O Cinema da Ásia apresenta doze grandes filmes dos principais realizadores do extremo oriente e sudeste asiático nesta década, além de seis obras que influenciaram a história do cinema. A mostra conta com patrocínio master da Petrobras e produção cultural da Fundacine e Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre.
Porto Alegre, 29 de agosto de 2019 – A Cinemateca Capitólio Petrobras apresenta de 05 a 18 de setembro a mostra O Cinema da Ásia, com 18 produções – doze grandes filmes realizados nesta década pelos principais realizadores do extremo oriente e do sudeste asiático, e a Seção Resgates, com seis obras influentes da história do cinema, entre clássicos e contemporâneos.
Hotel às Margens do Rio, o mais recente longa-metragem do celebrado diretor sul-coreano Hon Sangsoo, estará na abertura da mostra, na quinta, dia 05, às 20h. O drama familiar com toques oníricos e situações cômicas conta com a magnífica atuação de Ju-bong Gi que foi consagrada com o prêmio de melhor ator no Festival de Locarno de 2018, evento que marcou a estreia mundial do filme.
O Cinema da Ásia apresenta obras de importantes realizadores do cinema contemporâneo, como o filipino Lav Diaz, os taiwaneses Hou hsiao-hsien e Tsai Ming-liang, os chineses Jia Zhangke e Vivian Qu, os japoneses Naomi Kawase, Hirokazu Koreeda e Kiyoshi Kurosawa, o sul-coreano Lee Chang-dong, o tailandês Apichatpong Weerasethakul, e o singapuriano Anthony Chen.
No sábado, 07 de setembro, o diretor e professor Eduardo Wannmacher participa de um debate após a exibição às 18h de O Mundo, um dos filmes mais importantes do realizador chinês Jia Zhangke.
A seção Resgates traz para a mostra obras-primas asiáticas realizadas em diversos momentos da história do cinema. A grande atração é a cópia em DCP de Derzu Uzala, incursão soviética do mestre japonês Akira Kurosawa. O transgressor O Funeral de Rosas, filme de Toshio Matsumoto, realizando em momento de efervescência da contracultura japonesa, será exibido em versão restaurada.
O clássico filme de artes marciais Dragon Inn: A Estalagem do Dragão, de King Hu, ganha exibição comentada pelo pesquisador César Almeida dentro de edição especial do Projeto Raros. Produzida pelo Programa de Alfabetização Audiovisual, a Sessão Vagalume, que apresenta filmes para crianças de todas as idades, apresenta a versão dublada da animação O Castelo Animado, de Hayao Miyazaki, uma das obras-primas do Studio Ghibli.
A Cinemateca Capitólio Petrobras conta, este ano, com o projeto Cinemateca Capitólio Petrobras programação especial 2019, aprovado na Lei Rouanet/Governo Federal, que vem sendo realizado pela FUNDACINE – Fundação Cinema RS em parceria com a Coordenação de Cinema e Audiovisual da Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre e possui patrocínio master da PETROBRAS. O projeto contém 26 diferentes atividades entre mostras, sessões noturnas e de cinema acessível, master classes e exposições.
Os ingressos para as sessões custam R$ 10,00, com meia entrada para estudantes, idosos e portadores do Cartão Petrobras com acompanhante, além de gratuidade para os funcionários da Petrobras. A bilheteria abre 30 minutos antes de cada sessão. A Cinemateca Capitólio Petrobras fica na Rua Demétrio Ribeiro 1085 – Esq. com Borges de Medeiros. Mais informações (51) 3289 7453 | http://www.capitolio.org.br | facebook.com/cinemateca.capitolio
FILMES
FILMES CONTEMPORÂNEOS
A ASSASSINA
(Ci ke Nie Yin Niang)
Taiwan/China/Hong Kong/França, 2015, 105 min, DCP
Direção: Hou Hsiao-hsien
Durante a dinastia Tang (618-907 a.C.), uma assassina profissional se apaixona pelo alvo principal de sua missão. Melhor Direção no Festival de Cannes.
AMOR ATÉ AS CINZAS
(Jiang hu er nu)
China/França/Japão, 2018, 137 min, DCP
Direção: Jia Zhangke
Uma história de amor violento, vivida no extremo norte da China pela jovem dançarina Qiao e o mafioso Bin, dentro de um período de tempo que vai de 2001 a 2017.
ASSUNTO DE FAMÍLIA
(Manbiki kazoku)
Japão, 2018, 121 min, DCP
Direção: Hirokazu Koreeda
Depois de uma de suas sessões de furtos, Osamu e seu filho se deparam com uma garotinha. A princípio eles relutam em abrigar a menina, mas a esposa de Osamu concorda em cuidar dela depois de saber das dificuldades que enfrenta. Palma de Ouro no Festival de Cannes.
CÃES ERRANTES
(Jiao You)
Taiwan/França, 2013, 138 min, DCP
Direção: Tsai Ming-liang
Um pai e seus dois filhos vagueiam como marginais em Taipei. Toda noite, a família se abriga num prédio abandonado. No seu aniversário do pai, a família recebe a companhia de uma mulher. Será que ela pode ser a chave para desenterrar emoções do passado? Prêmio Especial do Júri no Festival de Veneza.
CEMITÉRIO DO ESPLENDOR
(Rak ti Khon Kaen)
Tailândia/Reino Unido/Alemanha/França/Malásia, 2015, 122 min, DCP
Direção: Apichatpong Weerasethakul
Soldados com uma misteriosa doença do sono são transferidos para um hospital provisório instalado em uma antiga escola abandonada. Jenjira torna-se voluntária para tratar de Itt, um belo soldado que ninguém vem visitar.
CREEPY
(Kurîpî: Itsuwari no rinjin)
Japão, 2016, 130 min, DCP
Direção: Kiyoshi Kurosawa
Takakura, um ex-detetive detetive da polícia de Tóquio, é agora professor de psicologia criminal na universidade. Esperando que esta nova carreira o leve a uma vida mais tranquila, ele e sua esposa Yasuko se mudam para um tranquilo bairro no subúrbio. Um dia, Takakura é abordado pela filha do vizinho que lhe confessa: o homem que ele acredita ser o pai dela é um completo estranho.
EM CHAMAS
(Beoning)
Coreia do Sul, 2018, 148 min, DCP
Direção: Lee Chang-dong
Durante um dia normal de trabalho como entregador, Jong-Soo reencontra Hae-Mi, uma antiga amiga que vivia no mesmo bairro que ele. A jovem está com uma viagem marcada para o exterior e pede para Jong-Soo cuidar de seu gato de estimação enquanto ela está longe. Hae-Mi volta para casa na companhia de Ben, um jovem misterioso que conheceu na África. No entanto, o forasteiro tem um hobby peculiar. Prêmio da Crítica no Festival de Cannes.
ESPLENDOR
(Hikari)
Japão/França, 2017, 101 min, DCP
Direção: Naomi Kawase
Misako é uma escritora apaixonada por versões cinematográficas para deficientes visuais. Em uma exibição ela conhece Masaya, um fotógrafo que está perdendo sua visão e que tem um acervo de fotografias que fará com que Misako volte a seu passado.
HOTEL ÀS MARGENS DO RIO
(Gangbyeon hotel)
Coreia do Sul, 2018, 96 min, DCP
Direção: Hong Sangsoo
Um velho poeta se hospeda em um hotel à beira do rio. Ele convoca a presença dos dois filhos, com quem tem uma relação distante porque sente, sem razão aparente, que está morrendo. Ao mesmo tempo, após ser traída pelo parceiro, uma jovem se instala no mesmo local com uma amiga.
NORTE, O FIM DA HISTÓRIA
(Norte, hangganan ng kasaysayan)
Filipinas, 2013, 250 min, DCP
Direção: Lav Diaz
Nas Filipinas, três histórias se cruzam: uma mãe em busca vingança, um estudante de direito que comete dois assassinatos e um pai de família que cede à violência e é condenado à prisão. Inspirado no romance Crime e Castigo de Fiodor Dostoievski.
QUANDO OS MEUS PAIS NÃO ESTÃO EM CASA
(IloIlo)
Singapura/Japão/Taiwan/França, 2013, 99 min, DCP
Direção: Anthony Chen
Crônica de Singapura de 1997. A relação entre a família Lim e sua recém-chegada empregada, Teresa. Como muitas outras mulheres filipinas, ela veio em busca de uma vida melhor. A presença dela na casa piora o relacionamento da família, já complicado. Longa de estreia do diretor Anthony Chen. Caméra d’Or no Festival de Cannes.
RUA SECRETA
(Shuiyin jie)
China, 2013, 93 min, DCP
Direção: Vivian Qu
Um jovem estagiário de uma empresa de engenharia trabalha fazendo mapeamento digital das ruas da cidade. Certo dia, ele conhece uma bela e misteriosa moça num beco isolado, este encontro mudará sua vida para sempre.
SEÇÃO RESGATES
DERSU UZALA
União Soviética/Japão, 1975, 142 min, DCP
Direção: Akira Kurosawa
O capitão Vladimir Arseniev é enviado pelo governo soviético para explorar e reconhecer as montanhas da Mongólia, juntamente com uma pequena tropa. Em meio à expedição, eles encontram Dersu Uzala, um caçador que vive apenas nas florestas. Lendário filme de Kurosawa produzido pela Mosfilm.
O FUNERAL DAS ROSAS
(Bara no sôretsu)
Japão, 1969, 105 min, DCP
Direção: Toshio Matsumoto
O primeiro longa-metragem de Matsumoto – que chega ao seu aniversário de 50 anos – tem em seu elenco o inesquecível artista gay, Peter, no papel de Eddie, uma mulher trans que trabalha na cena noturna de bares e boates de Tóquio. Suas aventuras com colegas e rivais – interpretadas por travestis da cena local real – se desenrolam de forma dinâmica e docu-ficcional na medida em que entrevistas, animações, cenas de rua no estilo comédia musical, e visões horripilantes da mãe e dos parceiros de Eddie se juntam para confundir as fronteiras entre gêneros cinematográficos e humanos. Esse filme autorreflexivo inclui ainda uma releitura de Édipo Rei e, junto com ela, uma reflexão sobre o conceito de origem.
PROJETO RAROS ESPECIAL:
DRAGON INN: A ESTALAGEM DO DRAGÃO
(Dragon Inn)
Taiwan/Hong Kong, 1967, 111 min, HD para DCP
Direção: King Hu
China, ano de 1457. O ministro da defesa é executado, e seus dois filhos são condenados ao exílio por ordem do tirânico Tsao. Temeroso por uma futura vingança dos jovens, Tsao envia cruéis soldados para assassiná-los, mas um valoroso grupo de espadachins pode mudar o rumo da batalha na Estalagem do Dragão. Um dos wuxia mais influentes de todos os tempos, obra-prima do renomado realizador King Hu. Sessão comentada pelo pesquisador Cesar Almeida.
O MUNDO
(Shijie)
China/Japão/França, 143 min, HD para DCP
Direção: Jia Zhangke
Tão, dançarina no World Park de Pequim, namora Taisheng, que trabalha como segurança no mesmo local. O parque temático recria mais de uma centena de monumentos de 14 países de todo o mundo, como a Torre Eiffel, o Big Ben, a esfinge ou o Taj Mahal. Espetáculos teatrais e de dança procuram reproduzir um pouco da cultura de outros países. O mote é visitar o mundo sem sair de Pequim. No parque cruzam-se os dramas sociais e sentimentais de vários personagens. Sessão comentada pelo cineasta e professor Eduardo Wannmacher.
O CASTELO ANIMADO
(Hauru no ugoku shiro)
Japão, 119 minutos, 2005, HD
Direção: Hayao Miyazaki
Sofia é uma jovem de 18 anos que trabalha na chapelaria de seu pai. Em uma de suas raras idas à cidade ela conhece Hauru, um mágico bastante sedutor, mas de caráter duvidoso. Ao confundir a relação existente entre eles, uma feiticeira lança sobre Sofia uma maldição que faz com que ela tenha 90 anos. Desesperada, Sofia foge e termina por encontrar o Castelo Animado de Hauru.
GRADE DE HORÁRIOS
5 de setembro (quinta-feira)
20h – Hotel às Margens do Rio
6 de setembro (sexta-feira)
18h – Rua Secreta
20h – Esplendor
7 de setembro (sábado)
14h – Sessão Vagalume: O Castelo Animado
16h15 – Rua Secreta
18h – O Mundo + debate com Eduardo Wannmacher
8 de setembro (domingo)
14h – Sessão Vagalume: O Castelo Animado
16h15 – Quando os Meus Pais Não Estão Em Casa
20h – Assunto de Família
10 de setembro (terça-feira)
15h – Norte, O Fim da História
19h30 – Creepy
11 de setembro (quarta-feira)
17h – Em Chamas
19h30 – Cemitério do Esplendor
12 de setembro (quinta-feira)
17h – Cães Errantes
19h30 – Amor até as Cinzas
13 de setembro (sexta-feira)
18h – Quando os Meus Pais Não Estão Em Casa
20h – Projeto Raros (Dragon Inn + debate com Cesar Almeida)
14 de setembro (sábado)
16h – Dersu Uzala
20h – O Funeral das Rosas
15 de setembro (domingo)
16h – A Assassina
18h – Norte, O Fim da História
17 de setembro (terça-feira)
17h – Creepy
19h30 – Em Chamas
18 de setembro (quarta-feira)
17h – Cemitério do Esplendor
19h30 – Cães Errantes
Solo texto inédito escrito a partir de histórias reais com Denise Fraga e direção de Luiz Villaça tem apresentações no Theatro São Pedro
Porto Alegre, 26 de agosto de 2019 – Eu de Você, um solo com música ao vivo e texto inédito, com patrocínio da BB Seguros através de Lei Federal de Incentivo à Cultura, Secretaria Especial da Cultura e Ministério da Cidadania, traz Denise Fraga de volta a Porto Alegre para temporada de pré-estreia nos dias 06, 07 e 08 de setembro, no Theatro São Pedro.
Durante seis meses, Denise convocou o público a enviar suas histórias para seu novo projeto: “anunciamos no jornal, nas redes sociais e fizemos uma delicada seleção de todo o material que recebemos – mais de 400 histórias, com 33 selecionadas”. Este material vem costurado a pérolas da literatura, música, imagens e poesia. “Que seria de nós sem os poetas? E o que seria deles sem a vida comum? É dessa mistura que surge a ideia de nosso Eu de Você. O que tem em comum a Mariana, o Fernando Pessoa e o Paulinho da Viola? Tchekhov, eu e Luiz Carlos? Pelo que a bisavó da Cláudia estava chorando enquanto Lupicínio Rodrigues compunha mais uma canção? O que fará a Elisete quando ouvir o que Chico Buarque fez com o seu também coração partido”, conta a atriz.
Eu de Você foi idealizado por Denise, ao lado do diretor Luiz Villaça e o produtor José Maria, parceiros de longa data no teatro e no cinema. Na equipe de criação do projeto, estão o dramaturgo Rafael Gomes, que assina o texto final, através de dramaturgia criada por Villaça, Denise, Cassia Conti, André Dib, Kenia Dias, Fernanda Maia e Simone Mina. Dib também é o diretor de imagens em vídeo, Simone diretora de arte, Fernanda diretora Musical e Kenia diretora de movimento.
“Podemos, assim, rir de nós mesmos. Porque rimos do que entendemos. Rimos quando conseguimos assistir a própria vida enquanto ela passa. Acredito no humor como uma arma poderosa para a ampliar nossa consciência e sabedoria. Acredito no Teatro como um ritual de reflexão. E acredito que há uma fronteira preciosa no ofício de representar, um fino fio entre o humor e o drama que é um terreno fértil de comunicação,
meu lugar favorito. É aí que mais uma vez quero estar”.
Os ingressos custam entre R$ 40,00 (galerias) e R$ 70,00 (plateia) em 20 de agosto pelo site e bilheteria do teatro, com desconto para estudantes, idosos, doadores de sangue, pessoas com deficiência, jovens de baixa renda e clientes BB Seguros. As sessões estão agendadas para às 21h nos dias 06 e 07 e 18h no domingo, dia 08.
Eu de Você
Não há melhor espelho do que o outro. Sabemos quem somos a partir do que reverberamos. É́ urgente ver o outro, olhar pelo olhar do outro, ser eu de você̂. O que seria de nós se pudéssemos ser eu de você̂ e você̂ de mim, deixando-nos ambos atravessar por nossas experiências?
Sou do tipo de pessoa que vai ao mercado e volta com uma história. Sempre me encantei pelo cotidiano, sempre me fascinaram as diversas formas de vida e a criatividade de cada um para resolver nossos eternos problemas. O que nos difere? O que nos iguala? O que é capaz de tornar cada um de nós especial?
Não foi à toa que fizemos por nove anos um programa de televisão contando histórias reais: o Retrato Falado, na TV Globo.
Também sou do tipo de pessoa que ama os escritores, os poetas, os músicos, os artistas. São eles que nos salvam da mediocridade, que embelezam nossos dias comuns, que dão voz à nossa angústia e palavras para o que nos fica na garganta.
Que seria de nós sem os poetas? E o que seria deles sem a vida comum?
É dessa mistura que surge a ideia de nosso Eu de Você. O que tem em comum a Cris, o Paulo Leminski e o Zezé di Camargo? Tchekhov, eu e Francisco? Pelo que a avó do Felipe estava chorando enquanto os Beatles compunham mais uma canção? O que fará o Wagner quando ouvir o que Chico Buarque fez com o seu também coração partido?
Costumo dizer que a arte ajuda a gente a viver, que quem lê̂ Dostoiévski e Fernando Pessoa, no mínimo, vai sofrer mais bonito. Porque sofrerá com companhia, sofrerá com a cumplicidade dos poetas. Entenderá que fazemos parte de algo maior, que pertencemos à roda da humanidade, seus dilemas eternos e sua fatídica imperfeição.
Podemos, assim, rir de nós mesmos. Porque rimos do que entendemos. Rimos quando conseguimos assistir a própria vida enquanto ela passa. Acredito no humor como uma arma poderosa para a ampliar nossa consciência e sabedoria. Acredito no Teatro como um ritual de reflexão. E acredito que há́ uma fronteira preciosa no ofício de representar, um fino fio entre o humor e o drama que é um terreno fértil de comunicação, meu lugar favorito. É aí que mais uma vez quero estar.
Resolvi subir no palco para um solo, mas jamais estarei sozinha. Estarei com a Fátima, com o Bruno, com a Clarice, com a Dona Maria. E, como não poderia deixar de ser, com os poetas. Convidamos artistas de extremo talento, criadores cujos trabalhos admiramos há́ muito tempo, para juntos, em parceria, tecermos este bordado da vida com a arte.
Luiz Villaça, premiado cineasta, roteirista, criador e diretor de teatro de reconhecimento internacional, que tem nos tocado sempre com seu humor delicado, sua compreensão humana e sua inquietude, criando pequenas perolas de nossa cena no cinema e no teatro. A diretora de arte Simone Mina, multiartista, professora, figurinista, artista plástica, cenógrafa, premiada por importantes parcerias na cena teatral. Geraldinho Carneiro, poeta, compositor e dramaturgo, membro da Academia Brasileira de Letras, grande tradutor de Shakespeare, uma companhia preciosa para criação de nossa dramaturgia. Rafael Gomes, criador, roteirista, dramaturgo e diretor de teatro e de cinema, responsável por montagens teatrais de reconhecimento nacional. Kenia Dias, pesquisadora, encenadora e pedagoga no campo da dança e do teatro, desenvolve trabalhos que tem a corporalidade, teatralidade e composição como diretrizes, com o foco nas dinâmicas do movimento e suas relações com a improvisação. E Fernanda Maia, musicista, diretora musical, maga extraordinária da composição de vozes para diversos espetáculos. Pessoas que admiro muito e que tenho a imensa honra de estar na companhia para este trabalho.
Temos a alegria de contar, desta vez, com o patrocínio de um novo parceiro, empresa que acredita no valor da Arte, da Cultura, do Teatro e, principalmente, dos Artistas para o contínuo enriquecimento subjetivo e cultural de um povo, imprescindíveis para o crescimento de um país: BB Seguros, que através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, torna a criação deste trabalho uma realidade.
Nosso Eu de Você̂ foi construído na sala de ensaio. Nossa matéria prima são as histórias reais costuradas com pérolas da literatura, música, imagens e poesia. Recolhemos as histórias. Anunciamos no jornal, nas redes sociais e fizemos uma delicada seleção de todo o material que recebemos.
Vivemos tempos estranhos que nos convidam diariamente ao isolamento, ao medo do convívio e ao individualismo. Uma espécie de epidemia que nos tem aprisionado atrás de nossas telas geniais, que nos conectam e distanciam em alternância estroboscópica num abismo de encantamento e retórica. Um tempo que tem confundido e abalado a nossa esperança. Tenho a impressão de que cada dia nos distanciamos mais da potência que poderíamos ser se estivéssemos realmente conectados e acredito que o Teatro ainda é capaz de promover este milagre.
Muitas vezes, estou em cena e me comovo com o próprio evento teatral. Penso naquele pacto oculto entre nós, atores e público, quinhentas, seiscentas pessoas, celulares desligados, o silêncio coletivo, as risadas, todos concentrados no mesmo ponto, conectados de verdade, num milagre de presença. Recebemos sempre o público na porta para fazê-los perceber ainda mais, que estamos, sim, inacreditavelmente, verdadeiramente, todos ali.
Acredito no que esta percepção de presença é capaz de provocar, na potência desse poderoso ritual de reflexão chamado Teatro. Acredito porque vi ele acontecer. Rodamos o Brasil há́ mais
de dez anos com as produções de nossa NIA TEATRO e já colecionamos cerca de 700.000 espectadores, sempre fazendo espetáculos das periferias aos grandes centros, de pequenas a grandes cidades. O retorno que tivemos deste público tão diverso, a maneira com que vimos eles saírem do teatro, me enchem de esperança.
Agora vamos para EU DE VOCÊ. Contando histórias reais, rompendo a fronteira entre palco e plateia, fato e ficção, pedaços de vida embalados pela arte, pretendendo ampliar o nosso Teatro para uma real experiência de empatia.
Denise Fraga, julho de 2019
Ficha Técnica
Idealização e Criação: Denise Fraga, José Maria e Luiz Villaça
Com Denise Fraga
Direção Luiz Villaça
Produção José Maria
Obra inspirada livremente nas narrativas de Akio Alex Missaka, Anas Obaid, Barbara Heckler, Bruno Favaro Martins, Clarice F. Vasconcelos, Cristiane Aparecida dos Santos Ferreira, Deise de Assis, Denise Miranda , Eliana Cristina dos Santos, Enzo Rodrigues, Érico Medeiros Jacobina Aires, Fátima Jinnyat, Felipe Aquino, Fernanda Pittelkow, Francisco Thiago Cavalcanti, Gláucia Faria, José Luiz Tavares, Julio Hernandes, Karina Cárdenas, Liliana Patrícia Pataquiva Barriga, Luis Gustavo Rocha, Maira Paola de Salvo, Marcia Angela Faga, Marcia Yukie Ikemoto, Marlene Simões de Paula, Nanci Bonani, Nathália da Silva de Oliveira, Raquel Nogueira Paulino, Ruth Maria Ferreiro Botelho, Sonia Manski, Sylvie Mutiene Ngkang, Thereza Brown, Vinicius Gabriel Araújo Portela, Wagner Júnior
Dramaturgia: Cassia Conti, André Dib, Denise Fraga, Kênia Dias, Fernanda Maia, Geraldo Carneiro, Luiz Villaça e Rafael Gomes.
Texto Final: Rafael Gomes, Denise Fraga e Luiz Villaça
Direção de imagens em vídeo: André Dib
Direção de Arte: Simone Mina
Direção Musical: Fernanda Maia
Direção de Movimento: Kenia Dias
Iluminação: Wagner Antônio
Fotos para arte: Willy Biondani
Fotos de cena: Cacá Bernardes
Programação visual: Guime Davidson, Phillipe Marks
Redes Sociais: Pedro Lins
Assessoria de Imprensa SP: Morente Forte Comunicações
Assessoria de Imprensa POA: Bruna Paulin
Projeto realizado através da Lei Federal de Incentivo à Cultura
Apoio: Hotel Everest
Parceria Institucional: Theatro São Pedro
Co-produção: Café Royal
Produção: NIA Teatro
Patrocínio: BB Seguros
Realização: Secretaria Especial da Cultura, Ministério da Cidadania e Governo Federal
Ingressos
Galeria – R$ 40,00
Camarote lateral – R$ 50,00
Camarote central – R$ 60,00
Plateia – R$ 70,00
Descontos para estudantes, idosos, doadores de sangue, pessoas com deficiência, jovens de baixa renda e clientes BB Seguros
Empreendimento capitaneado pelo chef Carlos Kristensen e a restaurantrice Luciane Pacheco Scherer promove evento de inauguração para convidados na terça, 27 de agosto
Porto Alegre, 22 de agosto de 2019 – O UM Bar&Cozinha promove evento de inauguração de sua primeira filial, na próxima terça-feira, 27 de agosto. O empreendimento, localizado no Barra Shopping Sul, é capitaneado pelo chef Carlos Kristensen e a restaurantrice Luciane Pacheco Scherer, e está em funcionamento desde o início do mês, em formato de soft opening.
O restaurante, com capacidade para 68 pessoas e área de 350 metros quadrados, divide espaço com a mesma vizinha que na rua Mariland, uma loja da Grand Cru. A filial da zona sul de Porto Alegre oferece o mesmo conceito da primeira loja, inaugurada há dois anos: um espaço múltiplo, que funciona da manhã à noite, oferecendo almoço, café, lanches, happy hour, jantar, brunch aos finais de semana, além de um empório com produtos selecionados pelo projeto Internacionalmente Local. Um dos atrativos do UM é que os vinhos da carta, todos da Grand Cru, custam o mesmo preço que na loja, prática que segue na nova sede.
O UM Barra funciona de segunda a domingo, diferente da casa matriz. No shopping o restaurante abrirá de segunda a sexta-feira das 11h45 às 23h. Aos sábados, a casa abre às 11h com seu tradicional brunch e segue até às 23h. O público também poderá conferir o cardápio de Kristensen aos domingos, das 11h às 16h, com menu de brunch e almoço.
A música também estará na programação do UM da zona sul de Porto Alegre, com shows às quintas-feiras, com os músicos da casa acompanhados de nomes como Anaadi, Nani Medeiros, Rê Adegas, Antonio Villeroy, entre outros.
O projeto, assinada pela Tridi Arquitetura, escritório paulista de arquitetura e design com foco em varejo, contemplou uma cozinha aberta, para que o público possa acompanhar a produção dos pratos pelo salão. Com entrada externa, de frente para o rio, próximo ao acesso C (ao lado do Applebee’s), o cliente consegue acessar o restaurante sem precisar entrar ao shopping, mantendo o clima de loja de rua como na Mariland, aliada à estrutura de segurança do Barra.
Para mais informações, acesse facebook.com/umbarecozinha | @umbarecozinha
UM Bar&Cozinha
Barra Shopping Sul
Av. Diário de Notícias, 300 – loja 2094 – Cristal, Porto Alegre – RS, 90810-080
(51) 4066-2054
Seg – Sex 10h às 23h
Sáb – 11h às 23h
Dom – 12h às 16h
Carlos Kristensen é um dos maiores defensores e divulgadores dos ingredientes gaúchos no Brasil. Seu projeto Internacionalmente Local estuda os biomas e produtos gaúchos e fomenta o trabalho de dezenas de produtores do RS.
O chef carrega uma extensa lista de premiações, sendo um dos principais nomes do cenário gastronômico do sul do país, e seu restaurante, Hashi, já foi vencedor do guia Veja Comer e Beber Porto Alegre o Melhor Contemporâneo por 08 anos consecutivos.
Seu mais novo empreendimento, o UM Bar&Cozinha, inagurado em setembro de 2017, apresenta um cardápio de comida simples e saborosa, de ingredientes orgânicos e sazonais, onde reúne o trabalho de mais de 80 famílias de pequenos produtores artesanais.
Alguns Reconhecimentos
RESTAURANTE
Guia Veja Comer e Beber Porto Alegre: Melhor Restaurante Contemporâneo: 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016 e 2017 | Melhor Restaurante de Porto Alegre: 2013
Revista Sabores do Sul: Melhor Restaurante Contemporâneo: 2011, 2012, 2013, 2014 e 2017 | Melhor Menu Degustação: 2015 | Melhor Almoço (UM) 2018
CHEF
Guia Veja Comer e Beber Porto Alegre: Chef do Ano: 2009, 2010, 2011, 2013, 2015 e 2018
Revista Sabores do Sul: Chef do Ano: 2017, 2018
facebook.com/carloskristensen | @kristensen
facebook.com/umbarecozinha | @umbarecozinha
Bruna Paulin 