de março, seguindo para o estúdio do TECNA PUCRS em Viamão, onde encerra as gravações no dia 16. O projeto é vencedor de edital de Longa-metragem de baixo orçamento Infantil promovido pela Secretaria do Audiovisual/Ministério da Cultura através do Fundo Setorial do Audiovisual.

Com roteiro e direção de Luciana Mazeto e Vinicius Lopes, “Despedida” conta a história de Ana (Anaís Grala Wegner), uma menina de 11 anos, e sua mãe (Patricia Soso), que retornam depois de muitos anos ao interior do Rio Grande do Sul para o enterro da avó Alma (Ida Celina). Intrigada com os comentários sobre a fama de bruxa da avó, Ana procura pelo fantasma de Alma na floresta, onde encontra seres estranhos e misteriosos, que lembram o carnaval brasileiro.

Escrito para o público infanto-juvenil, “Despedida” traz um universo fantástico para as telas, incluindo cenas com efeitos especiais digitais e práticos, como o encontro da menina com os seres encantados na floresta. “À noite, Ana encontra Boris, o cão falante, seres mágicos e ninfas em um lago misterioso… Mas ao amanhecer, esse universo desaparece. Antes que o carnaval acabe ela precisa desvendar os segredos desse mundo mágico. Ela tem apenas dois dias para vasculhar a casa da família, e duas noites para explorar a floresta em busca de Alma. Entre objetos misteriosos deixados pela avó, portas trancadas na casa e seres traiçoeiros que dificultam seu trajeto à noite, Ana percorre um longo caminho até entender a história de sua família.”, conta a dupla de roteiristas e diretores.

A Produção Executiva do Projeto é de Jaqueline Beltrame e Eduardo Piotroski, Direção de Fotografia de Lívia Pasqual, Direção de Arte de Gabriela Burck e Direção de Produção de Leandro Engelke. Além de Anaís e Ida, integram o elenco principal Sandra Dani e Marielly da Cruz. O filme também contou com o apoio do Edital PRODAV 04, para desenvolvimento de projetos de longa-metragem, do Fundo Setorial do Audiovisual. Em 2017, ainda em desenvolvimento, “Despedida” recebeu o prêmio de Menção Honrosa no CineMundi – International Coproduction Marketing em Belo Horizonte.

As filmagens de Despedida contam com apoio da Locall, TECNA – Tecnopuc Viamão e Hotel Manta. Mais informações, acesse: facebook.com/despedidafilme e no Instagram @despedidafilme

 

Sinopse: Ana, uma menina de 11 anos, explora um mundo de fantasias ao entrar em uma floresta encantada, nos fundos da casa da recém falecida avó, na tentativa de se despedir dela.

Financiamento: Edital Longa B.O. Infantil SAV/MINC/FSA

 

FICHA TÉCNICA:

DIREÇÃO E ROTEIRO: Luciana Mazeto e Vinicius Lopes

PRODUÇÃO: Pátio Vazio e Jaqueline Beltrame

PRODUÇÃO EXECUTIVA: Jaqueline Beltrame e Eduardo D. Piotroski

DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: Lívia Pasqual

DIREÇÃO DE ARTE: Gabriela Burck

DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Leandro Engelke

DESENHO DE SOM/SOM DIRETO: Kevin Agnes

TRILHA SONORA ORIGINAL: Caio Amon

PRODUÇÃO DE ELENCO: Laura Leão

PREPARAÇÃO DE ELENCO: João Pedro Madureira

 

ELENCO PRINCIPAL:

Anaís Grala Wegner – Ana

Patricia Soso – Inês

Sandra Dani – Agnes

Ida Celina – Alma

Marielly da Cruz – Madalena

 

1ª ASSISTENTE DE DIREÇÃO: Daniela Strack

2º ASSISTENTE DE DIREÇÃO: Erê Carvalho Zimmer

 

CENOGRAFIA: Eder Ramos

FIGURINOS: Gabriela Güez

MAQUIAGEM: Kaká Lima

CONTRA REGRA: Tiago dos Santos Alves

PRODUÇÃO DE ARTE: Éder Ramos e Gabriela Burck

ASSISTENTE DE PRODUÇÃO DE OBJETOS: Ana Ogliari

ASSISTENTE DE CENOGRAFIA:  BRVX4 / Jéssica Porciuncula

ASSISTENTE DE FIGURINO: Marina Becker

 

1º ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: Gabriela Montezi

2º ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: João Fernando Chagas

CONTROLLER: Arthur Ferraz

 

ASSISTENTE DE PRODUÇÃO DE ELENCO: Amanda Gatti

 

MONTAGEM: Luciana Mazeto

SUPERVISÃO DE PÓS-PRODUÇÃO: Rafael Duarte

EFEITOS DIGITAIS: Machina Filmes

 

1º ASSISTENTE DE CÂMERA: Juliano Possebon Ferreira

2ª ASSISTENTE DE CÂMERA: Eloisa Soares

LOGGER: Brenda Behncke

CHEFE DE ELÉTRICA/ MAQUINÁRIA: Daniel D.

ELETRICISTA /MAQUINISTA: Dudu Careca

GERADORISTA – Leandro Mercanti Grazziani

 

SOM DIRETO SUBSTITUTO: Lauro Maia

OPERADOR DE BOOM: Gabriel Portela

 

ASSESSORIA JURÍDICA – Patricia Goulart

ASSESSORIA DE IMPRENSA – Bruna Paulin

CONTABILIDADE – Leonardo Melleu

 

ELENCO COADJUVANTE

Frederico Brutschin Machado –  Lucas

Kauã Brutschin Machado – Pedro

Mariah Padoin – Inês Jovem

Leo Maciel – Médico

Clemente Viscaino – Sem rosto

Silvia Duarte – Jussara

André Barros – Esquecido

 

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