Cinema & Horror é o tema da quarta edição do projeto de maratonas cinematográficas temáticas na madrugada e integra a programação especial da Cinemateca Capitólio Petrobras 2019
Porto Alegre, 25 de outubro de 2019 – A quarta e última edição 2019 do projeto Noites na Cinemateca, que promove maratonas cinematográficas temáticas na madrugada, ocorre no sábado, 02 de novembro, às 23h59. Coincidindo com o Dia de Finados, o tema desta noite será Cinema & Horror, apresentando produções como os longas-metragens A Bruxa de Blair, de Eduardo Sánchez e Daniel Myrick, que celebra 20 anos em 2019, Os Olhos da Cidade são Meus, clássico do terror metalinguístico do espanhol Bigas Luna, e um filme surpresa (o primeiro – e sangrento – longa-metragem de um dos principais nomes de Hollywood). A programação também destaca três importantes curtas-metragens do gênero realizados no Rio Grande do Sul: Paulo e Ana Luiza em Porto Alegre, de Rogério Brasil Ferrari, Ne Pas Projeter, de Cristian Verardi e um filme surpresa.
O Noites na Cinemateca faz parte das ações do projeto Cinemateca Capitólio Petrobras – Programação Especial 2019. Entre os meses de março e novembro deste ano, a Cinemateca Capitólio Petrobras promove uma programação especial com 26 atividades com patrocínio master da Petrobras através da Lei de Incentivo à Cultura do Governo Federal e produção da Fundacine e Prefeitura Municipal de Porto Alegre, através da Secretaria Municipal da Cultura/Coordenação Cinema e Vídeo.
O ingresso para o Noites na Cinemateca tem o valor de R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia), para estudantes e idosos, e é válido para as três sessões da maratona. Entre uma sessão e outra, haverá pequenos intervalos para os espectadores dispostos a atravessarem essa madrugada de terror para poderem recarregar suas energias. Caso haja disponibilidade de lugares, também serão colocados à venda ingressos para quem desejar assistir a apenas parte da programação. A bilheteria abre 30 minutos antes de cada sessão.
A Cinemateca Capitólio Petrobras fica na Rua Demétrio Ribeiro, 1085 – Esq. com Borges de Medeiros. Mais informações (51) 3289 7453 |http://www.capitolio.org.br | facebook.com/cinemateca.capitolio
FILMES
Paula e Ana Luiza em Porto Alegre
Brasil, 1998, 15 minutos, 35mm
Um simpático casal portoalegrense. Gostam de viagens, discos antigos, gastronomia. Inventam jogos… Jogos estranhos.
A Bruxa de Blair
(The Blair Witch Project)
Estados Unidos, 1999, 105 minutos, HD
Direção: Eduardo Sánchez e Daniel Myrick
Um grupo de três jovens cineastas desaparece ao entrar em uma floresta de Maryland para gravar um documentário sobre uma lenda local conhecida como A Bruxa de Blair. Anos depois, a câmera que usavam é encontrada.
Ne Pas Projeter
Brasil, 2015, 13 minutos, HD
Direção: Cristian Verardi
Um projecionista de cinema tem sua rotina afetada de forma drástica após encontrar uma misteriosa lata de película contendo as advertências: “Não abrir. Não projetar”.
Os Olhos da Cidade São Meus
(Angustia)
Espanha, 1986, 86 minutos, HD
Direção: Bigas Luna
John é funcionário de uma clínica de oftalmologia, mas acaba perdendo o emprego por causa de sua incompetência profissional. Ele vive sob os domínios de sua estranha mãe, uma velha psicótica e vingativa, que o hipnotiza e ordena que saia pelas ruas coletando olhos humanos. Todos os olhos da cidade serão nossos, ela profetiza. A partir daí, mergulhamos num delirante estudo sobre o poder hipnótico do cinema, quando a violência nas telas confunde-se com acontecimentos da vida real.
Curta Surpresa (11 minutos)
Importante curta-metragem de horror produzido no Rio Grande do Sul.
Longa Surpresa (91 minutos)
O primeiro – e sangrento! – longa-metragem de um dos mais prestigiados diretores de Hollywood, um mestre contemporâneo do cinema de fantasia.
GRADE DE PROGRAMAÇÃO
23h59
Paula e Ana Luiza em Porto Alegre + A Bruxa de Blair
02h30
Ne Pas Projeter + Os Olhos da Cidade São Meus
04h30
Curta Surpresa + Longa Surpresa
Atividades do projeto com patrocínio do Natura Musical contam com show de Luísa e os Alquimistas em 1º de novembro, além de oficina de iluminação com Carol Zimmer
Ingressos à venda no link – http://bit.ly/conchaeosalquimistas
A edição de novembro do Projeto Concha 2019 apresenta show de Luísa e os Alquimistas no dia 01 de novembro, no Agulha, e oficina gratuita de iluminação, ministrada por Carol Zimmer.
As atividades integram a programação do projeto que este ano conta com o patrocínio do Natura Musical e promove, além de apresentações de cantoras e compositoras brasileiras, uma residência artística de quinze artistas, que ocorre de abril a dezembro e uma série de oficinas formativas na área de produção cultural para o público feminino.
Na sexta-feira, 01 de novembro, o Agulha recebe Luisa e os Alquimistas, grupo que surgiu na cidade de Natal/RN e é liderada pela cantora e compositora potiguar Luisa Nascim. A primeira apresentação em Porto Alegre traz o terceiro álbum do grupo, “Jaguatirica Print”, lançado em setembro deste ano, através do Natura Musical. Jaguatirica Print é uma mistura deliciosa de ritmos da ‘música popular nordestina’. Luísa Nascim e os Alquimistas que a acompanham, foram buscar referências do que de mais popular está sendo produzido entre Rio Grande do Norte, Paraíba, Pernambuco e Ceará: “Nesse disco procuramos nos aprofundar na energia sonora dos batidões eletrônicos da música urbana nordestina, conectando isso com um ambiente de experimentação de timbres, arranjos, flows e assuntos que se misturam ao dub, dancehall, reggaeton, rap, zouk, r&b. Além dessa forte ligação com a contemporaneidade, a sonoridade também se estende ao passado e busca climas por vezes retrô e, até mesmo, brega, dos anos oitenta e noventa, o que também está presente na parte visual do disco”, explica a cantautora.
O disco conta com participações de várias cantoras, compositoras e parceiras de Luísa, que ajudaram a compor a atmosfera do álbum com suas vivências e trajetórias musicais. Participam do álbum a MC e repentista, Jessica Caitano, natural da cidade de Triunfo (PE), Catarina Dee Jah, que vive em Olinda (PE), Doralyce, pernambucana radicada no Rio de Janeiro; Sinta A Liga Crew e Jamila, que são da cena de João Pessoa (PB) e Luê, que vive em São Paulo, mas vem de Belém (PA).
Nos dias 19 e 20 de novembro a iluminadora, produtora e diretora técnica Carol Zimmer ministra a Oficina de Iluminação, no Agulha. A atividade ocorrerá em dois dias e será teórico-prática, para que seja possível que as participantes entendam os tipos de refletores, mesas de controle, conceitos de iluminação e vejam referências. A turma também terá a experiência de montar e manipular um projeto de iluminação no local da oficina, estudando conceitos de três shows diferentes. As inscrições gratuitas devem ser feitas pelo link – http://bit.ly/32Jx1We até 05 de novembro. A lista das selecionadas será divulgada no dia 10 de novembro pelas redes sociais do projeto.
O Projeto Concha foi selecionado pelo Natura Musical por meio do edital 2018 com com Financiamento da Lei de Incentivo à Cultura – Pró-Cultura RS – Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Estado do Rio Grande do Sul. “Coletivos como o Projeto Concha ampliam a voz de movimentos que buscam maior representatividade dentro e fora do mercado musical”, afirma Fernanda Paiva, gerente de Marketing Institucional da Natura. “De uma forma geral, os coletivos promovem impacto cultural, social e econômico que multiplica o alcance de um patrocínio. A gente investe no coletivo e toda uma rede de pessoas conectada a ele também são impactadas de forma positiva”, completa.
Os ingressos do show no dia 01 custam entre R$ 20,00 e R$ 70,00 e podem ser adquiridos pelo sympla – http://bit.ly/conchaeosalquimistas ou no local, no dia do show, mediante disponibilidade.
Protagonismo no palco
O Projeto Concha é uma iniciativa independente, criada em 2018 pela produtora cultural Alice Castiel. Ao analisar o mercado musical, tanto localmente como em eventos nacionais dos quais participou, ela notou a quantidade e a diversidade de mulheres produzindo, compondo, tocando instrumentos e cantando, mas que muitas vezes, apesar do talento, não tinham acesso a selos, gravadoras ou à programação de festivais. “Em Porto Alegre ou em qualquer cidade do Brasil, a oferta dos principais palcos é majoritariamente protagonizada por homens”, afirma. Como contraponto, Alice propôs uma programação que apresentasse exclusivamente o trabalho de mulheres, a fim de chamar atenção para o que é produzido e muitas vezes ignorado ou preterido pelo circuito oficial da música.
Nas 13 edições do projeto, realizadas no bar Agulha, em Porto Alegre, o público lotou a casa para conhecer o trabalho de mais de 20 mulheres, em apresentações de artistas locais e também de criadoras com projeção na cena nacional, criando um espaço de visibilidade e troca de referências musicais, amparado por uma rede de apoio entre mulheres e conteúdo profissionalizante. Já participaram artistas como Letrux, Juçara Marçal, Luedji Luna, Labaq, Xênia França, Maria Beraldo, Larissa Luz, Juliana Perdigão, intervenções poéticas de Angélica Freitas, Mel Duarte, Luna Vitrolira, Crystal Rocha e as atrações locais Saskia, Raquel Leão, Veña, Pâmela Amaro, Thays Prado, As Aventuras e até uma banda se formou especialmente para uma edição do Concha, batizada de Enxame.
Para mais informações, acesse: facebook.com/projetoconchapoa
Sobre Natura Musical
Natura Musical é a principal plataforma de patrocínio da marca Natura. Desde seu lançamento, em 2005, o programa investiu R$ 132 milhões no patrocínio de 418 projetos – entre CDs, DVDs, shows, livros, acervos digitais e filmes. O último edital do programa neste ano selecionou 50 projetos em todo o Brasil, entre artistas, bandas e coletivos. Os trabalhos artísticos renovam o repertório musical do país e são reconhecidos em listas e premiações nacionais e internacionais.
A plataforma digital do programa leva conteúdo inédito sobre música e comportamento para mais de meio milhão de seguidores nas redes sociais. Em São Paulo, a Casa Natura Musical se tornou uma vitrine permanente para a rica e pulsante produção musical brasileira.
SERVIÇO
Projeto Concha apresenta Luísa e os Alquimistas no Agulha
Sexta-feira, 01 de novembro de 2019
Local: Agulha – Rua Conselheiro Camargo, 300
Horários: O bar abre às 19h e a apresentação começa pontualmente às 22h
Ingressos (à venda no sympla – http://bit.ly/conchaeosalquimistas)
(Com opção de boleto bancário, disponível até 5 dias úteis antes do evento. Sujeito a taxa de conveniência).
Lote Promocional Limitado – R$ 15
1º lote e no dia do evento- Solidário* / Meia-entrada** – R$ 20 | Inteira: R$ 40
* Solidário – Valor reduzido, mediante doação de 1kg de alimento não perecível ou um item de higiene pessoal. As doações deverão ser entregues no Agulha, na entrada do evento. Modalidade válida para todos os públicos.
** Meia-entrada – Para o benefício da meia-entrada de estudante (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do evento. Todos os documentos válidos para esse benefício são determinados pela Lei Federal 12.933/13. Você pode conferir cada um deles aqui: https://bileto.sympla.com.br/meia-entrada/.
Pontos de venda:
Agulha – R. Conselheiro Camargo 300 / qua – sáb das 19h às 2h / dom das 18h até 00h
Vasco 1020 – Av. Vasco da Gama 1020 / ter – sáb das 18h até 0h
| TROCA DE TITULARIDADE |
Até 24h antes do evento: o(a) titular pode realizar a troca diretamente através do site ou aplicativo da Sympla: http://bit.ly/trocasympla
No dia do evento: o(a) titular pode solicitar a troca até às 18h, enviando o nome e o email do(a) novo(a) comprador(a) para contato@agulha.poa.br.
| Plataforma Oficial: Sympla
| Produção Executiva: Projeto Concha e Erva Doce Produções
| Patrocínio: Natura Musical
| Realização: Ministério da Cidadania e Secretaria do Estado da Cultura do RS
| Apoio: Grupo Press e Agulha
Workshop
Oficina de Iluminação com Carol Zimmer – http://bit.ly/32Jx1We
Dias 19 e 20 de novembro, das 09 às 12h e das 14h às 18h
Agulha – R. Conselheiro Camargo, 300
A oficina de iluminação ocorrerá em dois dias e será teórico-prática. Para que seja possível que as oficinandas entendam os tipos de refletores, mesas de controle, conceitos de iluminação e vejam referências. A turma também terá a experiência de montar e manipular um projeto de iluminação no local da oficina, estudando conceitos de três shows diferentes.
CAROL ZIMMER é Iluminadora, produtora e diretora técnica. Licenciada em
Teatro-UFRGS, Especialista em Cinema-UNISINOS. Alguns espetáculos que realizou: Expedição Monstro (prêmio Tibicuera melhor iluminação); Iluminus (prêmio Açorianos melhor iluminação); Hiato (Destaque prêmio Braskem); Wonderland e o que M. Jacksom encontrou por lá (prêmio Açorianos de melhor Espetáculo). Alguns músicos/bandas com os quais trabalha: As Tubas; Paola Kirst; Bloco da Laje; Gabriela Lery; Simone Rasslan; Mulamba; Dingo Bells. Aventura-se também em projetos audio-visuais, na produção, fotografia e elétrica.
Longa-metragem com humor ácido e abordando temas atuais como política e identidade de gênero traz Laerte Coutinho e as vozes de Marco Ricca e Matheus Natchtergaele
Uma das obras mais polêmicas do diretor Otto Guerra, A Cidade dos Piratas faz uma mistura underground e caótica entre ficção e realidade sobre as vidas particulares de Laerte Coutinho e Otto Guerra. O filme é construído por meio de uma série de referências dos quadrinhos da Laerte, e do cinema do próprio diretor, além de buscar através da história do Brasil – inclusive fatos associados à história recente – fazer uma reflexão sobre a arte, a cultura pop, e política. Com distribuição da Lança Filmes, o filme chega no circuito nacional no dia 31 de outubro. Em Porto Alegre, o longa terá pré-estreia no domingo, 27 de outubro, às 19h, na Cinemateca Capitólio Petrobras.
A animação é desenvolvida a partir de personagens dos quadrinhos Piratas do Tietê, que passam a ser rejeitados por sua criadora, Laerte Coutinho, quando ela se afirma transgênero, assumindo sua identidade feminina. “Para a Laerte, Os Piratas e outros universos de sua criação, ficaram superados. Ela dizia que os Piratas funcionavam nos anos 1980, mas que hoje os considera machistas. Eu também concordava que suas criações mais recentes eram muito melhores. O projeto do filme iniciou em 1993, evidente que o mundo evoluiu e tratamos de nos adaptar a essa nova fase da autora.”, diz Otto Guerra.
Amigos e contemporâneos, Otto Guerra e Laerte Coutinho beberam nas mesmas fontes dos anos 1970. Assim como Angeli e outros quadrinistas, são artistas influenciados pelas HQs do Crumb, Freak Brothers, pela literatura Beat dos anos 1950, Ginsberg, Kerouac, e essa identificação gerou a parceria que segue até os dias de hoje, e que serviu como base para a construção de A Cidade dos Piratas.
“Laerte foi generosa em relação ao nosso filme: mesmo não querendo aparecer, se dispôs a gravar as cenas onde ela foi entrevistada por nós e ajudou na liberação dos direitos dos vários programas, de suas participações em diversos canais de TV”, diz o diretor Otto Guerra, que completa: “Ela incentivou a troca do roteiro original, no qual só os Piratas atuavam, pela versão em que os Piratas, ela e seu novo universo eram protagonistas. No início ficamos perdidos em meio ao labirinto que foi criado e isso reforçou muito a atualidade do nosso filme, trazendo questões que estão e ainda vão ser vanguarda dos questionamentos, de como chegamos na beira do abismo.”.
Ao convidar Matheus Nachtergaele e Marco Ricca para emprestarem suas vozes aos personagens, o diretor busca ampliar a dimensão contestadora e existencialista do filme, que retrata um processo de aceitação de desejos e de afetos, com a história de um homem que flerta com a cultura transexual. “Matheus é um ator que parece ser a própria personagem, sempre. E mais, ele facilmente capta a emoção da cena e faz tantas e tantas opções que chega a deixar o diretor de dublagem tonto. Gênio vivo entre nós. Já Marco Ricca tem aquele estigma do mau. Tínhamos o papel do político homofóbico e paranoico, ele era o cara perfeito para o papel.”, explica o diretor.
A Cidade dos Piratas, exibido em diversos festivais no Brasil e América Latina, foi o vencedor do prêmio de Melhor Roteiro e Melhor Direção no Festival de Cinema de Vitória de 2018, recebeu Menção Honrosa no 46º Festival de Cinema de Gramado e foi eleito o Melhor Filme do Anima Latina, realizado Buenos Aires no último ano, e do MUMIA 2018. Participará ainda de festivais na Europa, como por exemplo CINANIMA que acontecerá em Espinho / Portugal em novembro e participou do OJO LOCO – Festival de Cine Latinoamericano de Grenoble / França.
SINOPSE
Inspirado nos famosos quadrinhos da cartunista Laerte, a história mescla a jornada de transição da artista e do diretor, que encara a morte após ser diagnosticado com câncer. Cria-se, então, um abismo caótico entre ficção e realidade na animação mais louca de todos os tempos.
FICHA TÉCNICA
Roteiro: Rodrigo John, Laerte Coutinho, Thomas Créus e Otto Guerra
Direção: Otto Guerra
Produção Executiva: Marta Machado e Elisa Rocha
Direção de Animação: José Maia, Josemi Bezerra
Direção de Fotografia: Marco Arruda
Montagem: Marco Arruda
Direção de Arte: Pilar Prado e Laerte Coutinho
Desenho de Som: Gogó Conteúdo Sonoro
Edição de Som: Matheus Walter e Gogó
Conteúdo Sonoro
Mixagem: Gogó Conteúdo Sonoro
Trilha Sonora: Matheus Walter, Tiago Abrahão
Trilha Musical: Matheus Walter
Elenco: Laerte, Otto Guerra, Matheus Nachtergaele, Marco Ricca, Marcos Contreras e Luis Felipe Ramos
PRÊMIOS E FESTIVAIS
Menção Honrosa – 46º Festival de Cinema de Gramado – 2018;
Melhor Roteiro e Melhor Direção – 25º Festival de Cinema de Vitória – 2018;
Pirita – Cine Esquema Novo – Arte Audiovisual Brasileira 2018;
Melhor Filme – MUMIA 2018;
Melhor filme júri estudantil – Festival de Cine Latinoamericano de Grenoble;
Melhor filme – Anima Latina, Buenos Aires.
Mostra Int. de Cinema de São Paulo – 2018;
Festival ANIMAGE – Recife – 2018;
Mostra MUMIA – Belo Horizonte – 2019;
Anima Mundi – 2019;
Fest. Cine Latinoamericano de Grenoble – 2019;
Anima Latina, Buenos Aires – 2019;
ANIMA – Fest. Int. de Animação de Córdoba – 2019.
DIRETOR OTTO GUERRA
Um dos pioneiros da animação autoral no Brasil, criou a Otto Desenhos Animados, que se tornou uma das produtoras de animação mais importantes do país. É o único diretor com quatro obras na lista dos 100 filmes mais importantes da animação brasileira definida pela ABRACCINE.
Entre suas obras:
“Rocky e Hudson: Os Caubóis Gays” (1994);
“Wood e Stock: Sexo, Orégano e Rock’n’roll” (2006);
“Até que a Sbórnia nos Separe” (2014).
LAERTE COUTINHO
Laerte Coutinho é uma das quadrinistas mais conhecidas do Brasil. Começou sua carreira nos anos 70 fazendo o personagem “Leão”. Nos anos 80 lançou a revista “Piratas do Tietê” com a Circo Editorial e “O Tamanho das Coisas”. Foi colaborador de jornais e revistas como O Estado de São Paulo, Folha de São Paulo, Veja e Isto É.
Em 2010 revelou publicamente sua opção pelo crossdressing e em 2012 fundou a ABRAT, Associação Brasileira de Transgêneros.
SOBRE A OTTO DESENHOS ANIMADOS
O patamar que a animação brasileira atingiu no cenário mundial nos últimos anos mistura-se com a trajetória dos 40 anos da Otto Desenhos Animados.
Além de “Rocky e Hudson: Os Caubóis Gays” (1994), “Wood e Stock: Sexo, Orégano e Rock’n’roll” (2006), “Até que a Sbórnia nos Separe” (2014) e mais tantos curtas, no currículo da produtora também está o curta-metragem “Castillo y el Armado” (2014), vencedor de mais de 50 prêmios, dentre eles o de melhor curta no FICG30 Guadalajara e Festival de Havana e selecionado para mais de 200 festivais, dentre eles o Festival de Veneza.
SOBRE A LANÇA FILMES
Atuando no mercado de distribuição, a Lança Filmes valoriza a qualidade técnica e artística de seus filmes, levando para o público histórias que emocionem, comovam e permaneçam nas suas memórias. Entre as últimas estreias da distribuidora são: Meditation Park (2019), Depois do Fim (2019), Fantástica – Uma aventura no Mundo Boonie Bears (2018) e Yonlu (2018).
Ministério da Cidadania apresenta:
Lançamento programação Cine Esquema Novo 2019 – Arte Audiovisual Brasileira ocorre na quinta-feira, 31 de outubro
Evento apresentará todas as atividades da programação da 13a edição do festival no Linha
Na quinta-feira, 31 de outubro, a equipe do Cine Esquema Novo 2019 – Arte Audiovisual Brasileira recebe imprensa, realizadores e convidados para o lançamento da programação do festival, a partir das 18h no Linha (Av. São Pedro, 540, Bairro São Geraldo).
Com atividades agendadas de 21 a 27 de novembro na Cinemateca Capitólio Petrobras, Goethe-Institut Porto Alegre, na sede do RS Criativo, o Hub Criativa Birô, no Teatro Quilombo das Artes Utopia e Luta e no Instituto de Artes – UFRGS o evento, que este ano chega a sua 13ª edição, apresenta novidades em sua programação, como as Rodadas de Negócios, que estão com inscrições abertas até 01 de novembro e ocorrem nos dias 25 e 26 de novembro. O CEN 2019 contará com a Mostra Competitiva Brasil, que reunirá 33 obras escolhidas para integrar a principal mostra da programação do festival. A Mostra Competitiva premiará ao final do evento o Grande Prêmio Cine Esquema Novo 2019, com um troféu assinado por Luiz Roque, criado especialmente para o CEN, além de prêmios em serviços da Locall, KF Studios e TECNA/PUCRS.
Oficinas, debates, seminário e outras mostras também integram o programa desta edição, e serão apresentadas pelos curadores Gustavo Spolidoro, Jaqueline Beltrame, Ramiro Azevedo e Vinicius Lopes, assim como o júri da Competitiva Brasil. Os artistas residentes do Linha estarão com seus ateliers abertos durante o evento e a atividade tem entrada franca.
Com financiamento do edital SAV/MINC/FSA nº 11, 2018, o Cine Esquema Novo 2019 é uma realização da ACENDI – Associação Cine Esquema Novo de Desenvolvimento da Imagem e Ministério da Cidadania/Secretaria Especial da Cultura e conta com correalização do Goethe-Institut Porto Alegre, apoio institucional do Ministério das Relações Exteriores e RS Criativo e apoio da Prefeitura Municipal de Porto Alegre e Secretaria Municipal da Cultura através da Coordenação de Cinema e Audiovisual/Cinemateca Capitólio Petrobras e Prime Box Brazil e Apoio premiação da Locall, KF Studios e TECNA/PUCRS. Mais informações, acesse: http://www.cineesquemanovo.org | http://www.facebook.com/cineesquemanovocen | @cine_esquema_novo
Bruna Paulin 