Atividades ocorrem na Cia de Arte; inscrições abertas
O Teatro Sarcáustico promove três workshops teórico-práticos no primeiro semestre de 2017 na Cia de Arte. As atividades iniciam com o workshop Performance, Arte & Gênero, ministrado por Daniel Colin. O projeto é uma extensão das pesquisas de mestrado e doutorado do diretor, acerca do corpo em processos performáticos. Questões envolvendo conceitos de identidade, gênero e sexualidade – em autores como Marvin Carlson, Judith Butler, Paul B. Preciado, Pêdra Costa, Jota Mombaça, dentre outros – serão o ponto de partida para a imersão de cada sujeito presente. Os encontros ocorrem de 14 a 17 de março, das 19h às 22h.
De março a junho, os cursos Laboratório de Teatro Livre e Laboratório de Montagem, já tradicionalmente promovidos pela companhia, ministrados por Guadalupe Casal e Ricardo Zigomático. O Laboratório de Teatro Livre é destinado a pessoas que tem vontade de experimentar o fazer teatral, visando desinibição e sensibilização corporal, enquanto o Laboratório de Montagem promove aos participantes a oportunidade de integrar todo o processo de produção de um espetáculo, que nesta edição trará a cena “Corte Seco”, texto de Christiane Jatahy.
As inscrições devem ser realizadas no site do grupo (www.teatrosarcaustico.blogspot.com), com valores entre R$ 160,00 e R$ 200,00.
Workshop Performance, Arte & Gênero
O projeto é uma extensão das pesquisas de mestrado e doutorado de Daniel Colin, acerca do corpo em processos performáticos. Questões envolvendo conceitos de identidade, gênero e sexualidade – em autores como Marvin Carlson, Judith Butler, Paul B. Preciado, Pêdra Costa, Jota Mombaça, dentre outros – serão o ponto de partida para a imersão de cada sujeito presente no workshop. Ao final do laboratório, os vídeos produzidos serão disponibilizados online.
Serviço
Quando:14, 15, 16 e 17 de março (de terça a sexta), das 19h às 22h
Onde: Cia de Arte (Rua dos Andradas, 1780 – Centro – Porto Alegre)
Investimento: R$160,00
Inscrições pelo site www.teatrosarcaustico.blogspot.com
Professor: Daniel Colin
Laboratório de Teatro Livre
O tradicional laboratório é destinado a pessoas que tem vontade de experimentar o fazer teatral sem o compromisso de uma montagem final. Utilizando recursos como a improvisação e jogos teatrais, visando a desinibição e sensibilização corporal, os encontros valorizam a expressão, a coletividade e a diversidade da turma.
Serviço
Quando: de 18/03 a 24/06, aos sábados, das 11h às 13h
Onde: Cia de Arte (Rua dos Andradas, 1780 – Centro – Porto Alegre)
Investimento: R$200,00
Inscrições pelo site www.teatrosarcaustico.blogspot.com
Professores: Guadalupe Casal e Ricardo Zigomático
Laboratório de Montagem
Destinado aqueles que querem experimentar a montagem de um espetáculo, desde a concepção até a produção do mesmo. Neste semestre, o texto escolhido é Corte Seco, de Christiane Jatahy. Se trata de uma peça mosaico, montada como um filme ao vivo na presença do público, no teatro e na rua, utilizando câmeras de segurança cujas imagens são mostradas no palco. A peça deixa todas as estruturas de dramaturgia aparentes através de jogos de improvisação. A plateia presencia como os atores constroem o espetáculo ao vivo.
Serviço
Quando: de 18/03 a 24/06, aos sábados, das 14h às 19h
Onde: Cia de Arte (Rua dos Andradas, 1780 – Centro – Porto Alegre)
Investimento: R$200,00
Inscrições pelo site www.teatrosarcaustico.blogspot.com
Professores: Guadalupe Casal e Ricardo Zigomático
Saiba Mais
Sobre o Teatro Sarcáustico
O Teatro Sarcáustico foi fundado em 2004 por formandos do curso de Artes Cênicas da UFRGS. Nestes 10 anos de trabalho continuado, o grupo criou espetáculos ousados e impactantes como os sucessos Wonderland e o que M. Jackson encontrou por lá (Prêmios Açorianos e Braskem em Cena de Melhor Espetáculo e Direção, dentre outros) e Breves Entrevistas com Homens Hediondos (Prêmio Braskem em Cena de Melhor Espetáculo). Em 2014, o Sarcáustico completa 10 anos de pesquisa continuada em artes cênicas, cujo trabalho vem se especializando em espetáculos realizados em espaços não-convencionais, com dramaturgias originais e atmosferas performáticas. O repertório conta com cinco espetáculos adultos, dois infantis, um projeto de performances urbanas e um performance audiovisual-transmídia.
As apresentações dos dias 01 e 02 de março do espetáculo “A Mulher do Padeiro”, na Cia de Arte foram canceladas.
Monólogo com Evandro Soldatelli tem direção de Ramiro Silveira e dramaturgia de Ismael Caneppele inicia nova temporada no dia 15 de fevereiro
O espetáculo A Mulher do Padeiro, com direção de Ramiro Silveira, dramaturgia de Ismael Caneppele e concepção e atuação de Evandro Soldatelli, retorna aos palcos em nova temporada a partir do dia 15 de fevereiro na Cia de Arte. A montagem recebeu duas indicações ao Açorianos de Teatro 2013, nas categorias Melhor Ator, Melhor Cenografia (Zoé Degani) e Melhor Iluminação (Nara Maia).
O texto original, de Marcel Pagnol, publicado em 1938, também conta com uma versão para o cinema, filme que inspirou Soldatelli neste projeto. Nessa montagem, baseada no roteiro original, a traição da mulher e seu amante é contada pelo ponto de vista do padeiro que deixa de fazer pães para os habitantes de sua vila após a fuga de sua esposa. A montagem é o primeiro espetáculo adulto com Soldatelli no elenco em Porto Alegre depois de sete anos.
Há 20 anos, o ator assistiu a produção de Pagnol. O desejo de montar o texto do dramaturgo e cineasta francês surgiu há três anos, quando buscava materiais para um teste de elenco: “Passei um bom tempo em busca do filme e foram alguns meses de trabalho para a tradução. O desafio depois do texto em mãos era transformar uma obra dos anos 1930 em uma linguagem mais contemporânea, que se aproximasse de mim e do que buscava artisticamente no momento”, revela. Após longo período de pesquisas de linguagem, Soldatelli afirma que esse processo de criação de personagem foi o mais rico e produtivo de sua carreira. “Nunca reuni tantas referências e tanto material para um diretor trabalhar”.
O diretor Ramiro Silveira revela: “A clássica obra de Marcel Pagnol, La Femme du Boulanger, foi um ponto de partida para redescobrirmos sensações, experimentadas por alguém que é abandonado. E navegando por diversas camadas de percepção, um alguém que se permite estar nos três papéis que definem esta história: o marido, a mulher e o amante”. A dramaturgia se deu através do processo de pesquisa. O escritor e ator Ismael Caneppele integrou o projeto, construindo o texto através da concepção de pesquisa de Soldatelli.
A Mulher do Padeiro tem sessões sábados e domingos, às 21h, na Cia de Arte. Ingressos a R$ 20,00, com 50% de desconto para idosos, estudantes e classe artística. A temporada segue até 02 de março.
A Mulher do Padeiro
De 15 de fevereiro a 02 de março
Sábados e domingos, 21h
Cia de Arte – Rua dos Andradas, 1780
Ingressos a R$ 20,00 – descontos de 50% para idosos, estudantes e classe artística
Bruna Paulin 