Evento ocorre no dia 24 de outubro, na sede da vinícola, em Dom Pedrito
No sábado, 24 de outubro, a Guatambu Estância do Vinho promove a primeira edição de Minicurso de degustação e harmonização de vinhos, ministrado pela enóloga Esther Gabbardo. A atividade tem duração de três horas, com visita pelas instalações de vinícola e o curso.
Desenvolvido para iniciantes, o curso visa apresentar mitos e segredos dos vinhos e oferecer noções básicas de análise sensorial. A segunda etapa do programa oferece uma harmonização de seis rótulos da Guatambu com mini-porções. Ao final do curso, os participantes recebem apostila e certificado.
A programação inicia às 14h30. As inscrições custam R$ 110,00 e devem ser feitas através do email visita@guatambuvinhos.com.br ou pelo telefone (53) 3243.3295.
Texto da jovem autora alemã Marianna Salzmann tem direção de Mirah Laline
Após concorrer ao 10º Prêmio Braskem em Cena, que rendeu à Mirna Spritzer o prêmio na categoria melhor atriz, o espetáculo Língua Mãe.Mameloschn retorna ao teatro do Goethe Institut para temporada de 23 de outubro a 01 de novembro, com apresentações de sexta a domimgo. O texto da jovem autora alemã Marianna Salzmann tem direção de Mirah Laline e traz no elenco Ida Celina, Mirna Spritzer, Philipe Philippsen e Valquíria Cardoso. Esta é a sexta vez que Ida e Mirna dividem o palco desde 1983, com “No Natal a gente vem te buscar”.
A montagem, inédita no Brasil, apresenta um texto irreverente que aborda identidade, ideologia e pertencimento, sob a forma de um jogo oscilante, entre a aproximação e distanciamento dos personagens, através do diálogo cáustico de uma família judia.
Três gerações de mulheres com muito em comum: são da mesma família; vivem sob o mesmo teto; possuem a mesma origem cultural. No entanto, se diferenciam no modo com veem o mundo, expressam seus anseios e lidam com suas origens.
O trânsito sutil entre humor e drama agrega uma empatia potencial para as problemáticas que a autora aborda. Os habituais modos de comunicação, como cartas, mensagens de e-mails, jornais e o rádio, paradoxalmente, revelam na obra, toda a carga de incomunicabilidade entre as personagens, materializando sob a cena a distância entre o discurso social e as motivações pessoais.
Rô Cortinhas assina os figurinos, Rodrigo Shalako o cenário e Ricardo Vivian a iluminação. O ator Philipe Philippsen também assina a trilha sonora original. As apresentações ocorrem às 20h, com ingressos a R$ 30,00 com 50% de desconto para estudantes, idosos, classe artística e alunos do Goethe Institut, à venda antecipadamente na Livraria Bamboletras (R. Gen. Lima e Silva, 776) e uma hora antes do espetáculo, na bilheteria do teatro.
Saiba Mais
FICHA TÉCNICA
Direção: Mirah Laline
Assistência de direção: Júlia Rodrigues
Texto: Marianna Salzmann
Elenco: Ida Celina, Mirna Spritzer, Valquiria Cardoso e Philipe Philippsen
Figurinos: Rô Cortinhas
Cenário: Rodrigo Shalako
Iluminação: Ricardo Vivian
Trilha sonora original: Philipe Philippsen
Produção: Rodrigo Ruiz
Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin Assessoria de Flor em Flor
Classificação: 12 anos
Duração: 90 min
A ATO cia.cênica reúne um grupo de pesquisadores, atores e diretores de teatro, cuja concentração de trabalho se fundamenta na experimentação de linguagem cênica contemporânea. Atualmente a cia. oferece ao público o espetáculo “O feio” de Marius Von Mayenburg – direção de Mirah Laline, Açorianos e Troféu RBS de Melhor espetáculo 2012 – “O Casal Palavrakis” de Angélica Liddell – direção de Maurício Casiraghi – e em 2015 o grupo estreia dois espetáculos “#7xBeckett” – direção Maurício Casiraghi – e ” Língua mãe. Mameloschn” – direção Mirah Laline. O perfil biográfico de nossos artistas e técnicos os confirma como pesquisadores de diversas linguagens artísticas, fato que contribui para qualificação da linguaguem teatral e seus híbridos. Nossa missão é proporcionar ao público entretenimento e reflexão acerca das questões e contradições humanas por meio de linguagem cênica, intersemiótica e multimidiática.
Língua Mãe.Mameloschn
DE 23 DE OUTUBRO A 01 DE NOVEMBRO (SEXTA A DOMINGO), SEMPRE ÀS 20h
Auditório do Goethe-Institut [Rua 24 de Outubro, 112]
Ingressos no local: R$ 30,00 com 50% de desconto* para estudantes, maiores de 60 anos, Classe Artística e alunos do Goethe-Institut.
* Descontos válidos mediante comprovação.
Vendas antecipadas na Livraria Bamboletras – R. Gen. Lima e Silva, 776
Informações: atocenica.com/Facebook:linguamae.mameloschn
Série de 13 episódios produzida pela Casa de Cinema de Porto Alegre, escrita e dirigida por Janaína Fischer e Marcio Schoenardie, retrata os bastidores de um set de filmagem
Fora de Quadro, um projeto da Casa de Cinema de Porto Alegre estreia no dia 20 de outubro na programação do Canal Brasil. A série de 13 episódios tem roteiros e direção de Janaína Fischer e Marcio Schoenardie e foi rodada durante o primeiro semestre de 2015 em Porto Alegre e recebeu financiamento do Fundo Setorial do Audiovisual.
A comédia retrata o dia a dia de profissionais de uma equipe de filmagem que nunca aparecem em frente às câmeras. Aqui, os protagonistas são pessoas que fazem cinema, vivem disso, mas não aparecem nem no making of das produções: o motorista, o maquinista, a responsável pela alimentação, entre outros.
O universo dos bastidores já foi tema de diversos filmes e seriados que inspiram a série, como: “30 Rock”, “Noite Americana”, “Entrevista”, e “The News Room”. O que diferencia Fora de Quadro das outras produções sobre os bastidores do cinema e televisão é o destaque para personagens que em geral não são protagonistas, e, apesar de longe das câmeras, são fundamentais para que as gravações aconteçam.
O cenário é o lado menos glamoroso de qualquer filmagem: atrás do caminhão gerador, perto do cafezinho, do lado de fora do estúdio ou em qualquer outro lugar onde se possa fumar. As histórias são contadas através das relações entre estes personagens e permeadas pelo dia a dia de um ambiente de filmagem onde se está quase sempre atrasado e onde pode acontecer de um figurante vestido de astronauta comer um sanduíche ao lado de uma estrela da TV semi-nua.
Os roteiros contaram com a colaboração de Lívia Ruas. No elenco, Áurea Baptista, Álvaro RosaCosta, Duda Meneghetti, Eduardo Mendonça, Pitti Sgarbi e Thiago Prade. A Produção Executiva é de Nora Goulart e Direção de Produção de Luísa Adegas. Gert Seewald assina a Direção de Arte, Cláudia Velasco e Márcia Nascimento os figurinos, Britney a caracterização. A direção de fotografia é de Luciana Baseggio e a montagem de Giba Assis Brasil, Jonatas Rubert e Paulo Padilha.
Estreia: terça, dia 20/10, às 20h30. Alternativos: sexta, às 17h30 e sábado, às 13h.
FORA DE QUADRO – FICHA TÉCNICA
ELENCO
Áurea Baptista – Estela
Álvaro RosaCosta – Maranhão
Duda Meneghetti – Lica
Eduardo Mendonça – Mumu
Pitti Sgarbi – Belkis
Thiago Prade – Adri
Participações especiais: Bibi Rositto, Nelson Diniz, Gabriela Poester, Fabrizio Gorziza, Leo Maciel, Rodrigo Fiat, Plínio Marcos, Janaína Pelizzon, Thiago Luiz Machado, Heinz Limaverde, Fabio Rangel, Leandro Lefa, Oscar Simch, Antônio Carlos Falcão, Manu Menezes, José Henrique Ligabue e Lucas Sampaio
Produção Executiva: Nora Goulart
Roteiros: Janaína Fischer e Marcio Schoenardie
Colaboração: Lívia Ruas
Consultoria: Ana Luiza Azevedo
Direção: Janaína Fischer e Marcio Schoenardie
1os Assistentes de Direção: Laura Mansur e Isadora Victora
2os Assistentes de Direção: Thiago Gruner e Dimas Vedovato
Continuísta: Teresa Assis Brasil
Assistente de Produção Executiva: Nicky Klöpsch
Financeiro: Anísio Guedes
Direção de Produção: Luísa Adegas
Assistente de Produção: Duda Cardoso
Produção de Elenco: Laura Leão e Simone Buttelli
Preparação de Elenco: Sergio Lulkin
Produção de Set: Marcelo Baieski
Assistentes de Set: Wagner Neres Alves e Pablo Neres Alves
Estagiários de Produção: Francisco Sieczkowski e Lucas Furtado
Direção de Arte: Gert Seewald
Assistente de arte: Daniel Miragem
Produção de Objetos: Clarissa do Valle e Pierre Rosa
Contrarregra: Pedro Bughay
Cenotécnico: Carlos Branquinho
Figurinos: Cláudia Velasco e Márcia Nascimento
Caracterização: Britney
Direção de Fotografia: Luciana Baseggio
Assistentes de câmera: Arno Schuh e Daniel Donato
2a Assistente de cam/Logger: Lígia Tiemi Sumi
Som Direto: Rafael Rodrigues e Fabio Duarte
Microfonista: Isabel Cardoso
Eletricista Chefe: Wolmar Wozniak Beck
Assistente de Elétrica: Eloir Rodrigues
Estagiário de Elétrica: William Pacheco
Montagem: Giba Assis Brasil, Jonatas Rubert e Paulo Padilha
Assistente de montagem: Eduardo Mendes
Estagiário de Montagem: Joana Bernardes
Artes Videográficas: Monociclo
Efeitos Visuais: Jonatas Rubert
Finalização de cor: Lígia Tiemi Sumi
Desenho de Som: Rafael Rodrigues
Edição de Som e Mixagem: Guilherme Cassio dos Santos
Tema de abertura: Gustavo Foppa e Leonardo Bittencourt
Trilha Original: Gustavo Foppa
Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin
Temporada de Natal da companhia inicia em novembro
A temporada de Natal do Teatro Mototóti inicia no mês de novembro, com apresentações do espetáculo Folia dos Reis em diversas cidades gaúchas e catarinenses. O agendamento para apresentações já está aberto, através do email teatro@motototi.com.br
A montagem, um sucesso de público, estreou em 2012 na programação do Natal Luz de Gramado e durante três edições do evento encantou espectadores de todo o país. Folia dos Reis também integrou a programação das principais festividades de final de ano em diversas cidades da região sul. Somente em 2014, 15 cidades do RS e SC receberam apresentações do grupo.
“Folia dos Reis” é um auto de Natal que conta a história do nascimento do Deus Menino, através do olhar dos Três Reis Magos. As músicas, executadas ao vivo pelos atores, são conhecidas do público, que canta junto durante todo espetáculo. Mais de 35 mil pessoas já assistiram a mais de 80 apresentações em 27 municípios. No elenco, Carlos Alexandre, Fernanda Beppler e Mariana Beppler. O Teatro Mototóti, hoje com quatro peças em repertório, vem se firmando como uma referência no teatro de rua do Rio Grande do Sul.
Neste espetáculo o grupo teve o grande desafio de conferir originalidade a uma história tradicional, tão vista e conhecida no mundo inteiro: o Natal. A releitura do nascimento do deus menino, sem vínculo religioso algum, é permeada por elementos da cultura popular brasileira. Os conhecidos ternos de reis deram origem ao cortejo de chegada dos três reis magos, personagens que vem contar a história, acreditando serem eles próprios os protagonistas do espetáculo.
A estética da obra traz o contraponto entre o popular e o sofisticado, com a Família de Nazaré vestida na simplicidade da chita e os Reis Magos nos ricos tecidos com brocados e pedrarias. Aqui, os detalhes são essenciais para criar a atmosfera da beleza do espetáculo. Por isso, todos os figurinos de chita, por exemplo, tiveram um processo de desconstrução e reconstrução. Para cada figurino, foi escolhida uma estampa e construído um patchwork, criando uma nova peça de tecido, a partir do qual foram construídas as indumentárias dos personagens. Com um tom bem artesanal, apesar do luxuoso figurino dos três reis, o espetáculo encanta pelas soluções simples e eficazes que traz no cenário e adereços.
Para saber mais sobre as datas e locais de apresentação, acesse o site do grupo: http://www.motototi.com.br/
Saiba Mais
Sinopse: Folia dos Reis traz a história do Natal a partir de seus personagens mais significativos: Maria, José, Arcanjo Gabriel e o Deus Menino. Aqui, porém, são os próprios Reis Magos que contam a história, acreditando que são eles os personagens mais importantes do Natal! Entoando um festivo Terno de Reis, pedindo licença para entrar em nossa casa, chegam os Três Reis convidando o público a celebrar a felicidade de se estar junto, a cada apresentação! Assim como chegam, se despedem, levando para todos os cantos do mundo a esperança e a alegria do verdadeiro espírito de Natal.
Músicas especialmente escolhidas, executadas ao vivo pelos atores (com instrumentos de percussão, cordas e acordeom), interatividade com os espectadores, poesia em forma de imagem e som, uma boa dose de humor, figurinos exuberantes e um cenário artesanal são pontos importantes, que irão surpreender e encantar o olhar do espectador.
Folia dos Reis – Ficha Técnica:
Concepção e Direção: Fernanda Beppler
Atuação: Carlos Alexandre, Fernanda Beppler e Mariana Beppler
Figurinos: Fabrizio Rodrigues.
Execução de Figurinos: Fabrízio Rodrigues e Zilá Pereira
Direção Musical: Fernanda Beppler
Cenário, Adereços e Identidade Visual: Teatro Mototóti
Fotos: Cristiano Caetanno
Técnico de Áudio: Vitório Azevedo
Assessoria de Imprensa: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor
Produção e Realização: Teatro Mototóti
O Teatro Mototóti existe há oito anos e já possui quatro espetáculos em seu repertório. Formado pelos atores Carlos Alexandre e Fernanda Beppler em 2007, o grupo vem se destacando no cenário de teatro de rua, atuando em todo o país, tendo como características de trabalho a pesquisa e prática permanentes em teatro de rua e a construção/manutenção de um repertório de espetáculos, com o propósito de colocar em cena trabalhos autorais que dialoguem com o público nos mais diferentes lugares.
O primeiro espetáculo, O Vendedor de Palavras – Prêmio FUNARTE de Teatro Myriam Muniz 2008 – já foi assistido por 80 mil espectadores em mais de 270 apresentações e ganhou uma versão em espanhol, para apresentações na Argentina e Uruguai. A segunda montagem do grupo, i-MUndo – Prêmio FUNARTE Artes Cênicas na Rua 2010 – estreou em setembro de 2011 na capital gaúcha e vem realizando participações em importantes mostras e festivais pelo país. Ao final de 2012, o Grupo comemorou seu quinto ano de atividades, trazendo à cena mais um espetáculo de teatro de rua, “Folia dos Reis”, um auto que conta a história do Natal sob a perspectiva dos três Reis Magos. O espetáculo estreou no Natal luz de Gramado e integra as principais festividades de Natal do Sul do país.
Em 2013 o Grupo trouxe à cena a história da vida e obra de Hermeto Pascoal, com a peça “Hermeto Pascoal: o mago dos sons”, que mescla a linguagem teatral com a contação de histórias. 2014 foi o ano da estreia de Flor da Vida, quarto espetáculo do repertório do Grupo, contemplado com o Prêmio FUNARTE Artes na Rua (Circo Dança e Teatro) 2013. Este trabalho teve orientação de Esio Magalhães (Barracão Teatro – Campinas/SP), referência na linguagem do palhaço no Brasil.
Bruna Paulin 