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Bruna Paulin

Assessoria de Flor em Flor

Autor

Bruna Paulin

Novo espetáculo do Teatro Sarcáustico volta a cartaz em temporada no Teatro Renascença a partir de 30 de março

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Nós Por Nós tem direção de Daniel Colin e Ricardo Zigomático

 

Porto Alegre, 26 de março de 2018 – Completando 14 anos em 2018, o Teatro Sarcáustico reestreia em grande temporada de 30 de março a 22 de abril no Teatro Renascença seu mais recente projeto cênico. Nós por Nós foi construído sobre o mote “O que te afeta e te faz resistir”?, uma obra autoral que se debruça sobre a compreensão dos afetos como possíveis formas de reação, revolução e resistência. “Em tempos em que presenciamos tantos cerceamentos de direitos sobre os corpos, amores, espaços e conhecimentos, fomos buscar o tema do espetáculo através de afetos como resistência política”, declaram os diretores do projeto, Daniel Colin e Ricardo Zigomático.

A dramaturgia cênica original de Nós Por Nós é elaborada a partir de processos autobiográficos dos performers e de como estes processos se afetam entre si, mas também a partir de referenciais diversos, como músicas, textos, matérias jornalísticas, filmes e obras de arte que tratam deste mesmo universo: atos políticos não-violentos.

“Interagir com nossos corpos e confrontar afetamentos significa neste espetáculo performar um terrorismo afetivo que possa nos desacomodar de nosso cotidiano que insiste em nos coagir politicamente. Somos cinco performers em cena que juntos se tornam muitos. Nisso achamos na letra da música Yasuke, do rapper paulista Emicida, o título do espetáculo: “Eu e você juntos somos nós, nós que ninguém desata”, contam.

No elenco, Daniel Colin, Guadalupe Casal, Ricardo Zigomático e Ursula Collischonn interpretam cenas que foram criadas a partir de referências encontradas em notícias como o caso da senhora de 70 aos que cobre mensagens nazistas em Berlim, mobilizações de pessoas após desastres, beijaço em protesto à agressão a gays, músicas machistas, entre outras. “Fomos nos alimentando dessas histórias que trazem o afeto como arma de resistência e assim construímos um espetáculo que conta muitas histórias, mas sem falas”, revelam. Na questão do verbo, o crítico teatral do site Agora, Renato Mendonça, escreve: “O espetáculo quase não tem palavras, mas ao final é cheio delas. Quase não há falas em Nós Por Nós, mas a montagem é eloquente”.

A performance sonora, assinada por Vitório O. Azevedo, é executada ao vivo, enquanto capta os sons das atrizes e dos atores durante as cenas, construindo uma dramaturgia sonora, juntamente com o design de luz de Casemiro Azevedo, seu irmão, que canta uma das músicas do espetáculo. Antonio Rabadan assina os figurinos, que foram desenvolvidos através de uma parceria com a Code Moda da ESPM-Sul.

As sessões ocorrem de sexta-feira a domingo, às 20h30. Os ingressos custam entre R$ 15,00 e R$ 40,00, com descontos para idosos, estudantes, pessoas com deficiência e professores da rede pública de ensino médio e fundamental, na bilheteria do teatro em dias de espetáculo ou antecipadamente pelo site  www.entreatosdivulga.com.br

 

Nós Por Nós – Ficha Técnica

Direção: Daniel Colin e Ricardo Zigomático

Assistência de Direção: Vitória Titton

Performers: Daniel Colin, Guadalupe Casal, Ricardo Zigomático e Ursula Collischonn

Performance Sonora: Vitório O. Azevedo

Design de Luz: Casemiro Azevedo

Cenografia: Daniel Fetter, Valquiria Cardoso e Alex Limberger

Assistência Coreográfica: Natasha Villar

Produção: Daniela Lopes / Cardápio Cultural e Ricardo Zigomático

Programação Visual: Ricardo Zigomático

Fotografia de Cena: Qex Bittencourt e Claudio Etges

Em uma parceria com a Code Moda da ESPM-Sul foram desenvolvidos os figurinos e uma produção fotográfica:

Coordenadora do Design: Carolina Bustos

Orientação Code Moda: Fernando Bakos

Figurinista: Antonio Rabadan

Assistência: Vitória Tomé, Frederico Becker, Luiza Tramontina, Maria Eduarda Castro, Giovana Sbardelotto, Isabella Paixão e Guilherme Brenner.

Laboratorista: Mayara Reis

Monitora: Helena Dias

Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor

Realização: Teatro Sarcáustico

Saiba Mais

Sobre o Teatro Sarcáustico

O Teatro Sarcáustico foi fundado por artistas oriundos do curso de Artes Cênicas da UFRGS. Nestes anos de trabalho continuado, o grupo criou espetáculos ousados e impactantes como os sucessos Wonderland e o que M. Jackson encontrou por lá (Prêmios Açorianos e Braskem em Cena de Melhor Espetáculo e Direção, dentre outros) e Breves Entrevistas com Homens Hediondos (Prêmio Braskem em Cena de Melhor Espetáculo). O Sarcáustico tem mais de 10 anos de pesquisa continuada em artes cênicas, cujo trabalho vem se aprofundando nas questões do espaço, dramaturgia original e atmosfera performática. O repertório do grupo conta com espetáculos adultos, infantis, de performances urbanas e performances audiovisuais-transmídia.

Nós por Nós – temporada Teatro Renascença

QUANDO: 30 de março a 22 de abril, sextas, sábados e domingos às 20h30

ONDE: Teatro Renascença (Av. Erico Verissimo, 307) – Estacionamento no local

INGRESSOS

Antecipados:

R$ 30,00 – inteira

Vendas antecipadas pelo site: www.entreatosdivulga.com.br

*Pelo site e por telefone até 2 horas antes do início do espetáculo.

No teatro (1h antes do início do espetáculo):

R$ 40,00 – inteira

Descontos para idosos, classe artística, estudantes, municipários, doadores de sangue

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21ª Open_Feira de Design ocorre em edição especial no sábado, 24 de março

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Evento acontecerá simultaneamente no Pátio Ivo Rizzo e Casa Prado, reunindo mais de 70 expositores

 

Porto Alegre, 19 de março de 2018 – No próximo sábado, 24 de março, a Open_Feira de Design promove sua 21ª primeira edição em formato especial: simultaneamente o evento ocorrerá na sua tradicional sede, no Pátio Ivo Rizzo, e também na Casa Prado, espaço vizinho no bairro Moinhos de Vento, reunindo mais de 70 expositores de vestuário adulto e infantil, acessórios, mobiliário, decoração e brinquedos, além de opções gastronômicas.

Segundo Camila Farina, organizadora do evento, o crescimento no número de expositores se dá devido ao espaço conquistado pela Open desde sua primeira edição em 2015: “A Open cresceu e ocupa um espaço importante na divulgação e incentivo ao Design Independente”, afirma. A feira espera o envolvimento de mais de 500 marcas durante 2018 em dez edições mensais e duas especiais, em locais que serão divulgados em breve.

“Muito mais do que uma feira, a Open aproxima o universo do design e da indústria criativa do público portoalegrense”, revela. Criada, desenvolvida e realizada pela Maria Cultura, tem como objetivo movimentar o mercado criativo trazendo ao público produtos autorais e de marcas locais. Inspirada nas feiras de design abertas de Palermo, em Buenos Aires, a Open já reuniu desde sua primeira edição um público de 25.000 pessoas e 350 expositores.

Para a edição 21, os estreantes são a marca de calçados Okoko&Abel, dos designers Ana Letícia Sabi e Vinicius Nkiphoff, já conhecida entre os fashionistas, tendo colaborado para Lino Villaventura e a marca Rocio Canvas; 40ºBeach Wear, de Bruna Zouvi, que tem foco no mercado internacional e o artista-joalheiro Marcos Rosenberg, que já expôs seu trabalhoem mostras como Sculpture Object & Functional Arts, em Chicago.

A estilista Vitória Cuervo é o destaque entre as marcas de vestuário, que estará com peças de sua coleção Plastic, criada com inspiração em resíduos plásticos descartados na beira da praia. Extremamente criativas e coloridas, as peças são pensadas dentro da lógica da moda inclusiva, projetadas também para pessoas com nanismo, cadeirantes, amputações, deficiência visual e plus size. Na área de mobiliário, Jessé Damasceno, designer da Verlauf, apostou em desenvolver uma linha de mobiliário, além das já queridinhas luminárias em concreto e madeira.

O evento tem entrada franca e ocorre das 11h às 19h, é pet friendly e tem atividades para toda a família. Em caso de chuva, a Open será transferida.  Fique por dentro da programação:openfeiradesign.com

 

Open_Feira de Design #21

DATA: sábado, 24 de março de 2018

HORÁRIO: das 11h às 19h

LOCAL: Pátio Ivo Rizzo (Rua Félix da Cunha, 1213) e Casa Prado (R. Dinarte Ribeiro, 148)

Marcas confirmadas:

No Pátio Ivo Rizzo

 Cangote

A Pedra

Black Basic

Verlauf

Valéria Sá

Claudia Casaccia

Preza

Projeta Atelier

Tal Mãe Tal Filha

Amêndoa

Voalá

Tassel Atelier

Blocks

Vitória Cuervo

Veterana Bier

Buffalo

53 Decor

Vira Lua

Fran Fabrique

Escola Gaúcha de Ourivesaria

Sta Spalla

Cave

Okoko&Abel

Coletivo828

Araçá

Os Estampados

Gaturama

Atelier do Químico

Bossa Tees

Carol W

Ahara

Mig Art

LuV

POA Portal

Dacorda

Bubbles

Para comer Tea Shop

Na Casa Prado

Draisiana

Nó de Pinho

Calleya

Marcos Rosemberg

Lucas Moraes

Andarilha

By Paulo

Fernanda Sica

Fernanda Fillipis

Libe Store

Find Me

Maria Cândida Acessórios

Arbis

Koala

Mestizo

40º Brazilian Beachwear

Relíquias Naturais

Feels Bella

Mandala Eco

Encactadas

Giovana Pegorer

305 Print

Gravurando

Chiringuitas Ibiza

Cris Espinoza

Isabela Ciamponi

Bendito Pijama

Fique por dentro da programação:

openfeiradesign.com

Fanpage: facebook.com/openfeiradesign /

Instagram: open_feiradedesign

Um evento:

Maria Cultura

 Apoio:

Grafiset

Òtima Grafica

Poke House

Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor

 Convidado de Design (desenvolvimento do cartaz): Lua Borges

Calafia Art Store promove segunda edição do projeto Curadoria Afetiva na terça-feira, 27 de março

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Mostra conta com a seleção de 20 obras pela estilista Vitória Cuervo

Evento de lançamento conta com oficina de atividades artísticas sobre moda e arte com Vitória e a artista Carla Barth

Porto Alegre, 19 de março de 2018 – Na terça-feira, 27 de março, a partir das 18h30, a Calafia Art Store abre suas portas para o lançamento da segunda edição do projeto “Curadoria Afetiva”. O projeto convida pessoas sem formação em crítica de arte para assinar a curadoria das obras dos artistas da galeria.

“Em casa, a escolha dos objetos e das obras de arte passa por filtros afetivos, imagens que despertam a memória e os desejos. A tarefa requer uma sensibilidade diferente da curadoria técnica, que depende de método e muito conhecimento teórico”, contam as diretoras da Calafia, Maria Luiza Sacknies e Moema Cândida. “Para debater um pouco estas conexões que estabelecemos ao escolher as obras de arte que irão compor as paredes de casa ou do trabalho é que surgiu a ideia do Curadoria Afetiva”, revelam.

Criado em 2016, o projeto contou com a seleção da jornalista Mariana Bertolucci para a seleção das obras. Desta vez a curadoria é da estilista Vitória Cuervo. Entre os artistas selecionados por Vitória para fazer parte da mostra estão Carla Barth, Carlos Dias, Tridente, Ania Valle, Heloisa Medeiros, Chana de Moura, Mariana Castello, Paula Plim, Rochele Zandavalli, Nina Moraes, Taila Idzi e Uchôa que apresentam originais em técnicas como gravura, pintura e desenho.

Uma seleção de reproduções em Fine Art assinadas e numeradas pelos artistas também serão expostas, inseridas na proposta de formação de público desenvolvida pela galeria.

Durante o lançamento, a artista Carla Barth e a estilista vão orientar uma mesa de atividades artísticas reunindo os temas moda e arte. Para animar o evento, Fritzzo e Martinelli comandam as pick-ups e os visitantes poderão degustar os rótulos de cerveja artesanal da Cervejara Old Boys. O evento tem entrada franca. A mostra segue em cartaz até 14 de abril.

A Calafia Art Store funciona de segunda a sexta-feira, das 10h30 às 19h e aos sábados das 11h às 17h, na Galeria Moinhos de Vento (Av. Independência, 1211, loja 23 – Porto Alegre/RS). Informações (51) 3108 1057 | atendimento@calafia.com.br.

Curadoria Afetiva

Lançamento e oficina artística com Vitória Cuervo e Carla Barth

Discotecagem Fritzzo e Martinelli | Chopp Cervejaria Old Boys

27 de março, das 18h30 às 21h30

Av. Independência, 1211, loja 23. Galeria Moinhos de Vento

Entrada franca

Vitória Cuervo é formada em Moda pela Universidade Feevale. Desenvolve coleções de  moda inclusiva, atemporal e sem gênero, pensada para todos os corpos. Começou a se interessar pelo tema da inclusão quando escolheu o tema em seu trabalho de conclusão de curso em 2009. Desde então, a estilista inclui peças adaptadas em suas criações. A gaúcha já participou do Donna Fashion Iguatemi, onde uma cadeirante desfilou pela primeira vez, tirou segundo lugar no 3º Concurso Moda Inclusiva realizado pelo estado de SP e foi finalista do Prêmio Top XXI Design Brasil na categoria novos talentos com a coleção Caleidoscópio em SP.

Os Artistas

Carla Barth – A artista Carla Barth se inspira na natureza e nas influências do folclore, história e mitologia. Seus desenhos e objetos nos transportam para o mundo da justaposição surreal e realidades reorganizadas. Realizou exposições no Brasil e no exterior, teve obras divulgadas em revistas de diversos países e já trabalhou com grandes marcas.

Carlos Dias – Inserido no movimento de arte urbana desde os anos 1990, Carlos Dias bebe de fontes como o rock, o skate a a prática do do it yourself do movimento punk. Já expôs no Masp e em outros prestigiosos espaços institucionais.

Heloisa Medeiros – se dedica ao registro fotográfico de ensaios sobre o feminino, temática que explora de forma regular em seu trabalho autoral. Participa de diversas ações coletivas como mostras e festivais nacionais e internacionais de fotografia. Em 2016 foi a única brasileira selecionada para expôr no Arsenale di Venezia, durante o Laguna Art Prize. Suas imagens já foram capa de revistas como Worbz. e Orchidmag.

Taila Idzi – Incorpora elementos gráficos e literários com muita imaginação e senso de humor, incluindo pequenas obsessões que conferem incrível uma inesperada (às vezes, nem tanto) dramaticidade à sua obra. Trabalha com desenho, gravura em metal e serigrafia.

Ania Valle – Artista nascida em Cuba, onde graduou-se pela escola de dança de Havana. Reside atualmente em São Paulo onde passou a desenvolver seu trabalho em artes visuais. Seu desenho transparece a preocupação com o corpo e as formas típicas da dança clássica.

Chana de Moura – Chana de Moura trabalha com possibilidades de sensibilização por meio de diversas mídias. A sua obra aborda um universo íntimo de relações e inspirações conectadas com o mundo exterior e com a natureza, uma fonte que a estimula constantemente.

Mariana Castello – As imagens insólitas da obra de Mariana Castello são alucinatórias, mas com uma capacidade de encantamento frente ao seu imaginário singular. Um universo composto de formas humanoides e cores intensas, com personagens cativantes do mundo da fantasia.

Paula Plim – Paula Plim iniciou sua trajetória como artista nas ruas de Porto Alegre. Sua linha de trabalho é repleta de seres coloridos e imagens orgânicas. Tem como referência outras culturas e etnias, incluindo a linguagem gráfica de papiros mexicanos, dos índios kuna, do folclore europeu e da arte africana.

Rochele Zandavalli – Rochele traduz a fotografia em poesia. Com mestrado em Poéticas Visuais pela UFRGS e exposições individuais em importantes instituições no Brasil e fora dele, a artista ressignifica a fotografia, seja por meio de bordados em antigos retratos apropriados ou produzindo grandes ampliações de fotos polaroides, onde se aproveita de todas as imperfeições do processo que escolheu.

Uchôa – Desenvolve uma experiência surrealista em pinturas sobre telas e painéis. O artista transcende os cenários delirantes dos quadrinhos para produzir um mundo libertador e colorido, com personagens humanos e semi-humanos em harmonia a híbridos de todas as espécies.

Nina Moraes – Conhecida por seu trabalho em arte urbana, a artista desenvolveu uma identidade muito pessoal, um universo lúdico de seres ao mesmo tempo delicados e agressivos, simples e misteriosos, humanos e animalescos.

Os DJS

Fernanda Rizzo (Fritzzo) – Fernanda Rizzo, artista, DJ e produtora cultural gaúcha, descobriu sua paixão pela discotecagem aos 18 anos. Fritzzo surgiu em 2017 quando se encontrou na música eletrônica underground. Coordena parte das ações do coletivo PLANO, movimento político-cultural de ocupação sonora e artística de Porto Alegre-RS. Amante do Techno e do House, não se apega a um único estilo. Fritzzo toca sua vida de DJ e movimenta a cena sulista com muito amor e dedicação.

Marcos Martinelli (Martinelli) – Marcos Augusto Martinelli é morador da zona metropolitana da capital gaúcha e faz parte da nova geração de DJs da cidade que estão envolvidos na cena do house e do techno underground.

Calafia Art Store

Galeria conceito com obras originais, reproduções, molduras e produtos assinados de artistas urbanos e contemporâneos.

De segunda a sexta-feira, das 10h30 às 19h.

Sábados, das 11h às 17h.

Av. Independência, 1211, loja 23. Galeria Moinhos de Vento. Porto Alegre/RS.

Tel: (51) 3108 1057

Email: atendimento@calafia.com.br

www.calafia.com.br

Muovere Cia de Dança é a primeira companhia gaúcha selecionada para o M.A.P.A.S

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Evento mais importante do mercado de Artes Cênicas mundial ocorre em julho nas Ilhas Canárias

A Muovere Cia de Dança foi uma das 33 selecionadas para integrar a programação do M.A.P.A.S – Mercado de Las Artes Performativas Del Atlântico Sur, que ocorre em Tenerife, Ilhas Canárias, na Espanha, de 11 a 15 de julho. Esta é a primeira vez que grupos brasileiros participam do evento, que contará com companhias do México, Espanha, Marrocos, Portugal, África, Argentina, Canadá, Costa Rica, Uruguai, Chile, Colômbia, Tunísia e Nigéria. Além da Muovere, apenas outro grupo do Brasil integra a programação.

O M.A.P.A.S é o primeiro e mais importante mercado profissional que promove o encontro entre criadores de Artes Cênicas ao vivo – música, teatro, dança, circo e artes de rua – da América Latina, África e sul da Europa e os responsáveis pela programação de teatros, espaços culturais, festivais e outros eventos de todo o mundo. Trata-se de um encontro transcontinental relevante, cuja oferta é a de lançar, internacionalmente, os artistas e projetos selecionados.

Desvio, espetáculo da Muovere que estreou em 2012, foi o projeto da companhia selecionado entre mais de 1300 inscrições do mundo todo. A montagem integrará duas atividades do M.A.P.A.S: showcase, uma apresentação da performance para o público no local, e rodada de negócios, que promoverá encontros com cerca de 170 programadores de espaços culturais e curadores de mostras e festivais internacionais, onde o grupo poderá firmar participações em eventos e vendas de apresentações de seu repertório.

Desvio é um projeto de dança para a rua. Financiado pelo Fumproarte, teve sua montagem inspirada em três bairros de Porto Alegre com foco na pesquisa de movimentos corporais de pedestres, condutores de automotivos, comerciantes e moradores das comunidades, envolvendo os padrões da sinalização de trânsito como mote. Através do Prêmio Artes de Rua FUNARTE/ RJ; Projetos Poéticas da Cidade e Circuito SESC de Artes/SP, circulou pelas regiões sul e sudeste entre 2014 e 2017, com mais de 40 apresentações em 13 municípios. Jussara Miranda assina pela Direção Geral e coreográfica e Diego Mac a Direção Artística e atuação como mediador e interlocutor. O elenco de bailarinos é composto por Béthany Martínez, Eduardo Richa, Juliana Rutkowski e Thiago Rieth. Produção operacional de Ana Paula Reis. E a equipe de apoio conta com Sandro Ka, Guilherme Malgarizi, Ana Adams e Manoela Wunderlich.

Fundada em 1989, a Muovere Cia de Dança Contemporânea atua nas atividades de produção, fomento, formação e pesquisa em dança. Em seu repertório constam 20 produções de espetáculos, cinco performances de rua e cinco projetos de inclusão social. Atualmente desenvolve quatro projetos: dois para o público infantil (Tóin – dança para bebês e Tóin2: dança para segunda infância), Choking, espetáculo sobre dança e tecnologia, para o público adulto, e Desvio, projeto de performance de rua. Para saber mais, acesse: facebook.com/MuovereCiadeDancaContemporanea

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